影像的力量属于每一个人，大时代的角落、平凡故事的弧光、转瞬即逝的情绪和小人物狂野的畅想，统统可以借由手机镜头发出属于自己的声音。
跟随潜水者的拍摄，可以看见一只章鱼在岩间游动，这片海域的每一处礁石她都去过。她在这里捕食、休息，会被其他物种驱逐，也会孕育出新的生命成为母亲。当镜头转向人类世界，遍布房间的智能家居产品在某种程度上代替了子女对父母的关怀，成为两代人交流的纽带。代际影响永远是电影中不过时的主题，从孩子的身上，人们几乎能看到背后整个家庭关系的微缩复刻，既有温馨的瞬间，也有暴力的阴影。
而当视角拉大，想象力拓宽，有那么一群人在星球衰老之际舍弃肉体，寻找新的生存空间，并提出了何为人类、何为生命的疑问。这些故事碎片分别来自《章鱼母亲》《好着呢》《过家家》《黑河》等四部短片，也是今年华为影像·金鸡手机电影计划的荣誉获奖作品。
“手机电影”的概念已日渐被人们熟悉，诞生于手机镜头下的影片，也从最初的“记录日常生活”转向了更深层次的艺术表达。复杂的社会问题、人文性的思考，正透过移动影像创作的窗口传递给公众。手机镜头背后的社会切面
在本届获奖作品中，一部全程水下拍摄的电影《章鱼母亲》显得尤为突出。这是国内第一部使用华为手机拍摄的海洋题材纪录片，导演黄心驰用了半年时间观察、记录一只雌性章鱼的生活轨迹，并将这些碎片剪辑成一个7分半钟的短片。
镜头下的章鱼最初是孤独的，大多数时候她贴着海底浮游，日复一日地在同一片海域觅食，每个角落都留下她的足迹。她与石斑鱼之间形成默契而奇妙的捕食合作关系，但偶尔也会被其他鱼类攻击。
在长达四个月的时间里，黄心驰每天下潜都会遇见这只章鱼。突然有一天，她无声无息地消失了，再次出现在镜头中时，即将成为母亲，也即将走向生命的末期。她锲而不舍地守护自己的洞穴，为即将到来的下一代做各种准备。
▲《章鱼母亲》导演正在水下拍摄
母体自身会成为新生小章鱼的食物和养分，孕育的同时也带来死亡，生命以这种方式接力。黄心驰希望通过这种记录引发思考，“通过自然界的母爱，映射社会上的母子或母女关系。”
亲子关系是电影创作中极为常见的主题，获得“最佳艺术探索荣誉”的《好着呢》和获得“最佳超短片荣誉”的《过家家》都聚焦于两代人的关系，但反映的却是截然不同的社会问题。
《好着呢》讲述银发族时代亲情陪伴缺失的问题。扫地机器人最初是儿子为减轻母亲的身体负担而采购的，不久后，母亲发现机器一坏就可以把儿子叫回家里吃顿饭，于是扫地机器人又变成了母子见面的助推器。在高速运转的社会中，亲情的维系和陪伴的尺度是困扰着每个家庭的难题。导演“插座君”巧妙地以一台扫地机器人的视角观察着人与人之间的关系，最终的收尾也算圆满。
相比之下，《过家家》的小孩子的视角，则流露出更多的残酷色彩。影片以三个小朋友过家家的游戏为主题，轮流扮演一个家庭中的父亲、母亲和孩子。在长期目睹家暴的男孩眼中，其他小朋友演“爸爸”时表现出的温柔耐心是陌生而不可思议的。
▲《过家家》影片中，小朋友轮流扮演家庭中的不同角色
当角色调换，男孩努力想演好自己家里的“爸爸”，呈现出的却是对他人的语言攻击，乃至肢体暴力。小男孩还不能理解为什么自己优秀的“演技”换来的是朋友的绝交，但场景一转，深入他的家庭，畸形的暴力关系已经在他生活中留下巨大的烙印。导演用孩子和母亲的行为刻画了一个典型的家暴者，“丈夫”没有在影片中露脸，但他的面孔可以替换成所有实施暴力的人。
