“人非人”——是市川春子创作《宝石之国》最鲜明的特征

战斗，成长，友情。

——这是宝石们坚强，脆弱，又美丽的战斗故事。

●上期回顾： 从漫画到2D再到3D动画，《宝石之国》的前世今生。

●本篇专栏不涉及任何剧透，但必要的世界观介绍和作品画面对比还是有的。

从设计师到漫画家：

自己想角色，自己编故事，自己画出来，这本身就是乐趣。

如果就一个漫画家的印象来看，市川的学生时代不免有些普通：平时打打游戏，看的漫画大多也是借的。在一次采访中，市川谈起令她印象深刻的作品：小学时看的搞笑漫画《高中！奇面组！》（连载于1980-1982年）和《这些家伙100%是传说》（连载于1989-1992年），中学时的萩尾望都作品，以及高中时的《阿基拉》和《风之谷》。并没有什么特别之处。

自北海道教育大学毕业之后，她进入了设计公司，主要从事装帧设计的工作。日后创作的风格和根基，就在此时打下。作为一名设计师，市川在一次采访中表示， 她的所有作品的装帧设计均由她本人亲自完成 ，从中我们可以窥见她作为平面设计师的某些才能。或许这就是设计师的坚持吧。

但是，设计归根结底是一份“按客户的意思来”的工作。在内心深处，市川一直有着独立创作的想法。不去依赖什么甲方，“ 全靠自己来完成企划，编辑，设计整个流程 ”。全凭自己的意志，将自己的所思所想毫无保留地展现在纸面——由此，她开始了自己的漫画创作。于是，《虫与歌》《25点的休假》《宝石之国》这些作品的原型诞生了。

当然，这些都是一边上班一边作画的半成品，连成型的漫画都算不上。为了摆脱这种随意的状态，给自己一个截稿日和目标，2006年，市川瞄准了当时讲谈社的“Afternoon四季奖”。而投稿作品，就是她的出道之作 《虫与歌》 。

出道作《虫与歌》封面。市川的所有作品装帧设计均由本人亲自完成。

我就是要画短篇，一鸣惊人的《虫与歌》：

《虫与歌》的投稿可谓孤注一掷。“如果这个不行的话，我就不画漫画了”。市川在一次访谈时如是说。所幸作为处女作来说，《虫与歌》非常成功。这部作品获得了讲谈社举办的“Afternoon四季奖”之夏季奖，市川也借此成功出道。一直到2009年，她创作了数篇一章完结的短篇漫画，这些作品一并收录于单行本《虫与歌 市川春子作品集》发行。2010年，《虫与歌》获得了14届“手冢治虫文化奖”的“新生奖”。该奖由朝日新闻社主办，旨在评选出优秀的漫画作品。第一回评选的漫画大奖得主，就是赫赫有名的藤本弘——藤子·F·不二雄的《哆啦A梦》。第7回开始增设新生奖，获得第一届新生奖的，就是小畑健的经典围棋漫画《棋魂》。该奖的含金量可见一斑。

《棋魂》

一直到2012年《宝石之国》开始连载，市川始终在创作“一章完结（読み切り）”的短篇故事。延续到《宝石之国》，这些短篇故事都有着一些相同或者相似的元素：

——重视对自然环境的描绘。

——角色多为不可思议的生命体，或者是人形的非人类（人非人）。

——主题多为对生与死的探讨。

——经常有有点“性感”的人体破坏画面。

——剧情背景全靠人物对话推测。不做任何解释。

……如此等等。讲到这里，联系到《宝石之国》目前的剧情，想必各位的心中对市川春子这个作者的形象，都有一个自己的推测了。

本作制作人员（部分）。左上角即是井野元英二，左二是本作监督京极尚彦。图片来自《CGWORLD》2017年11月号。

佛教，猎奇（bizarre）和科幻——市川春子的创作世界

自《宝石之国》开播以来，观众无论是否看过原作漫画，都对其中显而易见的 佛教元素 印象深刻。同时，剧中的六次流星降世，生物回归大海，又有着逆推生物进化史，影射六次大灭绝的科幻味道。

佛陀形象的月人

疑似影射大灭绝

如果要给市川春子下一个评价的话——她毫无疑问是一个有着猎奇（bizarre）趣味的人。然而，和一般充满血腥暴力的负面内容的猎奇不同，她的作品同时具备一种“ 无垢 ”的洁净感。这种矛盾，造就了她作品独有的“bizarre”感——这个词的含义是：奇异，奇妙，不可思议。

