你是否想过,我们日常生活中习以为常的艺术、科技,都离不开当初那些勇敢变革的少数派们?回望六百多年前,因少数派开始的文艺复兴,将人从神学中解放出来,成为现实生活的创造者;二百多年前的工业革命,在少数派的推动下机器取代人力,带来了人类历史上最深远的变革,推动了人类文明的进程。
2017.02.12,ThinkPad为25周年筹备良久的 “自觉•须有作为”少数派沙龙在今日美术馆启幕。“人人都是艺术家”、“创造美感的未来”与“时代的艺术”3场充满智慧的对谈沙龙,14位来自各行各业杰出的“少数派”共同探讨关于艺术、科技与商业相结合的未来走向。
一场企业家的“文艺复兴”正在北京形成策源地。让我们欣喜的是,三场沙龙座无虚席,甚至有很多参与者站着听完三场沙龙,越来越多的人愿意花出周末的时间来聆听和思考,感受充满智慧的对谈。
在沙龙正式开始前,联想集团中国区市场战略与营运总监兼Think业务市场推广总监刘奚源先生发表了主题演讲,他认为:“ThinkPad作为一个从诞生伊始便携带着思考标签的品牌,鼓励独立的思考与改变。ThinkPad自己也是个坚持前行的少数派,我们愿意集结少数派的能量推动对艺术乃至对整个时代的启蒙,实现更大的作为。”
从不止于思考的ThinkPad认为,启蒙要勇气运用自己的理性,而不去接受别人的权威。时代的启蒙需要少数派的推动;有那么一群人,他们独立思考,自觉、自省,有所坚持的去创造,用理性与智慧为时代发声,他们被称为少数派。
少数派沙龙作为“须有作为”艺术航海项目的压轴大戏,同时也作为 ThinkPad 25周年系列活动,以德国艺术家约瑟夫·博伊斯“社会雕塑”的哲学、艺术思想为背景,继承并创新其发起的“艺术航海”项目。以“思考”为品牌灵魂的ThinkPad,连续三年拍摄《少数派》纪录片,引导公众独立思考。此次集结从不止于思考的艺术家、企业家等少数派,继续推动独立思考和审美,触发更广泛的人群进行独立思考,关注社会问题。
▲ 点击查看2016“须有作为”艺术航海项目的纪录片
艺术航海项目最早由博伊斯于上世纪70年代发起,邀请艺术家在海上航行,呼吁关注环保问题。自2013年起,由策展人、伦敦艺术学院副院长、今日美术馆理事Chris Wainwright继承,重启艺术航海。2016年8月,ThinkPad与今日美术馆、哲思艺术家邹操联合发起了“自觉•须有作为”艺术航海项目,此次航海我们更加关注艺术源于思考的本质以及艺术的公众影响力。项目先后发布12节《哲学/艺术/思考》公开课程,首次集结艺术圈外的少数派,希望以艺术为介质唤起时代的独立思考力。作为ThinkPad用户的企业家们运用自身的思考及创作最终形成作品在今日美术馆展出,完成了从企业家或艺术爱好者向艺术家的华丽转身。
从美术馆书店的课堂到苏格兰海域,再到带着少数派的思考与作品回到美术馆。少数派沙龙联合发起方《周末画报》邀请《艺术新闻》站在第三方视角展开第一场沙龙是关于“人人都是艺术家”的探讨。
Art News:ThinkPad是如何考虑以艺术的方式向社会发声?
刘奚源
:ThinkPad 25年以来,不断向用户提供技术新颖、体验良好的产品,向社会传递坚持独立思考与创新的少数派理念。今天的当代艺术让人们看到了观点多元的表达方式,这也是选择与艺术结合的原因。当代艺术是更观念的艺术,无论是否科班出身,只要有明确、独立的个人观点,都能在艺术中找到少数派的表达方式。此次通过邀请“艺术圈外人”参与航海,进行独立创作,向公众展示参与者的自觉及自省,并鼓励人们独立思考,成为社会的推动力量。
Art News:今日美术馆自2015年加入艺术航海项目,至今你对于项目有着怎样的理解?
