亲密的爱人，为何总是被亲密所伤

自从遇见妻子洋子，深濑昌久的相机里就仿佛没有了别人。

每次洋子出门时，深濑昌久都会走到窗边，等她走到大街上时叫住她，然后拍下她回头的一瞬间。

洋子打扮时尚，她有时步履匆匆，有时冲镜头扮鬼脸，心情不好则摆出一张臭脸。

同样的场景，同样的动作，同样的人，持续多年的拍摄最终编织成一曲壮美的日常之诗。

他拍摄洋子在他身下的迷离、抽烟时的微妙神情、置身于全家福之中的特别表情…… 照片充斥着感官的挑逗与虐待，深濑对爱妻有近乎病态的迷恋，她就是他的繆思女神。

摄影师拍摄自己另一半的私人生活，这种事并不少见。作为彼此最亲密的人，照片很容易捕捉到对方最闪耀的一瞬，同时也会记录下最赤裸的一面， 但带给对方的是被重视的感谢，还是被窥视的重担？

1976年，在一起13年之久的妻子最终还是选择离开了他。6个月后深濑与一位名叫石川佳世子的女性再婚。

“我们的生活中，充斥着令人窒息的沉闷，时而穿插着暴力与近乎自杀式的光芒，带着蠢蠢欲动的兴奋。 ”洋子这么形容她与深濑的相处。

分离是因为深濑移情别恋了吗？但离婚后，深濑开始重度依赖酒精。1978年他推出了以洋子为主题的摄影集《洋子》，对洋子的迷恋毫不掩饰地在摄影集中挥洒。

但与挚爱洋子离婚后，深濑的作品开始蔓延出更多死亡、忧郁、不安、沮丧的色彩。

深濑把过去对洋子的执著改放到乌鸦上，这一拍又是数年。

模糊、粗糙的显影粒子、高反差的对比、看似不精确的局部放大，甚至有些曝光不足或是过度曝光，却偏偏巧妙地勾勒出渡鸦特有的黑白轮廓。

深濑昌久的鸦，张狂又寂静。他对鸦倾注了全部的情感与精力。“ 那些流鸦，它们本身真已不是重点。我自身已是其中一只。 ”深濑昌久后来说。

在关于鸦的自述中深濑写道：

登上前往青森的夕鹤3号快车，离开上野。在上铺，我喝醉了。枕头下是塞着胶卷的背包，以及一瓶威士忌，时不时呷两口。那时，正值我十多年的家庭分崩离析。无处可去，浑浑噩噩的过活着……对我，唯一可逃往的地方是我的出生地——北海道。最后一次踏上那片土地已是七年前了，是春天，地上依然有星星点点的雪……

《鸦》是“ 灰暗的杰作 ”，被誉为日本近代摄影史的教科书。2010年，在「过去25年优秀摄影集」的评选中，《鸦》更是击败南·戈丁的《第二性》，被《英国摄影期刊》杂志评为近25年来最好的摄影集。

不同于南·戈丁的纪录性摄影，深濑昌久的作品就是他的自身写照。即使不了解深濑昌久的创作背景，他的作品还是会强有力地冲击观赏者，如同一种嗜血的渴求。

这是一部关于失爱，关于孤独的作品。“ 孤独的深度让你颤栗 ”、 “ 让你彻底沉没在悲恸的黑暗中 ”。

荒木经惟曾说，“深濑的鸟，就是深濑自己的化身。 他教会了我，摄影也是一种叹息。 ”

鸦是日本文化中不吉祥的预兆，而这层含义也让《鸦》背后的创作故事更有戏剧性。