编者：乐视影业这个公司很奇怪，当别人还在做传统电影的时候，它跳出来说互联网的概念；当所有传统电影公司都开始向互联网转型的时候，它又开始重申线下的作用。
截止2月23日，熊出没系列电影的第四部《熊出没奇幻空间》（以下简称《熊出没》）票房已经突破5亿。该片由深圳华强集团、悠扬动漫、乐视影业等联合投资，乐视影业主控发行，这也是乐视与华强合作的第四年。
2014年熊出没大电影推出第一部，以2.4亿拿下当年的国产动画最高票房纪录。此后大电影以每年一部的速度推出，第二部2.9亿，第三部2.8亿，相对平稳。直至今年，第四部《熊出没》突然出现了票房大跨越，从2亿多直接到5亿，几乎翻了一番。
熊出没的这次逆袭在很大程度上源于档期的成功选择，在厮杀凶猛的红海中发掘了一片蓝海，也让人意识到喜剧片扎堆的春节档，在影片结构上的巨大失衡。此外，乐视影业的分众营销和地网发行也起到了非常重要的作用。
如果复盘从熊1到熊4的发行，你会发现，最大的变数在于档期的变化。对乐视影业而言，这也是《熊出没》发行中做的最正确的一个决策。
《熊出没》是今年春节档期间唯一一部动画片，也是唯一一部亲子合家欢电影。
也正是因为这个唯一，乐视影业才敢将其放在春节档。《熊出没》定档前，已经有十部影片定档在春节了。除了我们看到的，还有后来退出的《绝世高手》、《决战食神》、《欢乐喜剧人》等多部电影。
正常人会想，这还能活吗？《西游伏妖篇》、《功夫瑜伽》这都是什么体量的电影，多大的宣发力度，然而仔细分析你会发现，这些定档的电影，包括后来退出的，全部是喜剧片。
春季档更爱喜剧片这已经是常识，《西游降魔篇》当年春节档上映时，九天内刷新三大记录，2016年春节档养活了《西游记之三打白骨精》、《美人鱼》、《澳门风云3》三部喜剧电影，以至于所有人都想在这个档期凭借喜剧捞一把金，生生将蓝海挤成红海。
作为一个体量较小的亲子动画片，属于《熊出没》的江湖按说应该在暑期档或者寒假档，来春节档不是送死吗？但乐视影业却敏感的意识到，这是《熊出没》的一个机会。
乐视影业副总裁黄紫燕告诉记者，“十部影片全部是喜剧，无一例外。如果有一个惊悚或者悬疑片还好，但是没有。而《熊出没》作为一个动画片，它是一个完全差异化，且是差异化非常明显的电影。”
另外，从受众角度来说，春季档可能比暑期或者寒假档更适合亲子电影。因为大人和孩子都放假，使得家长可以带着孩子去电影院观看电影。所以《熊出没》不仅是差异化这么简单，这更是一部刚需电影，春节如果你想带孩子去电影院看电影放松下的话，没有别的选择，只有《熊出没》。
事实也证实了乐视影业的选择，《熊出没》在首日的排片并不高，只有8%，黄紫燕表示，对这个数据已经很满意了，她甚至对发行团队说过，为了整体票房，大年初一甚至可以战略性放弃。此后几天，凭借上座率，《熊出没》的排片不断逆袭，虽然排片一直都不高，票房却非常稳定，每天都有5000万左右进账，与其他几部等首日冲高后迅速下滑的电影形成鲜明对比。
也是处于对差异化且刚需的认知，乐视影业没有走低价策略，如果没有别的选择，9.9和39.9当然没有任何差别。
既然是以差异化的亲子片或者儿童片进入，乐视影业在上映前绝口不提白领人群、成人动画片的概念，因为这会让片子的定位模糊不清，不利于稳定战场。
黄紫燕称，“今年春节档竞争太激烈了，我一定要紧紧的抓住我的核心人群，才有机会在春节档活下来。如果打的太散的话我很担心失去核心人群的信任，于是一切营销都直指亲子，非常明确。等到电影上映，票房稳定后，我们开始做增量人群。”
“我们核心观众的存量就是亲子关系的母子，围绕着亲子合家欢的亲属属性再往外延还有父子、爷孙、姑侄、叔侄等，再往外扩就是白领。这些人群我们分的非常清楚。在不同的渠道和不同的阶段在打。”
