俗话说：“金性不败朽，故为万物宝”。
纵观华夏历史，国人自古对黄金有着狂烈的热爱，上至王公贵族的奢侈品，下到寻常百姓的嫁妆摆件，无不以金为贵，是彰显地位和威严的象征。
金作为一种锻造金属，从不拘泥于形式，在匠人手中变幻成形态各异的物件儿。小到精致美观的食器、茶器，大到气势磅礴的庙宇、金碧辉煌的宫殿……
如今，穿金戴银的习俗依旧深入人心，很多家里都把金器作为传家宝。有条件的老茶客，还会收藏一把金壶，煮水泡茶，茶汤口感细腻柔软、甘甜滑顺、圆润饱满。
但是纯金茶壶价格不菲，如果是名家出品，更加难以想象。
对于大部分茶客、收藏爱好者来说，银镀金壶也是个不错的选择。
顾名思义，它是在银壶的表面镀上一层黄金，达到“银为内核，金做外衣”的艺术效果，金碧辉煌，看起来无异于一般的金器。而且主要成分是银，价格亲民，性价比高。
买银镀金壶，不能只关注表面的镀金成色，却忽略了内核。一把银镀金壶要达到质感好、泡茶口感好、经久耐用等效果，其中的银以及银饰工艺更是重中之重。
论银饰工艺，不得不提云南鹤庆，自唐南诏时期就已是金银铜器手工艺中心，当地还流传一句名话：“小锤敲过一千年”。
2014年，鹤庆银饰锻制技艺，被列为“国家级非物质文化遗产”。古老的手工银器锻制技艺，正是如此一代代传承下去。
白族人母炳林，生于素有“丽江小别院，大理后花园”之称的鹤庆新华村。《鹤庆县志》记载，早在明朝，那里的村民就开始用银，加工民族首饰等工艺品，历史悠久。
村里世代以打造金属工艺品为生，母炳林自出生便与真金白银结缘，14岁时离开家乡，跟着师傅走村串寨做手艺，挑起担子开始了“小炉匠”生涯，又称“走夷方” 。
母炳林在外闯荡12年，足迹遍布云贵川、西藏等少数民族地区，他边走边看、边做边学，每到一处便向当地的师傅讨教学习。
母炳林充分了解各个民族对首饰、饰物、生活和宗教用品的习俗，把祖辈传下的传统工艺与走南闯北所学的精华结合，创新独具风格的母氏手工银制品。
母炳林部分作品
他的作品《纯银鎏金银壶》获得“2009年天工艺苑百花杯”中国工艺美术精品奖金奖，《足银手工酥油茶壶》获得2011年“金凤凰”创新产品设计大奖赛金奖……
还先后应邀参加法国文化博览会和美国民俗文化艺术节，向世人展现独特的中国白族银器文化，赢得广泛的国际声誉。
随着机器制造业的迅猛发展，民间手工艺术与我们渐行渐远，甚至面临消失的危险。但母炳林这一代人对传统的东西，是有着和亲人一样深厚感情。
除了钻研工艺技术，母炳林注重技艺的传承和人才的培养，多年来共教授徒弟230余人，其中4位学徒获得“中国民族金属艺术大师”称号，为云南银工艺做出巨大贡献。
2018年，母炳林成为第五批国家级非物质文化遗产鹤庆银器锻制技艺传承人。
“艺术设计的灵魂在于文化，如果没有文化的依托，再精美的工艺也是冰冷的，没有生命的。”这是母炳林常说的一句话。
他对器型美的看法是：韵者，美之极。韵是一种开放多元、且富有内涵的文化心态，银壶的价值不一定在于工艺之复杂、錾刻难度之大，做减法反而有意想不到的效果。
为此，母炳林特别设计了3款素面银镀金壶、1款承盘，经过几十次打样，才确定壶型，现在终于能和朋友们见面了。
每一把壶都是手工锻造，从融银到成品有取材、剪银板、打壶身、出壶嘴、修壶胎、錾刻、打磨抛光等近百道工序。
历经千万次锤炼，由工匠心、手、力通融合一，精雕细琢，才能成器，其古朴气韵、手感之好，值得收藏。
手工银镀金壶耗时费力，制作周期要一个多月甚至更久，稍有不慎可能锤出裂纹、壶身不正等情况，成品率低。
从某种意义上说，这也是对时间的尊重与对技艺的敬畏。
以高品质纯银为原料，壶身银含量高达99.9%，镀金所用的是24K纯金，用料扎实。
另外，与母炳林合作的品牌“蜂鸟工坊”，属于韩国茶器名人协会，因此在包装、收藏证书上，除了中文外，也标有韩语。
