这部美国动画很东方却超越了东西方的文化差异

澎湃新闻.有戏 | 阿水

目前正在国内上映的《Kubo and the Two Strings》——译名为《魔弦传说》，沿用的是台湾译名，港译为《捉妖敢死队》，显然过于夸张且不切题。

那么大陆曾用的译名《久保与二弦琴》呢？这位译者则搞错了一个问题：主人公久保（Kubo）用的是一把三弦琴，即日本的三味线，并非“二弦琴”。

导演特拉维斯·奈特卖了个关子， 直到最后才告诉观众：“感谢我的两根弦：我的父亲和母亲。”

原来“two strings”并非指二弦琴，而是久保母亲的头发和父亲的弓弦，加上自己，所成为的完整体——一把三味线。

《魔弦传说》来自曾出品《鬼妈妈》、《通灵男孩诺曼》和《盒子怪》等定格动画作品的徕卡工作室（Laika）。

作为定格动画界的新贵，徕卡工作室的前三部作品皆为全球票房亿元俱乐部的成员。

在欧美，《魔弦传说》虽叫好却不太叫座。 影片的美国国内总票房约为4800万美元，而成本却已高达6000万美元，相较此前作品的成绩，并不理想。

原因？很可能是因为，这个故事太东方，难以为西方观众接受。

或者说，它实在很像一个古老的神话故事，天真朴实，用大人的眼光看反会生出很多疑问。比如，主人公久保既然已经拥有母亲给他的法力无边的三味线，为何还要历经艰苦寻找三件法宝——剑、盾、头盔？

为什么影片中的东方文化里，死者的力量竟大于神的力量？

对于不甚了解东方文化的西方观众来说，这些大概都是难以理解的“漏洞”。

但其实，为《魔弦传说》苦心钻研禅学和日本哲学的特拉维斯，确实讲好了一个很东方的故事。并且，影片虽似稚嫩神话，结构却严谨。

一开始，他就埋下了伏笔。

久保的母亲怀抱襁褓中的他在海上逃亡。“不要眨眼。一旦眨眼，我们的英雄就会消失。”这句话在影片中不止一次出现，它隐含的意思其实是：人无法不眨眼，英雄也不可能永远存在。

影片初始便道出必然的悲剧：英雄的丧失，少年久保的父母双亡，以及他必须孤身一人面对世界的命运。 全片的基调也在一开始就设定：“一点点的幽默、欢愉将平衡整件事情（故事）”。

基调是悲剧，但如果过程中竭尽全力，获得欢愉和安慰，是悲剧也不枉过程一场。

作为一部发生在古代日本的影片，它不似《功夫熊猫》之类的西方动画仅以东方元素作点缀，而是尽力全盘以东方文化和思维讲故事。

从开篇线条刚峻利落的巨大石头山，到剪纸、说书、三味线、月亮上的神邸与将军、武士集团、久保父母化作的生灵/幽灵……这些还仅仅是日式元素。作为核心的盂兰盆节以及对死者、对家族的态度，则是东方元素的核心。

在东方文化中，家人死后成为神，负责守护家族的延续和兴旺。家族的强烈羁绊是东方家庭代代延续、祖先崇拜得以成立的基础。

基于这个核心，失去父母的久保即便必须独自一人面对世间险恶，却因为东方文化中生死两岸可以互相穿越的哲学，获得了活下去的勇气。

其父母化身为母猴和甲虫武士，既是日本传统中生灵/幽灵存在的体现，也可以理解为他们在死后已成为神，拥有超越生死、重返人间的力量。

专制家长制的强势也以东方式的圆融收获圆满结局。

这些都是影片中容易引起东西方不同反应的价值观，也可能因此影响了北美的票房。