本文转自：上海国际电影节
“SIFF狂想曲”是上海国际电影节于2019年首创的全新单元，遴选来自世界各地的音乐主题电影，以经典老片向杰出音乐人致敬，一经推出即引发乐迷的强烈共鸣。2020年起，“SIFF狂想曲”将选片范围从音乐扩展到了舞蹈、美术、文学、戏剧等多个艺术领域，一直备受艺术爱好者的青睐。以下为片单：
伊拉克已逝之美（2023）
Iraq’s Invisible Beauty
Sahim Omar Kalifa/Jurgen Buedts
这是“伊拉克摄影之父”拉蒂夫·阿尔·阿尼生前在86岁时的一段特殊旅程。他在萨达姆上台后被迫停止摄影离开祖国，而他镜头下那个未受战争摧残的美丽伊拉克也成为了珍贵的历史记忆。如今，他环游这个千疮百孔的国家，去寻访照片中的人和地方，向遇到的伊拉克人分享他的照片，告诉他们曾经有过那么美得无法想象的一个世界。本片中的照片和视频档案非常珍贵，今非昔比令人感叹。
佛得角翩翩起舞（2023）
Nôs Dança
Rui Lopes da Silva
佛得角因得天独厚的秀美风光而成为旅游胜地，被誉为“大西洋上的珍珠”，这里是多个大陆文化的交汇处，舞蹈和音乐丰富独特，是这个国家最伟大的文化象征之一。出生于佛得角的葡萄牙导演鲁伊·洛佩兹·达·席尔瓦与舞蹈家好友来到祖国开启了一次“寻舞之旅”。他们徜徉群岛，寻访各种古老的舞蹈，当地人在他们的镜头下翩翩起舞，带着喜悦、自信与骄傲。这部作品不仅舞蹈好看，佛得角民间音乐也是绝佳，是一部吸引舞蹈爱好者和世界音乐观众的优秀作品。
安塞姆·基弗：流年之声（2023）
Anselm
Wim Wenders
2023年戛纳电影节上，维姆·文德斯的《安塞姆·基弗：流年之声》入选了特别展映单元并获最佳纪录片金眼睛奖提名。文德斯曾在《皮娜》中以3D的形式记录下了皮娜·鲍什舞团舞者的身姿，至今仍是一部令人叹为观止的作品。而在这部聚焦艺术家安塞姆·基弗人生和作品的电影里，3D技术最大程度地呈现了这名艺术家作品的细节，传达出一种景观性的艺术之美。安塞姆·基弗的作品都是和过去对话的产物。
999号房间（2023）
Room 999
Lubna Playoust
看点：
回应文德斯《666号房间》，40年后再问“电影之死”
1982年戛纳电影节期间，维姆·文德斯向参加电影节的导演们提了一个问题——“电影是一门即将消失的语言，一种即将消亡的艺术吗？”并制作成了纪录片《666号房间》。40年后，同样在戛纳，本片导演在“999号房间”里重现了当年的场景，向维姆·文德斯本人以及新一代的电影制作人提出了同样的问题，提问对象包括克里斯蒂安·蒙吉（《毕业会考》）、阿斯加·法哈蒂（《一次别离》）等许多当代知名导演，影片包含了这些世界上最聪明的脑子对艺术和生活的理解。
为乐而生（2023）
Música!
