北宋 汝瓷天青釉花口注碗

陶瓷之美在于造型、在于釉色、在于纹饰。陶瓷釉色之美在于质地、细节、在于人工与自然巧妙结合的神韵。

商代，中国最早的颜色釉——青釉诞生。北齐，白釉初成，给世间留下一抹纯净的色彩。史上最风雅的宋代，全民斗茶玩盏，意外捧出了一个顶级国宝：黑釉建盏。传说中的天青色，又名雨过天青，从后周世宗到宋徽宗，都对这抹釉色着迷。千军万马为元朝打下广阔疆土，也给景德镇带来了西亚的进口钴料，制出一道霁蓝。史上最难烧制的红釉在明朝永乐年间也终于降生人世......

单色釉的诞生史，是历代工匠的高超技术与艺术的发展史，也饱含不同时代、不同地域的人们不同的艺术追求。单色釉的纯净、厚薄、冷暖，窑变时的变幻莫测，偶尔有如风铃般清脆、令人愉悦的微小开片声音，都给人带来无穷的美的享受与遐想。

【青釉】

青釉，中国瓷器最早的颜色釉，施青釉的瓷器称为青瓷。始见于商代中期，以后历代都有烧造，均以铁为主要着色元素，以氧化钙为主要助溶剂。含铁量越高，呈色越深。青釉烧制技术到雍正时期才真正稳定，釉面肥腴，色调匀净，有的苍翠欲滴，有的嫩如翠竹，烧制水平达到炉火纯青的境界。

天青

雨过天青

天青釉是一种幽淡隽永的高温色釉，古代陶书描写其青如天，明如镜。

关于天青釉，相传为五代后周世宗柴荣所创，“当日清器式，世宗批其状曰：雨过天晴云破处，者般颜色作将来”。

从创烧开始，天青釉在中国陶瓷史一直占据着非常重要的地位，甚至被誉为代表着中国陶瓷的最高审美价值。北宋汝窑更把天青釉推上了历史的高峰，成为芸芸众瓷中的绝色。

北宋 汝窑 青瓷水仙盆 国立故宫博物院藏

在北宋晚期出现的汝窑，是宋徽宗钦定烧制御用瓷的窑口。宋徽宗笃信道教，当时道教主张的是“静为依归”、“清极遁世”等清静的境界。道教对青色的追求，直接影响了宋徽宗的审美。纯净莹澈、简洁质朴、飘逸素雅，青釉的美学价值从宋代到现在，都代表着瓷器的最高审美标准，非常符合中国文人的审美情怀。

龙泉青

一般认为龙泉窑的鼎盛时期在南宋。制瓷匠师融合南北技术优点，提高烧制温度，成品瓷化程度高，在技术层面达到了现代学术认定的瓷器要求；同时改进釉料配方，以石灰碱釉替代以往的石灰釉，创制出粉青、梅子青等前所未见的品种，被历来藏家激赏，列入宋代名窑。

粉青 南宋-元 龙泉窑 青瓷莲瓣碗 国立故宫博物院藏

梅子青 龙泉窑三足炉 故宫博物院藏

影青

青白釉

影青是一种宋代景德镇烧制的青白釉，由于它的釉色介于青白之间，青中带白、白中闪青,加之瓷胎极薄，所刻划的花纹迎光照之内外皆可映见，因此被称为“影青”。釉色青白淡雅，釉面明澈丽洁，胎质坚致腻白，色泽温润如玉。

宋 景德镇窑 青白瓷菊瓣盒 国立故宫博物院藏

【白釉】

白釉烧成是陶瓷史上的一件大事，白釉瓷器的烧制成功，为后世彩瓷发展奠定了基础。

白釉的烧制工艺比青釉复杂，首先需要含铁量比较低的瓷土和釉料，使含铁量降低到1%左右，施以透明纯净的釉经高温烧制而成。

白釉在北朝时烧制成功。河南安阳北齐武平六年（575）北齐范粹墓出土的白瓷，是中国至今所见的最早的白瓷。唐代河北刑窑白釉，诸窑之冠。精细者釉面均匀纯净，洁白光润，玻璃质感强，类银似雪。唐代早期白釉瓷器增加釉面白度的主要措施是采用施化妆土方法。中期以后，多数选用高质量的原料，减少或不用化妆土，使其精品达到釉面光润洁净的程度。

定瓷白

到了五代中后期，定窑白瓷出现了一次根本性的飞跃，烧制的瓷器不再施化妆土，胎、釉呈现出精、白薄的特征，制瓷工艺比之前更为精细，甚至一些瓷器的白度要超越在邢窑的细白瓷器，很受当时人们的喜爱。宋代烧制白釉瓷以定窑为代表，釉色白中多泛牙黄。

北宋-金 定窑白瓷划花莲花纹碟 国立故宫博物院藏

德化白

中国白、猪油白、象牙白

德化白瓷窑址在今福建省德化县，以烧造白瓷为主，宋元时已烧制青白瓷，明代主烧白瓷，清代德化窑继续烧制白瓷。德化窑的瓷质优异，胎、釉浑然一体，有着独特的风格，纯正的釉色光润明亮，乳白如凝脂，在光照之下，釉中隐现粉红或乳白，因此有“象牙白”或“猪油白”之称。