三部《熊出没》电影做下来，每年乐视影业会对数据进行复盘，通过乐视视频自己跑的数据并结合线下调研，他们逐渐发现了白领这一之前被忽视的点，并从第二部开始用大概不到5%预算人群做白领人群的投放尝试，收效不错。“我记得第一部的时候，白领群体的占比还不到1%，到第三部的时候已经超过15%，增长很迅速。”
针对一二线城市白领生活节奏快、压力大的特点，《熊出没》对这一群体的宣传口径为“解压神片”；另外，如今80后、90后虽然已经踏上工作岗位，但是不愿意长大，喜欢装嫩，乐视影业投其所好，推出“少女心”专场；他们甚至利用这部电影的剧情和立意，推出”与童年和解“的活动，击中很多因为在成长中经历家庭矛盾因而依旧中二的年轻白领群体，对人群的心理把握异常精准。
从发行转向营销的地网 移动互联网的下半场竞争是地面？受众定位清晰后，就是渠道的选择，围绕着核心的亲子用户和外围的白领用户，乐视影业可谓洒下9000多个渠道的天罗地网。这里面包含纯线下的渠道，比如各种儿童游乐园、跆拳道馆等，因为孩子不上网；也有纯线上的渠道，主要针对父母和白领；也有一些线上线下结合的渠道，比丽家宝贝这种既有网店也有实体店的品牌。
线上的营销并无特别，所有电影都会玩这一套，从微博到朋友圈、从各大门户网站到微信公众号。特别之处在于乐视影业的地面渠道，这也是乐视一直以来引以为傲的地网发行团队。
“我怎么会知道河南新乡某电影院门口500米处有一个儿童乐园呢？但是我的地网团队知道。”乐视影业选出1200家电影院，围绕着这1200家电影院周边3公里范围内的商户进行地毯式搜索，所有早教中心、跆拳道馆、儿童服装城、儿童乐园，全部扫一遍。
这种化整为零的营销方法是与通常电影营销中集中式、由上而下式的传播不同，这种将渠道打散的方法能照顾到不同地区观众消费习惯的不同，需要充分发挥各个地区地网人员的能动性。商场门口的滑梯旁摆一个立牌并不需要签什么合同，付多少广告费，雇几个人穿着熊大熊二衣服陪小孩子玩就可以与滑梯业主实现双赢，怎么玩需要地网人群思考和有力执行。
”电影这种实效性强要求快速反应的产品，很难进行公司层面的深度营销合作。否则想在可口可乐展柜上印上熊大还不得一杆子杵到北美，地网可以用很多更简单的方式解决原本复杂的问题。“
目前乐视影业的地网团队有300多人，几乎没怎么变过。
当年还在光线的时候，黄紫燕跟张昭（现乐视影业CEO）亲自建立起了第一支地网团队，这在当时是一个创举。恰逢中国电影飞速增长的几年，地网模式迅速在行业覆盖，连阿里巴巴影业也宣布建立地网团队。但如今，线上购票已经占到80%，地网还有效吗？
黄紫燕认为，地网团队之前的主要任务的确是为电影争取排片空间，但当线上购票已经占到80%时，排片空间已经不是核心矛盾，但地网也在转型，从发行往营销上转，往服务上去转。这个营销是场景营销，服务是场景服务。
恰好，在年前的时候，张昭在一次采访中回答过这个问题。
“乐视影业一直坚持场景营销，利用消费场景、就近原则让观众走进电影院。移动互联网的上半场就是流量风口，我们就得熬过这个周期，但是风总是要停下来的。当移动互联网进入下半场的时候，地面就显得无比重要。我们作为一个互联网公司却一直在地上，所以顺利地进入了下半场。
我们仍然要坚持扎扎实实地去搞清楚消费者在哪个场景，怎么能够让他们进入到电影院这个场景里面。所以，永远离消费者近，跟消费者打照面永远没有错，不管风口在哪，离消费者近一点，这就是地网的作用。”
乐视影业这个公司很奇怪，当别人还在做传统电影的时候，它跳出来说互联网的概念；当所有传统电影公司都开始向互联网转型的时候，它又开始重申线下的作用。
其实说到底，在乐视影业，在张昭的眼里，互联网始终是一种思维，跟线上线下无关。