高鹏
:机缘巧合之下我们了解了这个杰出的项目,而2016年,与ThinkPad共同合作,邀请职业艺术家与更多的“非艺术家”共同参与航海并进行艺术创作,践行了博伊斯关于“人人都是艺术家”的艺术理想。我也希望,借由艺术航海的项目,使当代艺术的概念,对思考、创造本身的尊重能够在公众视野中跟广泛的传播。
Art News:艺术在当下如何连接社会中的不同角色,并向大众群体传播?
邹操
:通过此次邀请“非艺术家”参与航海项目,并进行艺术创作,也让更多的人能够深入了解、感知艺术。艺术不应设有门槛,应该与每个人发生关系。艺术应该变得有温度。
Art News:此次的项目参与与创作对你而言意味着什么?
王梓木
:参加这次艺术航海,对我来说,不仅是艺术的启蒙,更是思想的启蒙。它既让我找到了心中的“华泰蓝”,同时也开启了我在艺术创作上的全新生命。归国后,我开始大胆尝试绘画创作,其中3副作品入选“自觉•须有作为”今日艺术航海展。
值得一提的是,在备受关注的“2017年亚布力中国企业家论坛第十七届年会”上,王梓木还受邀为此次年会的拍卖活动创作了一幅画作——《亚布力的激荡之夜》,并于9日晚,在亚布力拍卖会上被高价拍出。最终拍卖价格为66万元。王梓木将全部拍卖所得捐赠给亚布力论坛用于课题研究。
在王梓木看来,艺术改变观念,观念重构思维。企业家掌握一些艺术观念,对于创新思维、开拓管理和文化建设都会有直接的帮助。作为少数派的一个使命,就是让艺术进一步进入人们的日常生活、走进大众,让艺术从少数人的精神世界进入多数人的精神世界。
航海嘉宾 王梓木
“92派”代表人物,管理学博士,1996年创办华泰保险。现任华泰保险集团董事长兼首席执行官。
作品名称:华泰蓝
Art News:参与此次项目所创作的作品《轮回》希望表达什么?
朱宏图
:多年以来我一直专注于新能源和资源领域的发展,经过9天的航行,我创作了《轮回》,以艺术的方式对能源问题出发展开讨论,呼吁人们重视自己对自然的责任,减少使用能源、破坏和污染环境。
航海嘉宾 朱宏图
长江商学院工商管理学硕士,现任亚洲钾盐投资公司董事长,公司专注于新能源和资源领域的投资与开发。
作品名称:轮回
Art News:您所创作的《觉》系列作品,为什么选用了“扎针”的方式?
汤辉
:航海时我最深刻的感受是“痛”。我用手机镜头记录下了11位参与者,在整个过程中感受到他们与自然的关系,与对自己内心观望的能力。作品的另外一部分我邀请11位极具代表性的人物共同创作的作品《觉》,去表现我在航海是所感受到的来自社会“痛”,通过在其人像摄影上的“扎针”,表现当代社会多元的痛感,希望以其对人们有所启发。
在“觉”这个作品上,汤辉力邀11位具有时代影响力的“思考者”与他共同创作,得到了包括成龙、冯小刚、杨澜、崔健、陈佩斯、高晓松、葛优、徐帆、王石、任志强、丁俊晖在内的“思考者”的一致支持并“勇敢”的参与,与11位航海成员共同成为了博伊斯观念在当代的践行者和自我觉悟的主体。
航海嘉宾 汤辉
中国摄影金像奖获得者,《中国脸》公益影像活动发起人,被哈苏官网誉为“世界范围内最有影响力的中国摄影师”。
作品名称:觉
Art News:您的作品造型如同大坝,且采用了中药的材质表现,这是基于怎样的思考?
宫浩
:众所周知,三峡大坝应该是人类历史以来最大的单一功能,它对中国社会有着重大影响,其中包含科技、人类与自然的关系。而中药与科学之间又有着另一层关系,基于两方面的考虑,我希望借以作品表达自身对科技与自然,以及人与自然间关系的思考。
航海嘉宾 宫浩
深圳百年行知慈善基金会创办人宫浩,多年以来致力于以慈善事业推动社会改造。