以这几部获奖影片为窗口，不难发现本届参赛影片的创作虽然都是瞄准生活、基于生活，但作品共同反映出创作者的深层次思考，更具有艺术表达的内涵。其他入围作品也都不约而同地提升了“观察”的高度，譬如《生活倒影》《黑河》《出门见喜》等，导演们创作的原点都是真实生活中的某个切面，但折射出的是对社会问题的深入探讨：亲情陪伴、残障群体生活、家庭暴力、乡村生态……
与前四届相比，本届参赛作品的题材及内容更为全面丰富，质量也有普遍提升，生活中的小切面，在手机镜头中重构了时代的缩影。这也从某个侧面反映出，手机电影正日渐承载着人文意义和文化价值，移动影像也变成了一种具有社会意义的表达语言。
“移动影像技术让影像艺术不再是高居于象牙塔之上，而是栖身于随处可见的枝头。创作者们用镜头记录世界，实现自我表达，传递温暖与力量”，评委会主席、著名导演李少红是这样总结的。
五年，塑造一个“年轻人的奥斯卡”
2019年起，华为与中国金鸡百花奖合作，开辟了手机电影的评选独立单元，鼓励更多专业电影人和普通用户使用手机进行影像创作。
第一届评选的参赛影片只有两百多部，彼时是手机电影创作的初尝试，但人们透过这个窗口看到了用手机拍摄高质量影片的可能性。随着移动影像技术的不断迭代升级，越来越多创作者开始选择手机作为记录生活的工具。
五年间，画面的色彩、光线、表现力都在不断加强，作品所表达的实质内容也更加丰富、深层。从记录日常到文化叙事，手机电影创作的上限不断提升。华为影像·金鸡手机电影计划已逐渐形成IP效应，并给影视创作行业带来深远的影响。
人才是华为影像·金鸡手机电影计划为影视界注入的最重要的力量。今年大赛收到了超过5000件作品，呈几何级增长的投稿，一方面意味着“手机电影”这一概念正被越来越多人所接受，另一方面，更多创作者的参与也必然为行业注入新鲜的思考和想象力。在这些导演中，有像黄心驰一样的水下摄影师，有像韩雨岐一样的青年电影人，还有更多来自各行各业、对电影行业充满兴趣却从未拥有过自己作品的业余爱好者，这也是以科班为主导的影视行业过去所不常见到的新鲜血液。
这些新人并未接受过专业训练，却能凭借一部手机收获奖项荣誉。《好着呢》导演插座君曾提起自己十年前就读中国美院时的经历，其实当年他很想报考影视专业，放弃的原因是听说“拍个片子要自己掏多少钱，买个设备又要好几万”。而今天，移动影像的发展使电影工业的准入门槛大大降低，有自我思考和表达欲望的创作者，打破了电影行业创作的知识和技术壁垒。
从这个平台中受益最大的是学生创作者，每年的获奖作品中都有几部出自高校在读生之手，今年广受评委会认可的《注意》《一条鱼叫梅卡斯》均是如此。过去，即便是科班学生，与从业者之间的距离也太过遥远，传统拍摄需要调用太多资源，众多青年导演很难拥有自己的代表作品。
▲《一条鱼叫梅卡斯》剧照
华为影像·金鸡手机电影计划的设立给他们创造了一个快速将自己推向业界和市场的机会，证明自己有能力和实力去胜任职业导演的工作。今年评委会收到的投稿中，高校赛道的作品数量占比已经高达56%，华为影像·金鸡手机电影计划已经是影视创作行业挖掘、培养新人的重要土壤，未来的从业者将更快速地年轻化，也必将为观众带来富有生命力的作品。
而在更深远的意义上来说，整个影视行业的创作模式都可能发生巨大的变革。近年来参赛作品快速跃升的质量和内涵证明，移动影像已经为行业带来了能够同时满足成本、质量、便捷性要求的创作方式，手机电影必将成为工业电影极其重要的补充。当这股新生的影像力量足够壮大，或许未来人们在院线观看的电影，也可以出自手机的小小镜头。