经典的苹果小壶壶形，采用“一张打”工艺制成。
一张打，即壶身、壶底、壶嘴，都由一个银片打造，也称“整张银”，是技术难度高的传统技艺，需要老师傅经数十万次捶打方能成型。
高10.3cm，宽8.5cm，重148g，容量250mL。
壶嘴的打制尤其难，不仅要讲究线条，与壶身过渡也要自然，使用起来才得心应手，出水流畅、断水利落。
锤纹通过长时间的敲打，有意和随意交织，从不同角度看，壶身光感的折射十分有层次，别有一番韵味。
壶盖上的摘钮为岫玉制作，产自辽宁岫岩。
岫玉是中国四大名玉之一，质地坚韧，细腻温润，光泽明亮，是点睛之笔。
智欲其圆，行欲其方。
俗话说“一方抵十圆”，需要有深厚的技术，才能将方器的精髓把握住。
高7.3cm，宽7.5cm，重120g，容量160mL。
六方梨壶
，把方器的精髓把握得恰如其分。
线条流畅，壶身的层次、立体空间感都很有视觉冲击力，非常大气。
把手是珍贵的黑檀木，含蓄而不张扬，手感细腻，握持舒适。
壶身共有六个面，中国自古崇尚“六”，在传统文化中有六六大顺等美好寓意。
方非一式，圆不一相。
把惟妙惟肖的绞筋纹融入壶中，花瓣大小如一，丰睨而不臃肿。
高8.2cm，宽7.2cm，重160g，容量200mL。
线条脉络清晰有致，曲线流畅和谐，上下对称、左右均匀、疏密有致。
把手同样是黑檀木材质，手感细腻，握持舒适。
壶身靠近壶盖初，还刻有花纹，煮水沏茶时增添了一份文化气韵。
与前面的银镀金壶采用相同的工艺、原料手工打造。
不止于美，以简为上，葵口的设计处理也很灵动与雅致。
银镀金壶，从本质上来说属于银壶，历来受到茶人们的认可。
唐代陆羽的《茶经》：“用银为之，至洁，但涉于侈丽。雅则雅矣，洁亦洁矣，若用之恒，而卒归于银也。”明代许次纾《茶疏》：“茶注以不受他气者为良，故首银次锡。”
这几款壶，以纯银、纯金为料，手工锻造。不仅可供观赏收藏，亦可陪伴主人喝好茶。
上好的银镀金壶是很娇贵的，但只要平时保养得当，还是非常经久耐用的，甚至能当作传家宝，可世代相传。
镀金银壶保养
1.新壶开壶，先用冷水冲洗，然后用热水冲洗，再放些茶叶冲泡一两次。
2.可以用电陶炉加热烧水，但壶内没有装水的情况下不能干烧。
3.轻拿轻放，避免磕碰，若与硬物撞击，可能会留下划痕。
6.长期不用时，用软布或者纸包裹，放在阴凉处保存。
俗话说：“一分艺，十分工。”
对于真正懂壶的朋友来说，壶贵在做工。而工艺上的一小点儿提升，往往需要增加几倍甚至几十倍的劳动量，所以一把做工精良的银壶可遇不可求。
本次众筹的壶和壶承，都是手工古法锻造的。选用纯银，不仅做出来的壶美观，也便于后期捶打。
银锭熔化，根据壶形设计压成薄厚均匀的银片，再经淬火软化处理，让银片由四周向中心微微隆起，反复捶打，形成一个有底圆的筒形。
据壶形尺寸，运用搂、墩、闪、光等手工制胎的基本技法，来改变银片的形状。
期间需经过无数次的回火、调整，直到胚胎成形，以完成各种精美造型。
每一次捶打都需要加热壶身，在退火未冷却前敲打，就这样反反复复不断完善。这一步非常漫长，要用不同型号的锤子锻打数十万次。
壶嘴部分尤其难处理，圆润自然的同时，又与壶身比例协调、衔接得恰到好处。
入松香进行定型，松香密度要尽量大，并且灌满整个银胎与壶嘴。
花瓣美人壶
和壶盘还用到了工艺錾刻，将银器固定于胶板上以后，用锤子和錾子在工件两面反复捶打，使银器表面出现浮雕般的立体图案。
小小的錾刻，常常需要的是以坚硬的錾子，代替柔软的画笔，以力度的深浅表现轮廓与留白，巧妙地融合进银器中。
银壶组装之前，每个部分的器件都需要分开进行打磨、抛光，使其表面温润光泽、纹理清晰分明，富有明暗变化，更为生动形象。
按照尺寸打制好壶盖、壶把、摘钮，将其组装安置完成，达到整体协调、富有美感、实用与美观兼备的效果。