Rob Epstein/Jeffrey Friedman
两次奥斯卡最佳纪录片得主罗伯·爱泼斯坦与多年老搭档杰弗里·弗里德曼的最新作品。本片描绘了一场欢乐的合作。成立于120年前的阿马德奥·罗尔丹音乐学院培养出了古巴年轻音乐家中的精英，学校的录取竞争异常激烈。由于古巴的乐器大部分年久失修，美国乐器工匠志愿组织会定期前往古巴赠送、维修乐器，并举办乐器修理工作坊。《为乐而生》拍摄历时数年，聚焦于学院里的4位音乐天才，记录了他们踏上职业道路的旅程。影片充满爵士的动感和乐感，可看性极佳。
阴翳礼赞（2023）
In Praise of Shadows
Catherine Martin
© Films de l'Autre-Films du 3 Mars
日本文豪谷崎润一郎的作品《阴翳礼赞》描写了没有电灯时代的日本美学——日式生活与自然相融合的“风雅”之趣。在他看来，西方人尽可能将房间的角角落落都点亮，最大程度地消除阴影的存在。与此相对，日本人往往会特意保留阴翳的存在，并且善于在阴翳中创造艺术。导演凯瑟琳·马丁的这部纪录片如同文学作品一样，分为三个章节。谷崎的《阴翳礼赞》、光线与黑暗、摄影和电影的起源都交织在这三章的“电影冥想”中，转瞬即逝的阴影在光线中起伏流动。这部电影捕捉和试图探究的，正是这种独特的美感。这是一种迷人的梦境，它反映了我们在世界上的位置、时间的流逝、生命的本质及其脆弱性。
电影是我的真爱：
琳达·迈尔斯的作品与时代（2023）
Cinema Has Been My True Love:
The Work and Times of Lynda Myles
Mark Cousins
本片聚焦英国著名电影制片人琳达·迈尔斯，揭秘她与电影的不解之缘。琳达曾于1973年至1980年担任爱丁堡国际电影节总监，也是影史上第一位电影节女性总监，电影理论家劳拉·穆尔维盛赞她是一位富有开拓精神和独创性的策展人。琳达还曾与迈克尔·派伊合著《电影小子》（The Movie Brats）一书，定义了以科波拉、斯皮尔伯格、马丁·斯科塞斯等影人为代表的反权威导演。片中，迈尔斯温情讲述非凡的职业经历，昔日的梦幻影像与当下的迈尔斯交相呼应，展示了一位女性影人所能达到的深度与广度。
重回天鹅湖（2023）
Swan Song
Chelsea McMullan
本片呈现了加拿大国家芭蕾舞团艺术总监、舞蹈艺术家凯伦·凯恩执导全新版本芭蕾舞剧《天鹅湖》的过程，这是她退休前的最后一个项目。凯伦倾注全部精力用独特的编舞搭配全新精细的服装和灯光设计，缔造出一个独特而高雅的艺术空间，她还建议舞者想象自己是被束缚的女性，而非去模仿或扮演动物。影片将舞剧的制作过程与舞者们的个人生活交织在一起，几代舞者共同将一个关于爱与背叛的故事生动地展现在舞台上，邀请观众见证激动人心的首演之夜。
靠近维米尔（2023）
Close to Vermeer
Suzanne Raes
杰出的荷兰绘画大师约翰内斯·维米尔创作了举世闻名的《倒牛奶的女仆》《戴珍珠耳环的少女》等经典画作。本片中，策展人格雷戈尔·韦伯为实现退休前最后的梦想，在阿姆斯特丹国立博物馆举办了有史以来最大规模的维米尔展览。影片不仅将维米尔作品无限放大，令微小的裂缝和细腻的笔触一览无余，还有收藏家商谈参展事宜等等精彩的策展秘闻，呈现了一段立体多样的鲜活艺术史。
2019年10月，JR获准在加利福尼亚特哈查比的一所最高安全级别监狱里开展艺术工作。JR去那里见了囚犯，并提出了一个在中央围场合作艺术项目的想法。JR和他的团队从高处为这些人拍摄了照片，并给予他们在摄像机前讲述自己故事的机会。两周后，JR带着他的团队再次回到监狱，在短短几个小时内，和监狱里的囚犯、警卫、前囚犯、选择原谅的受害者一起在围场地面贴上了338张纸条，完成了一幅巨大的围场贴画。本片导演JR是世界著名的艺术家，曾与阿涅斯·瓦尔达合作拍摄《脸庞，村庄》，这次他将在高墙之下继续探索艺术的可能性。
让我们一起迷失
（1988）
Let's Get Lost
Bruce Weber
如果你听到切特·贝克演唱的《让我们一起迷失》（Let's Get Lost）这首歌，肯定会被歌曲中低沉的嗓音、缱绻优雅的氛围所吸引。在被他歌声吸引的人中，就有彼时还是16岁懵懂少年的导演布鲁斯·韦伯。21年后，韦伯在纽约第一次见到了这名传奇爵士乐大师，试图说服他拍摄一部电影。拍摄很难，因为影片和乐手的个人生活交织在一起，但随着拍摄的深入，所有人都被贝克的魅力所倾倒。这部纪录片包含了贝克在50年代名声大噪时的影像片段以及对他晚年生活的忠实记录。贝克的前妻、孩子、女性友人、音乐家朋友都出现在镜头中，共同诉说着他的传奇一生。本片获第61届奥斯卡最佳纪录长片提名。
