艺考季又来到，看到那些艺术学校门口迎着北京寒风待考的莘莘学子，再加上88年都可能被称为中年妇女！慈妹儿不禁想吟诗一首：“江山代有才人出，长江后浪推前浪，前浪慈妹儿我再不努力，很有可能被拍倒在沙滩上！”
讲真，慈妹儿一直认为，影视圈从来不缺好看的脸，也不缺会演戏的人，更不缺对戏剧的激情，缺的只是三者都具备的演员。
一向以品质剧著称的我慈文，旗下的艺人当然也要足够品质。今天，慈妹儿就要给大家介绍酱紫的一个足够当得起“颜值高、戏好、有激情”的演员——@苗驰。
不管是在古装的《花千骨》，还是时装剧《致青春》，甚至都市类喜剧《神犬小七》、《拥抱阳光》。亦或是在《四大名捕》、《精武风云》、《糖豆八部》这些电影中，苗驰都有着有令人眼前一亮的精彩表现。
合作过得导演都对他赞誉有加：“每次到苗驰戏份的时候大家进入状态都特别快，理解能力很快，只要我一点他就会立马到位，特别能给我惊喜。而且他很会带人，经常有新人跟他搭完戏，就会对我说太过瘾了还想再来一遍！”
拍戏时的搭档也会有事没事拉着苗驰一起对戏：“苗驰哥性格好，只要需要他帮忙搭戏，他二话不说就来，特别棒！”
（苗驰 剧版《致青春》赵世永）
苗驰说过一句话：“不是演员去挑角色，而是他人之所以挑选他，就是因为是看中他符合角色特质，而演员需要做的是如何去塑造角色。一个好演员必须具备的的能力应该是通过自己诠释，把一个看起来并不是很好的角色，出色的完成。”
正因为有着这样对角色认真负责的态度，所以苗驰既能是风趣幽默的暖男儒尊笙箫默，也能是“不一样的渣男”赵世永，是“萌爸”牛嘉良，还是“痞子弟弟”田亮...
（苗驰 《花千骨》笙萧默）
公司的同事都称苗驰为“苗老师”。
这不是因为他年纪多大，而是因为他从刚大学毕业就加入了人艺开始了话剧表演。
2006年，还在中央戏剧学院导演系上学的他，就在北京人民艺术剧院李六乙导演的《北京人》中担任曾霆一角。大学毕业后，苗驰进入人艺工作，陆续在《白鹿原》、《天下第一楼》、《小镇畸人》、《哈姆雷特》、《龙须沟》、《推销员之死》、《家》、《安提戈涅》、《骆驼祥子》、《俄狄浦斯王》等优秀剧目中有不俗的表现。
（苗驰 《北京人》曾霆 2006年）
大家都知道，电视剧更偏重于剧本，电影是导演的艺术。而话剧，相对电视剧和电影来说，难度更大，也是最考验演员功力的。
话剧的表演称得上牵一发而动全身。演员同观众零距离交流，没有NG和重来的一气呵成，每一分一秒都要充满激情，一个走神或许就会前功尽弃。所以在这一前提下，很多影视演员对于话剧舞台都会有点“犯怵”。
可苗驰对于话剧却从一而终的保持着热情，他告诉慈妹儿：“作为话剧出身的演员，本身对于这个舞台就有一种热爱。每次上台与其说是表演，但更像是一次学习、一种锻炼。所以我每年拍影视剧之余，都会留一段时间来参与话剧的表演。”
正是因为长期在这样严苛的舞台上表演，经历无数历练，所以苗驰的演技才配得上慈妹儿叫一声：“苗老师”！
去年，苗驰再次致敬经典，演绎尤金·奥尼尔 的巨作《榆树下的欲望》。
在这部被誉为“美国第一部伟大的悲剧”的经典话剧中，苗驰所饰演的角色伊本，是主角凯伯特最小的一个儿子。
自小，就被母亲灌输要夺取田庄，这在他母亲死后变成了他最大的人生信条。他遵循母亲的话，偷了父亲的钱，支走了两个哥哥，换来两个哥哥的田庄继承权。可面对大他十岁的继母艾碧，本性的互相吸引，爱情的肆意生发，让他找到了生的意义，“田庄还算得了什么，我要你！”
在这过程中，伊本完成了从男孩到男人的成长。而这两次成长，正是全剧在一片工于算计的阴霾中，最明媚温暖的两笔。
看过的观众是这样评价的：“最初是奔着‘话剧女王’史可去的，但看演出的时候，给我最大惊喜的却是苗驰！在整部《榆树下的欲望》中，苗驰通过他的表演，将一个男人关于爱和担当，以及如何完成了一个男人精神的成长，演绎的淋漓尽致，真挚而深沉！”
（苗驰 《榆树下的欲望》 2016年）
对于苗驰来讲，每一次的表演都是一次学习。
在巴金先生的《家》中，他饰演的觉慧，是一个具有初步民主主义和人道主义思想的反抗者，是封建家庭中“大胆而幼稚的叛徒”。在老舍先生的《龙须沟》中，他饰演的二嘎子，是这整部社会主义新中国颂歌中以命运反映时代的亮点。而在莎士比亚的《哈姆雷特》中，他饰演的大臣奥斯里克却是一个曲意迎逢、攀龙附凤之徒...
今晚，苗驰将带着他2017年的首部话剧作品，人艺的开年大戏《阮玲玉》,在首都剧场和大家见面。
（苗驰 《阮玲玉》 张四达 2017年）
这次，慈妹儿的苗老师,将和与他的老师——徐帆、濮存昕、孙星同台，向世人分享传奇女子阮玲玉的一生。
监制：米椒君
主编：沃豪帅
美编：隔壁王
采写：杨豆豆呦