今天，华为影像·金鸡手机电影计划已日渐赢得“年轻人的奥斯卡”的口碑。这种来自创作者和业内人士的共同认可，源于手机电影的普及推广，也源于移动影像创作者的进化和提升，但更重要的，是影像能力的进步为整个电影行业带来的多元化可能。
突破边界：科技与艺术的融合
常规的水下摄影，一般需要12人以上的团队，打光、摄影、导演、后期等职能都需要分工。但《章鱼母亲》的拍摄，黄心驰只有一位制片人协助把控项目进度，水下的一切拍摄和后期处理，都是他自己完成的。“手机极大地简化了拍摄方案。沉重的传统设备不但增加了下潜的负担，而且需要很大精力去调试、校准，根据场景更换”黄心驰说。
手机不但便捷，也为创作者提供了全新的叙事体验。拍摄《好着呢》时，手机被全程固定在一台扫地机器人上，呈现出紧贴地面的视觉效果。在没有手机电影之前，这种视角的实现成本很高，导演插座君介绍：“小津安二郎非常喜欢拍贴地的画面，但他必须把地板挖一个洞出来，把摄影机放在土里。”假如采用传统设备拍摄，就很难出现《好着呢》这种视觉效果的影片，剧本的想象力也会受限。
▲《好着呢》手机影片剧照
拍摄前，黄心驰曾担心手机的画质无法达到纪录片的质感，但最后剪出的成品几乎没怎么调色，“手机的vivid色彩模式很棒，在拍摄特写镜头时，对焦速度也非常快。”章鱼游动时，身体表面的凸起、纹路都被清晰地记录下来，这些成像结果会直接反馈在手机屏幕上，使创作者更多地关注拍摄对象本身，“手机就相当于眼睛的延伸。”
创作者不约而同地感受到近年来科技的高速发展。
十年前手机拍摄出的视频还存在大面积色块，今天，手机镜头的光圈和景深已经可以达到“很有意思的叙事效果，完全超越了记录生活所需的画质”。帮助这些创作者用影像语言表达自我思考和态度的，是移动影像技术的不断跃迁。
近年来，从超聚光影像系统等硬件技术创新，到结合业界首创的XD Motion运动引擎，华为影像XMAGE在移动影像技术领域持续创新，引领着行业发展。HDR Vivid菁彩影像与Audio Vivid菁彩声是超高清音视频标准，华为是该标准的技术贡献方、积极实践者，不仅如此，华为手机也实现了一键开启HDR Vivid菁彩影像的拍摄功能，让创作者能够捕捉和再现更加真实、细腻的色彩细节，从而创造出更加生动和富有层次的视觉体验。
不断迭代的创新，助力用户记录影像，科技不仅提升了画面的观赏价值，也为艺术表达提供了更多空间。技术与艺术在手机电影中得到了更加紧密的融合。
▲华为影像·金鸡手机电影计划主题论坛现场
从科技到文化，华为影像一直在引领移动影像向上发展。随着“XMAGE 共创计划”的宣布，手机影像创作圈层的辐射范围正在逐渐扩大，从专业圈层到泛手机用户，全民均可参与到手机电影创作的行列当中。
影像的力量属于每一个人，大时代的角落、平凡故事的弧光、转瞬即逝的情绪和小人物狂野的畅想，统统可以借由手机镜头发出属于自己的声音。
移动影像技术正在完成一场宏大的边界突破：突破艺术性的边界，突破可能性的边界。正如华为终端BG手机产品线副总裁李昌竹所说，“生活化是手机最大的特质，很多热点问题已成为我们创作的素材，精彩就在我们的身边演绎，故事正在附近发生。” 华为影像·金鸡手机电影计划带来的，也不仅仅是属于一小群创作者的未来，而是每个普通人都可以借由影像去实现的艺术表达。
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