1、那英《忘不了》
这首歌属于闭上眼睛就能想象出那英演唱它是什么感觉，或者属于你总感觉在哪里听她唱过，说明很适合她，从具体音区上来说，这首歌从主歌开始就是偏中高的音区，避开了她容易抖的低音区，整首歌除了“你和我”的那个高假声唱得平直了点，整体音准发挥是最稳定的一次。但是在这一场集体选歌都很有新意的局面下，这样的选曲与演绎都显得平淡了些。编曲宏大且有央视六套流金岁月风味，间奏让人幻听〈Make You Feel My Love〉，我一度以为会插入进这首歌的，但最后也没有，整体稳定但缺少了些亮点。
2、Faouzia《Cry Me a River》
看到选这首歌我就明白她的意图了，改编演绎其实和《沙漠玫瑰》的思路类似，是选择了歌中契合她风格血脉的元素来进行放大。开头的吟唱是原版就有的格里高利圣咏元素，而原版制作人是Timbaland，了解他的会知道，他很喜欢在流行音乐里采样阿拉伯音乐及运用阿拉伯元素，你在 Justin Timberlake 以及 Aaliyah 的很多歌中都能听到阿拉伯音乐的痕迹，这首歌也是如此（所以为什么林俊杰的《编号89757》也有种异域色彩，其实是受到了这首歌的影响），所以 Faouzia 是又一次选择了契合自身文化传统的歌，有适合她展示转音技巧与高音的空间。
而这版又改编成了典型电视竞技秀的澎湃方向，最后Faouzia在弦乐烘托以及很有成人福音感的伴唱中飙着高音感觉像在唱〈Earth Song〉，感觉立马要飙出“What about……”。其实原版的音乐性非常好，不是突出长线条旋律与唱功的歌，主要在于用各种零碎的人声、和声、riff、合成器、beatbox组合出了一种美妙而充满异色的律动，Faouzia的改编可以说是大幅度简化了它，降低了音乐性，我觉得这种风格“模版”可以用来改很多歌，没有必要用来改这首歌。
3、尚雯婕《归途有风》
歌曲给我的听感分割成了两个部分，前半部分给我感觉歌不是很熟，像现学的歌，前半段总觉得唱的和歌曲有隔阂，声线明明那么稳，但不像是在表达歌曲，像在唱一种临时记下的“旋律+歌词”的组合，人没有融入进去。编曲加入了流行摇滚元素，有点模版化编曲的感觉，选歌与编曲都展现不了尚雯婕的音乐性。听到前面我是没感觉的，但是突然到了“归途上，总有风”那段，尚雯婕的发声能力实在是强，爆发力与共鸣十分强劲，是用硬实力强行给人注入了一针清醒剂，鸡皮疙瘩瞬间起来了，有种归途无风但却自造风势的气场，这种澎湃感持续到结束。整体来说，整首歌不是尚雯婕的风格，也显得仓促，但也能完成到这个程度足见能力之强。
4、汪苏泷《奢香夫人》
编曲比原版精致复杂很多，但没能够拯救这个表演。我认为这首歌的表现方向，一是朗朗上口的旋律，二是豪迈的嗓音气势，想让观众感觉到好，重点不在于编曲。而这版的重点恰好放在了编曲上，加入了很多具有氛围感、世界风的元素，把朗朗上口的旋律放在里面，弱化了那种旋律上口性与酣畅感，然后直播混音也难以呈现出这种编曲要想要的效果，无论是rap还是演唱，都感觉音乐与人声是割裂的。后半段改编成摇滚风，想把氛围推上去，但也没有做到，因为这首歌本身旋律比较catchy，像玲花与受到好评的林志炫翻唱版都是具有豪迈气势的声音，气势澎湃+朗朗上口才具有现场氛围感，汪苏泷不属于这种类型的嗓音。肯定他在改编上的用心与诚意，但效果是不佳的。
5、黄宣《你的甜蜜》
非常喜欢这版改编，整首歌以硬摇滚/布鲁斯摇滚为基底，中间插入抒情段落，于是动静交融、冷热交叉、燥甜交替、暴柔交织，而且把这样的改编唱到这个程度，可见黄宣的Vocal能力之强，像是一个人被情感折磨得躁郁症或者神经质的人，心情大起大落、情绪瞬息万变，时而暴躁如雷、大动肝火，时而含情脉脉、黯然神伤，眼看转嗔为喜，又能瞬间发狂，喜欢他的甜蜜与暴躁。