明 德化窑 莹白把壶 国立故宫博物院藏

甜白

明代永乐时期，景德镇白釉烧制达到了历史上最高水平，白釉温润如玉，胎体薄如卵壳。前人对这种白釉评价为“甜白”，称宣德时期的白釉为“汁水莹厚如堆脂，光莹如美玉”，为一代绝品。

明 永乐 甜白云龙纹高足碗 国立故宫博物院藏

【黑釉】

黑釉瓷器出现于东汉中晚期。早期烧制黑釉最成功的首推东晋时期浙江德清窑，所烧黑釉釉面滋润、光亮、色黑如漆，可与漆器媲美。

宋金时期黑釉烧造量更大。南方地区的建窑、吉州窑生产的黑釉瓷器注重釉装饰，在光亮润泽的黑釉上装饰各种结晶斑纹或把剪纸花样移植到黑釉茶盏上。

玳瑁

玳瑁釉是吉州窑瓷器上常见的一种窑变釉。在器物上先施一种氧化铁含量较高的釉料，然后再随意甩洒一种氧化铁含量较低的釉料，烧成时产生交融、流淌，千变万化，惹人喜爱。

宋 吉州窑玳瑁釉罐 故宫博物院藏

木叶

木叶纹黑釉茶盏，南宋吉州窑独创。木叶盏制作时，先在胎上施黑釉，将经过特殊处理后天然菩提叶或桑叶贴在盏内，通过高温烧制，天然树叶纹理直接烧在黑釉碗上，脉络生动自然，有种质朴的野趣与禅意。

南宋 吉州窑 黑釉木叶纹茶盏 国立故宫博物院藏

建盏

使用含铁量高的瓷土做原料，胎色深黑坚硬，有“铁胎”之称，也叫乌泥窑、黑建、乌泥建等。建盏釉质刚润，釉色乌黑，器物内外施釉，外釉近底足，足底无釉而露胎。

宋代民间盛行斗茶，宋人以白茶为上，黑色茶盏最适宜观色。蔡襄《茶录》“茶色白，宜黑盏，建安所造者绀黑，纹如兔毫，其坯微厚，最为要用。出他处者，或薄或色紫，皆不及也。其青白盏，斗试家自不用。”建窑黑釉茶盏于是受尽追捧，更是受到皇室的喜爱，一度成为宫廷斗茶专用茶盏，进贡品底足刻印“供御”字样。

东京静嘉堂曜变天目-天下第一碗 1951年被日本政府认定为国宝

建盏的迷人之处在于，釉面会有明显的垂流和窑变现象，有“兔毫”、“油滴”、“曜变”及“鹧鸪斑”等品种。有人说：“观南宋的曜变时，底座不断旋转，在一片漆黑中，一个个光圈闪耀着妖异的光芒，而且随着光线角度的不同，光环的颜色会变幻不定，看着就让人敬畏莫名，完全不像是人间烧出来的瓷器。”

随着斗茶的衰落，建盏烧造也随之落没，当时流传到日本的几只曜变天目盏，成为日本的国宝级文物。

【红釉】

从唐代开始，中国陶瓷艺人就发明了红釉烧制技术，北宋年间，河南禹县的钧窑完善了这一工艺，烧出了世称“钧红”的红釉陶瓷。但是，钧窑的烧制工艺还不成熟，红釉中往往掺杂进其他的颜色，而景德镇人在宣德年间烧出的祭红，从颜色的色泽和纯度上，都超过了钧窑，人们把它叫做“宣德祭”。

红釉，从呈色成分上看，可以分成三种，即铜红釉、铁红釉和金红釉。铁红釉是以氧化铁为着色剂,在还原气氛中经低温烧成的红釉,如矾红釉、珊瑚红釉等;金红釉则是以金为着色剂经低温烧成的红釉,如胭脂红、胭脂水釉等; 铜红釉是以铜的氧化物为着色剂，在高温中焙烧，在还原气氛中烧成，如霁红、郎红等。

霁红

鲜红、宝石红、祭红、积红

铜红釉的烧制极为不易，通体高温铜红釉在元代景德镇窑创烧成功，明永乐、宣德时期，景德镇御窑厂熟练掌握了铜红釉的烧制技术，终于烧出鲜红夺目的红釉瓷器，受到世人宝爱。

宣德时期的铜红釉艳丽匀润，釉层莹润透亮，殷红灼烁，宝光耀目。器口边均显淡青白色，俗称“灯草口”。

明 宣德 宝石红釉僧帽壶 国立故宫博物院藏

郎红

郎窑红 牛血红

高温铜红釉在宣德以后开始衰落，清代康熙时期铜红釉得以恢复。清康熙四十四年至五十一年，江西巡抚郎廷极督理景德镇窑务时，烧成的高温红釉“郎窑红”，就是效仿前代名品的成功之作，与永乐、宣德相比，达到了与真无二的境地。

郎红釉色深艳，具有一种强烈的玻璃光泽，因似初凝的牛血一般猩红，又称“牛血红”。

清 康熙窑 宝石红观音尊 国立故宫博物院藏

“脱口垂足郎不流”，郎红器口沿往往露出白胎，俗称“灯草边”，由于釉汁厚，在高温下产生流淌形成。底部边缘釉汁流垂凝聚，近于黑红色。为了流釉不过底足，工匠用刮刀在圈足外侧刮出一个二层台，阻挡流釉淌下来，是郎窑红瓷器制作过程中一个独特的技法。