▲ 伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆（Victoria & Albert Museum）
▲ 英国V&A博物馆的修建者，维多利亚女王的夫婿阿尔伯特亲王。阿尔伯特亲王博学多才，并对艺术与文化十分感兴趣，被当时的英国人民称为“行走的百科全书”。图为维多利亚女王与夫婿阿尔伯特亲王一家。
如果你打开V&A博物馆的官网，
你会看到这样一句话，
“The world's leading museum of art and design”。
作为全世界艺术与设计博物馆中规模最大的一座，
V&A博物馆自1851年建馆至今，
藏品跨越了2000年的历史，
上至希腊罗马时期的雕塑，中世纪宗教，
下至当代服装、建筑、平面设计等，
涵盖了世界各地的艺术收藏。
把英国V&A博物馆
20世纪艺术大师名作握在手上
▲ V&A博物馆线上商店里的2015年圣诞集市特辑。
如今在博物馆里开商店，
已经不是什么新奇的事儿了，
但很少有像V&A博物馆一样，
产品覆盖面广且真正亲民的。
V&A博物馆店内的商品几乎
涵盖了馆内大量不同风格、
年代和质地的展品为灵感的精美之作。
今年V&A博物馆商店推出限量版手机壳
每一件都源自上世纪艺术设计大师的名作
装饰设计界的牛顿
欧文 • 琼斯
欧文 • 琼斯（Owen Jones），装饰设计界的牛顿。几百年后的今天，他提出的“装饰的法则”仍然是全球各地设计师们学到的第一课。
欧文 • 琼斯设计的图案大方简洁，同时具有一种多元化的国际感，这源于他青年时期周游世界的旅行经历。
从英国出发，这位十九世纪的艺术巨人足迹遍布埃及、土耳其、西班牙等国家，而这段游历各国的经历对他审美水平的提升也起到了至关重要的作用。看见他的设计作品，就看到了全球美学文化的缩影。
如今V&A博物馆推出了欧文 • 琼斯在西班牙游历时所绘制的万花筒图案同款手机壳，是不是心动了呢？
图案的灵感来自西班牙阿罕布拉宫的马赛克墙面，大地色配色精致优美。
威廉 • 莫里斯
作为工艺美术运动的先驱，威廉 • 莫里斯（William Morris）是英国历史上最有影响力的设计师之一。他的名言“不要在家里摆放任何不好看又没有用的东西”成为了整个20世纪英国消费者的价值观引导。
在工业革命的快节奏生活中，莫里斯把目光从冰冷的机器聚焦回人的本身，主张“师承自然”、“回归朴实”的设计理念，希望用纯粹的美，让劳动人民摆脱千篇一律、循环往复的“劳动的诅咒”。
莫里斯对细节要求至臻，追求简约又不失庄重、平和却不失精美的严谨风格，正如19世纪的英国贵族一般，轻松幽默而绅士稳重。他的作品在百年时间的考验下仍然具有鲜活的生命力并为现代人所喜爱。
取材于威廉 • 莫里斯生生不息的大自然画作手机壳，追求设计上的极致与完美。
应用美学设计大师
查尔斯 • 沃塞
查尔斯 • 沃塞（Charles Francis AnnesleyVoysey）是十九至二十世纪英国极具革新精神的工艺美术建筑师和应用美学设计大师。
沃塞的图案设计画面大多构图丰满，内容完整，却从不会显得过于杂乱。这源于他对构图的巧妙安排和对细节的严谨处理。这份凝聚了百年尖端美学概念，追求极致优雅不俗的装饰画作品，这样的手机壳正适合有态度、有主张的你！
英国最大纺织品公司
花布印刷协会CPA
《冲浪者》（Dress fabric design with surfers）是一幅来自二十世纪英国的图案设计作品。它的制造者“花布印刷协会CPA”是英国最大纺织品公司之一，同时也是涤纶面料的发明者。
这幅《冲浪者》以极富辨识度的红色为背景，并以藏蓝、米白相间的人物剪影呈现年轻男女们冲浪嬉戏的形象。整个构图完美将流线型线条与几何色块相结合，不仅诠释了极简美学的设计理念，更展现出极富年轻活力的时尚气息。此外，《冲浪者》采取了英国19-20世纪装饰艺术追求严谨的创作风格，并在此基础上融入日本传统浮世绘的版印元素，为这幅图案又增了一份理念超前的国际化美感。
走在时代最前沿的V&A博物馆为你带来全球最尖端的美学设计。《冲浪者》手机壳一直在寻找一位一拍即合的主人，现在，就等有态度、有主张的你了！