6、张钰琪《是日救星》
歌选得有品位，不仅歌曲有音乐性，歌词还符合她当下的舆论处境。编曲相当棒，宏大澎湃、飞扬磅礴的世界风摇滚，是一场气氛、气场、编曲大于嗓音、竞技呈现的表演，可能对大多人来说旋律有些生涩了，而张钰琪嗓音也听起来比较疲劳。这首歌也不属于徐佳莹作品里被传唱的作品，可能难以引发共鸣。从这样的选歌你会明白，Vocal迷们所在意的点，其实并不是张钰琪这样的Z世代创作型新人所最在意的点。
然而这首选歌很巧的是，这是一首回击网络舆论的歌，但凭我对张钰琪的了解，她不会是因为网络上的声音才选这首歌的，而是从个人音乐审美与音乐性出发选择的，但是往往在舆论场上奇妙的是，发自内心的直觉与意愿，可能出自另一出发点，但又能与当下的自我处境形成奇妙的呼应，这是因为审美其实也是某种心性的体现。这首歌想表达的是，一个有缺点的人变成他人眼中完美的人是无聊的，这也很符合我对这季直播表演的价值观。其实从张钰琪这一周的网络舆论就能知道，她在网友眼中有诸多缺点，但绝不是无聊的，就凭网友们对她热烈的讨论兴趣便能体现。但是我想，能get的人自然会懂，那就让喜欢的人继续去喜欢，让讨厌的人继续去讨厌吧。
7、孙楠《人是_》
本来看到歌单孙楠翻唱周深《人是》，其实是我这场预期中效果会最好的一首歌，因为在我的设想中，孙楠声音气质与这首歌的气质十分搭配，孙楠有一个宏大叙事或者说集体叙事的声音，具有这种声音属性的，像刘欢、毛阿敏、韩磊、韩红、谭晶等，这类声音很适合表达宏大、高尚、悲怆、百折不屈、绝境抗争、不为个体情爱为大爱、舍小我为大我的情感，正好《流浪地球》也很符合这种基调，所以说，我本以为这首表现会非常好。
但是在实际的演唱呈现中是不如预期的，首先很三宝风格的古典跨界编曲，画风瞬间转入民国电视剧的情感氛围里，他一开口唱主歌部分的语感，显得含情脉脉，不像是歌曲的基调，跟想象中不一样。然后这首歌演唱难度很大，音区跨度也很大，周深不是普遍的男声音域，孙楠相对于他的版本降了5key，于是副歌的爆发音在F
#4上，对他来说爆发点低了，然后这首歌这首歌的情绪与声音的最大爆发点在桥段部分“往前吧失去吧不要停留”的B4上，这爆发点又稍高了，因为他的黄金高音是A与A#
4，就有种进退两难的感觉，降太多前面爆发不出来，降的少后面又牵强了，就不像《拯救》或者《悬崖》那种歌，整体是很平稳的，是在某个特定的黄金音区上拉长音与爆发，所以整体听起来没有那么“爽”且游刃有余，也正是因为歌曲本身没有提供这样一个点，所以只好在结尾加了一个原来旋律没有的A#4来展示下黄金高音。总的来说，我认为是歌曲气质适合，但是旋律的跨度不适合。仅从演唱上来说，我也推荐大家去听一听周菲戈的翻唱版本。但是，支持孙楠继续选择新一代歌手的作品来演绎。
8、Chanté Moore《This Love》
看到歌单时，很多人说香缇莫又要挑战非舒适区了，说不合适这首歌，但其实这首歌就她Soul/R&B音乐风格脉络下发展衍生出的产物，是马老五受Stevie Wonder影响下的一首灵魂/放克摇滚，就是她的本行。之前我并不了解香缇莫的唱片作品，前段时间专门去认真听了下，其实她2014年就有一首类似融合了放克/摇滚/灵魂风格的歌，叫〈I Know, Right〉，就挺有〈This Love〉的感觉。前半部分表现得没有太多出彩的地方，中规中矩，但最后大段的即兴，展示了她的律动、乐感与老道的处理，哨音虽然感觉有点偏离了，而且即兴的强声部分依旧偏喊了，我觉得还可以更松弛一些，但也呈现出了一个在R&B/Soul音乐长河的文化浸染中，在与乐队Jam式的乐性交融里经过千锤百炼而成长起来的R&B/Soul歌手的扎实能力。