在她的笔下，人非人，物非物，生非生，死非死。

没有血腥溅出，却到处充满残肢断臂；没有艳情描绘，却显得色气十足。这种融合了两种极端表现的作品风格，让人不免想起佛教的艺术风格。 对“人非人”的酷爱，是市川作品最为鲜明的特征。 实际上，这与市川春子的高中时代有关。

市川春子给今年9月9日举行的法胜寺舞乐法会设计的海报。

市川就读的高中，是一所 佛教学校 。按本人的说法，在就学时，学校下发了念珠，每天早上也要念经，其他学校教伦理课的时候，她的学校教的就是佛学。这种持续的熏陶对她影响颇深。

在读经时，《无量寿经》经文里描绘极乐净土庄严华美，有“极乐净土铺满宝石” （注1） 一句，令她不禁思考——佛说极乐净土拯救众生，这些被用来铺地的宝石，谁来拯救？“无量寿”是“无量光明（はかりしれないほどの光）”的意思 （注2） ，市川在访谈中说， “即使是有着无量的光明，还是无法拯救一切。那些宝石太可怜了”。

由此她想到：

这种思绪，后来就催生了《宝石之国》这部作品。

由此，为什么是宝石？为什么有和尚？为什么月人是佛的形象？就串成一线，迎刃而解了。而且，这种觉得 “宝石”也属于“有情众生” 的移情思想，贯穿了市川作品的全部。

这种移情思想，表达在作品中，就是市川独有的“ 恋爱 ”观。

上半身为男，下半身为女。无性别的宝石们的“艳丽”与“爱情”

《宝石之国》的角色设计中，一大特点就是角色 “上半身为男，下半身为女” ，本质上说，宝石们没有性别，也不能生育。黑色的衣服也是丧服的意味。虽然是这种充满禁欲感的人设，然而市川坦言，在漫画中，自己最重视的，居然还是 “艳丽（色っぽい）” 。

艳丽（色っぽい） 。

这里的“艳丽（色っぽい）”有两层意思：一方面，是色彩的丰富；一方面，是角色的 “魅力”——尤其是女性身上的，对异性的吸引力。 宝石们或许没有性别，但这和美丽无关，和恋慕无关，和爱意无关。在原作漫画中，市川就在作画时格外注意强调宝石的臀部和腰际的线条，手脚也非常纤细修长，甚至夸张到非人的程度。在她看来，这是表达“无性别的性感”特有的美学。既是少年又是少女，既非少年亦非少女。在这种“美”之下，爱是理所当然会产生的。

对于“爱情”的表达，市川的作品和其大量使用纯色，阴影的冷基调相反，非常热烈，甚至可以说扭曲。这位充满恶趣味的作者，不止是给宝石们赋予感情，从出道作《虫与歌》中表达的“与似人非人之物交流”就开始这么做了。

《虫与歌》中出现的人形虫

之后的《星之恋人》，主人公皐月恋上了“植物人”杜鹃——不是那种描述人失去知觉的形容词，而是字面意思的由植物而生长发育成的“人形生物”。熟悉植物的同学肯定看出来了，这里用的是杜鹃花的一个种“皋月杜鹃”的梗。然而，这个人形生物杜鹃，却恋上了创造自己的“叔父”——植物学教授。围绕一株杜鹃花，居然还开展了一场轰轰烈烈的三角恋和父女恋。

《星之恋人》的植物学教授，培育出主人公皐月的“叔父”，长得和金刚老师一模一样……巧合？

再之后的《25点的度假》，从事海洋生物学研究的女主角乙女，因为被海洋生物感染，爱上了自己的亲弟弟甲太郎。这种背德的关系，市川在角川发行的文艺杂志《达·芬奇 2011年11月号》中说，就是因为 “有血缘关系，这种感情才有意思” 。

《25时的度假》中，姐姐被寄生的画面。

所以不需要纠结为什么自己会喜欢上一颗石头，喜欢钻石需要理由吗

总的来说，《宝石之国》正如所言是一部充满战斗，成长，友情的作品。而作者市川春子，则忠实履行了她的格言：

或许正是这种超脱常人的想象力，才能赋予她的作品独特的观感吧。

最后，以一个不是市川老师铁杆粉丝绝对发现不了的梗结尾：

《宝石之国》ED画面

市川春子《25时的度假》封面

发现了吗？这个制作组很懂啊！

注1

“成佛已来凡历十劫。其佛国土自然七宝。金银、瑠璃、珊瑚、琥珀、砗磲、码碯合成为地。恢廓广荡，不可限极。”——《佛说无量寿经》

注2

“佛告阿难：无量寿佛威神光明最尊第一，诸佛光明所不能及。……无量寿佛，光明显赫，照曜十方，诸佛国土，莫不闻焉。”——《无量寿经》。

编辑：终路之零

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