电影《野孩子》关注无家可依的野孩子们，特别是马亮和轩轩的故事。他们虽然被父母带到这个世界，却无人抚养，被迫流离失所。电影通过他们的视角，展现了一个关于救赎和希望的青少年犯罪图景。电影不仅触动了观众，也引起了社会力量的关注，帮助更多事实孤儿得到帮扶。
电影《野孩子》关注无家可依的野孩子，这些野孩子虽然父母健在，但无人抚养，被迫流离失所。电影通过马亮和轩轩的故事，展现了他们的内心世界和生活状态。
马亮和轩轩是电影中的核心人物。马亮为了抚养轩轩而四处偷盗，两人相依为命。他们的命运因彼此而发生改变，彼此间的爱和救赎成为电影的核心。
电影通过马亮和轩轩的视角，展现了一个深入且复杂的青少年犯罪图景。这些野孩子们面临着伤害或被伤害的问题，他们没有接受过完整的教育，没有人教他们对与错，更没有任何关于未来的规划。
电影《野孩子》引起了社会力量的关注，帮助更多事实孤儿得到帮扶。电影的目的是让更多人了解并关注这一群体，施以援手，用希望的灯塔照亮孩子心底的黑暗。
电影《野孩子》让我们相信，在明天，一定会有更多的社会力量施以援手，帮助这些事实孤儿。同时，也让我们意识到关注和陪伴是帮助他们找到回家的方向的重要力量。
“当我一个人的时候，我的心就像一个无底洞，有着想不完的心事。”
“可当有人站在我面前时，我的心却又像一条干透了的河，说出来的都是谎话。”
几年前，小学女孩石凤鸣在日记里写下了这样的文字。
她已经8年没有见过自己的父母。
和爷爷奶奶相依为命，石凤鸣的生活里总是充满着饥饿与嘲笑——父母缺位带来无爱的童年，她仿佛与世界断开了链接，自卑且孤独。
21岁的马亮被捕时，他8岁的小弟弟轩轩正在教室里上课——
这对兄弟的命运与石凤鸣相仿。
父母于他们只是一个无比遥远的记忆，在无人知晓的角落，他们如野草般生长。
唯一不同的是，一次宿命的相遇，让相差13岁的马亮和轩轩，成为了没有血缘关系的亲密的家人。
而为了抚养轩轩，马亮靠四处偷盗谋生……
这些无家可依的野孩子，有一个共同的称谓——事实孤儿，虽然父母健在，但他们却无人抚养，被迫流离失所。
最近，一部关注“野孩子”内心世界的电影，被搬上了大银幕。
上映过后，电影里细腻的情感和真挚的表达打动了无数人。
从马亮和轩轩的故事延伸扩散，导演殷若昕交出了一部有关救赎和希望的电影——
《野孩子》
野孩子的第一面，是被抛弃，进而被伤害的人。
“爹不养，妈不爱。”
如野草一般，他们被不负责任地、随意地带到了这个世界，然后很快，他们又被抛弃。
电影里的轩轩，最羡慕的是普通小孩的生活。
他总是仰着头，眼睛里散发着刺目的光——他渴望一件校服，渴望一个泡泡机，渴望一包零食，渴望一次妈妈的拥抱。
但有一条线，将轩轩与普通的世界彻底隔开。
而当光明的世界将他们拒之门外，自然会有另一个黑暗世界，向他们张开獠牙。
相比原版故事，电影无疑是更加具有张力的。借由马亮和轩轩的视角，电影展开了一幅更加深入也更为复杂的青少年犯罪图景——
文叔，看似温和热心，实际上他所谓的“野孩子之家”，只是一条对这些孤儿榨尽骨血的灰色产业链。
而这些野孩子们——
没有接受过完整教育，没有人教他们对与错，更没有任何关于未来的规划，他们从世界中习得的，只有伤害，或被伤害。在朝不保夕的日常里，他们茫然，进而暴虐。
不良青年大毛，孩子里的头头，偷盗抢劫下手狠辣。
他最爱做的事情，就是在砸车窗偷钱得手后，故意再多砸几辆车触发警报，然后在刺耳的警报声中，骑着摩托嚎叫着驶向远处的黑夜。
整个人身上，有一种近乎自毁的癫狂。
他的跟班老鼠，则有一个单纯的梦想——攒钱回老家开网吧。
老鼠总是念叨着这句话，即使他从未攒下一分钱。因为文叔分给野孩子们的“赃款”，只是野孩子之家的餐桌上，凳子往前一步。
但关于开网吧的虚幻梦想，已是老鼠继续向前生活的全部指望。
甚至——被迫加入这里的马亮，即使本性柔软善良，但也在一次次的犯罪中，不自觉地滑向了癫狂暴虐的深渊。
在社会力量介入之前，这些野孩子的人生就是一个斜坡，而他们自己只是一个小球。身体里没有向上的力量，更没有向上的选择。
越是挣扎，反而越快坠落。
无人知晓的时刻，野孩子眼神里渴望的光渐渐熄灭。他们在夜色里游荡，在暴雨里被埋葬。
但好在，电影也并未聚焦于那些沉重的黑暗面反复鞭笞。
正如电影释出的海报那样——
即使生活的底色悲凉，但在马亮和轩轩的脸上，总是带着一丝微笑。
