他的生活
除了诗和远方
还有柴米油盐酱醋茶
他的照片
除了记录着别人的美
还有自己的生活和感悟
他用自己喜欢的方式
不急不躁
讲着别人和自己的故事
上周四，我们邀请到资深胶片摄影师
黑桃花椒
没有太多情怀
只是认真拍好每一张照片
他的照片会讲故事
你要听吗？
黑桃花椒，娓娓道来
如何拍出会讲故事的日系胶片写真？
不要走神哦
我
会
吃
醋
的
~
拍摄前需要做什么准备？
说到摄影前期准备很多人都觉得无所谓。但恰恰相反的是，一组好作品通常处决于一些不被重视的小细节上。如果想让作品拍得更成功或者具有更丰富的内容，总是离不开前期准备的。
1｜明确拍摄主题
很多人都形成不了自己风格，或者大同小异，和别人拍的没什么区别。我觉得一组好的片子一定要有她的主题，主题性决定基调和风格。还有一种是没有主题，就像一些日常，但没有主题也是一种主题，就像一些文章叫无题。
2｜准备道具服装
这组片子很明显可以看出服装、造型、发型、妆容都经过了精心准备。一开始我也不太重视，但在对摄影的深入接触之后，就觉得服装准备，妆容准备对一组照片影响很大。所以一定做好充足准备。
3｜把握场地天气
例如花期，如果没有提前踩点，可能到了之后发现花谢了。时刻把握天气情况，有些风格是不能在阴天拍摄的。所有准备都是服务于主题的。
4｜检查基础设备
例如电池，存储卡，胶卷是否带对，带够~~这些准备虽然看起来很简单，但是越是微不足道的地方越要认真对待。
敲黑板：拍摄之前一定要制定具体拍摄计划，让自己心里有数。一份计划对拍摄很有用处。
另外，一定要戒急戒躁，沉下心慢慢准备好一切。
如何获取拍摄灵感？
灵感对很多人都很重要。只要是有创造性，艺术性的东西都牵涉到灵感。音乐家、导演、美术家，他们都需要灵感，而摄影师也不例外。灵感是思想维度的内容。
1｜自己的经历
我们的成长一定有一些刻骨铭心，值得你去拍下来的故事。从自己身上找灵感，是很不错的途径。
2｜别人的故事
现在获取信息的渠道很多，例如网络上段子。我们要去用心分析。例如“猫的树”，他曾经有一段时间会广泛征集剧本和故事。每个人思想维度有一定上限，我们需要打开大门去接纳别人的故事。
3｜电影，音乐，文学作品
我的这组照片，与岩井俊二电影的《花与爱丽丝》的场景，动作，风格，有点相似。这组片子就是受这组片子影响而拍的。之前我也拍过以《这个杀手不太冷》这部很经典电影为基调的照片。
以一个电影剧情为主导其实很有意思，一部电影是导演对剧本的理解，我们是把画面构思，光影技巧模仿过来。模仿和借鉴不是抄袭，喜欢就去模仿，用自己方式阐述出来。模仿想法和借鉴方式，再利用自己的途径展现出来。
我觉得对于初学者而言，模仿和借鉴是
很重要的途径。
这组尝试了三个色调，冷色调、暖色调和黑白。之所以选择黑白是因为模特在外形和年龄上与角色契合度不是很高，而且这类风格的写真已经有很多，我想有不一样的感觉。
4｜多欣赏别人摄影作品
多听多看多学，可以去外网去ins上多看别人的摄影作品，一定是有好处的。因为目前国内的，以微博上摄影师作品为例，百分之八九十拍的都差不多。如果把摄影做成了一个流水线的东西，就挺没意思的。
虽然我很喜欢日系写真，但就艺术性来说我会更喜欢欧美的摄影师。例如尤金·史密斯、彼得·威金……他们都是拍街头拍肖像的摄影大师。
不要因为你是人像摄影师，你就只看人像写真。要多方面地去了解摄影，只要是照片，你都可以去看去学习。
例如香港摄影师何藩、寇德卡，大家可以多去看看他们的作品，可能会让你们有一些新的感悟。
如何寻找被拍摄者“最美”的瞬间？
我觉得最美肯定是要加上双引号的。之所以加双引号，是因为“美”在我们主观的意识里就是漂亮，就是好看。但是对于摄影作品来说，却仅仅局限在这个层次上。