破旧的三轮车，被人丢下的沙发，一路下坡——但少年和孩子的脸上，盛满了希望和快乐。
轩轩残酷的世界里，有着马亮无比柔软的爱。
这部电影讲述野孩子艰难求生的故事，也讲述一个少年和另一个孩子的互相救赎——你是年幼时的我，我是刚刚长大的你。
抚养轩轩的日子里，马亮付出了他能想象到的、所有的爱。
给轩轩买零食，为了让他有个普通的、快乐的童年；给轩轩买纯牛奶，为了让对方长得强壮，不像自己这样受欺负。
无数次教育轩轩不要偷东西，想尽办法给轩轩办入学，将他托举到有光的地方。
但，也有无数个摇摆不定的瞬间，催着马亮离开。
犯罪团伙越发暴力，街上的警察越来越多，他看见深渊正在吞噬自己。
但最终，马亮还是留了下来——弟弟轩轩对着自己哭喊着“哥哥”时，他总会想到当年那个哭喊着央求家人留下的自己。
马亮的身上，有着一种很少见的复杂性。
他是失控的，也是清醒的。
一面，他向着黑暗不断滑落，另一面，即使身处污泥，他也要把爱的人举过头顶。
而轩轩的命运，也因这份托举迎来分岔——虽然马亮20多年的人生，一直在被伤害中度过，也从未被好好爱过，但他却学会了如何爱轩轩。
这份爱无比普通，而轩轩所想所求，也不过是一份这样的普通。
在漫无边际的黑暗中，爱使人幸存。这份被爱与希望，将抚慰轩轩未来的一生。
同样，那份爱人的心，也救赎了马亮坠落的灵魂。
马亮总是认为轩轩分不清谁是真正对他好。
也总觉得轩轩的心，随时会被一颗糖、一包零食给吸引走。
但其实，小孩子的内心和世界总是无比纯粹，尤其是在面对爱的时候——他们知道谁是真的爱自己。
然后，他们便同样会献出一份属于孩童的、纯粹的爱。
这份得以确认的爱，也让马亮和轩轩重新长出了足以扎根的血肉——
两人相依为命时，马亮养了两条金鱼在罐子里，金鱼在罐子里游来游去，就像是漂泊无依的他们。
但无论如何，他们还有彼此。
我们很容易就能从电影里打捞出这些温情脉脉的瞬间，而少年与孩子之间的挣扎摇摆，也构成了这部电影的底色：
“我愿意舍下一切拯救你，只要你别变成下一个我。”
回到电影的命名——野孩子。
“野孩子”，到底是什么意思？
他们生在旷野，命如野草，但又有着旺盛的生命力。
在黑暗的另一面之外，野孩子们身上都有着近乎孩童的纯粹。有人为一顿火锅快乐得发疯；有人总是念叨着虚幻的梦想；有人在临终前告诉警官：如果父母来找自己，请不要让他们知道自己真实的样子。
野孩子们很少被爱。
所以只能在那些心酸的往事里，努力挤出一点爱的泡沫，并且不断咀嚼。
他们心中依旧有点滴美好，试图在最深处的黑暗废墟里，开出一朵小花——
“白日不到处，青春恰自来。苔花如米小，也学牡丹开。”
正如女孩石凤鸣在日记里所写：我的心却又像一条干透了的河。
野孩子的心，总是这样无比干涸。
但也因此，只要一点温暖，一点希望，一点光——他们便会像野草一样蓬勃成长。
故事最后，轩轩每天都想见马亮，但身陷囚牢的马亮却无法露面，更不想让自己成为轩轩的坏榜样。
警官问马亮：“如果轩轩忘了你怎么办？”
他回答：“忘了就忘了吧。”
忘了我，是马亮最大的谎言。
警官再问：“那你会忘了轩轩吗？”
马亮低头沉思，泣不成声，只是简单地说了一句：“忘不了……”
忘不了的，何止马亮和轩轩。
因为他们的故事，已经有35.8万事实孤儿得到帮扶，越来越多的人关注到了这一群体，对他们施以援手。
马亮和轩轩的世界，是在周佼警官闯入之后，才得以被社会看见。
而周佼警官，在看完电影后表示，自己曾被主创的一句话感动——“不是想让他们走出来，是希望阳光能照进去。”
电影的意义，就在于让这些野孩子被看见，被理解，被帮助。
让光照进他们的世界，让每一个在风中飘荡的“野孩子”知道，自己不曾被世界遗忘。
五年前的一则新闻，让许多人知道了“事实孤儿”。
今天的《野孩子》，则接过这根承载希望的接力棒，让更多的人重新认识了“事实孤儿”的内心世界。
这让人相信，在明天，一定会有更多的社会力量施以援手，用希望的灯塔照亮孩子心底的黑暗。
那个不善言辞的哥哥马亮，那个懂事听话的弟弟轩轩，那些被泥沼困住的事实孤儿……
他们不仅带给了我们触动和温暖，也带来了改变现实的力量——大家的关注，就是这种力量。
多一人观看，“野孩子”的世界就会多一份光。
多一人关注，也或许就能少一个“野孩子”。
有人陪伴，有光落下——即使再难，他们也会找到回家的方向。
