正文
封图：Abdruck, 2017
2018［概要版本： 10.0］
如有意加入工坊请仔细阅读本文
大家好，
Tim的摄影工坊至今已经成立并运行了近2年，目前共有200名成员，其中包括摄影爱好者，艺术家以及学者。
工坊为成员提供了丰富的艺术资源、资讯以及交流机会，很多成员都从中受益。我们希望为工坊的参与者提供更多的可能性和更宽的空间。
在对内容与活动方式不断的实践和调整中，我们目前已经建立了一套非常有效的学习和反馈机制，参与者将在这些学习中刷新对于摄影和艺术的理解和认识，并产生新的灵感与想法。
在今年的讨论中，我们更多的将重心倾向了作品评论（Critique），以此帮助工坊成员得到评价与反馈，并且从不同角度思考自己的作品。
在即将到来的2018年，我们将开始第10个循环，期待并欢迎各位的参与。
⚠️ ［重要更新］
1. 第十期为慢班，授课速度为每周1-2节。（共计20节课）
2. 为了保证讨论质量和学习效果，我们提高了对新成员审核要求，请于下文仔细阅读。
3. 更新了在线申请表：
📷 Tim的摄影工坊10.0 申
请表
申请表
4. 新增了色彩管理相关的内容
5. 建立了工坊知识库
：
Tim的摄影工坊知识库 - home
6. 工坊附属的出版社Gluggaveður Press正式成立，今后将为工坊成员提供画册出版相关的帮助。在未来的课程中我们考虑会添加一些手工书相关的授课内容。
📖 关于Gluggaveður Pre
ss
Gluggaveður是冰岛语中一个非常有趣的单词，意思是窗口天气，就是那种透过窗户看起来很棒，但却很糟糕的天气。
工坊在2017年中就开始准备小出版社的成立，直到年末才正式确定，并且在美国完成注册。Gluggaveður Press目前提供小版数高质量的摄影画册制作，工作包括从作品评估、编辑排版、版权及书号、印刷装帧、发行销售、参展等一系列的内容。
🔩申请要求
-
请仔细阅读本文内容
-
填写申请表并上传简单的作品集
-
有一定摄影基础，工坊课程前半部分侧重于摄影理论，摄影史，后半部分则是实用的PS／LR操作，作品输出制作相关内容，需要有摄影基础。
-
有良好的沟通能力，能积极参与平时的讨论，并善于发现问题和提出问题。
-
有充足时间进行拍摄并整理作品。
🎯 核心目标：
-
以当代艺术为话题，刷新对摄影的认识，提升综合审美，并尝试打破瓶颈。
-
提供讨论与交流的环境，以便交流作品和思想。
-
尝试从爱好者转变为兼职艺术家或职业艺术家。
-
建立初步的职业入门基础。
🏆 [参与者成就]
迄今为止，工坊已经正式运行了近2年时间，一些成员已经开始收获他们的成就，其中：
2017年工坊十位成员入选平遥国际摄影节
Hana Zhang 在2017年创作的作品斩获多个奖项并在多地展出，包括：
Celeste prize finalist, 2017
英国
PDN’s 7th Annual Exposure Photography Awards
美国
IPA-CHINA2017
中国
@顾磊
的作品
Urban Farm（城市田地 ）
斩获2016 IPA中国“年度探索摄影师”
赵增熠
@Mr.siri
的一组新地形作品入选2016平遥国际摄影节，并且成为了本次摄影节年龄最小的摄影师。
2017年赵增熠被加州艺术学院录取，并获得奖学金。
多位成员目前已经成功签约Getty Images或Shutterstock等图库。
📒［概述］
工坊是以摄影理论和技能为核心的摄影讨论组，在当代艺术的语境下研究并学习摄影，通过Citrix在线会议系统进行网络讨论，面向已经有摄影基础和作品的摄影爱好者和摄影专业在校学生。
如果你觉得正处于某种瓶颈期或对该拍什么感到迷茫，那么本课程将帮助你突破瓶颈并尝试建立拍摄方向。
课程讨论的范围涉及摄影理论，部分艺术史和摄影史，摄影项目策划，后期技术，展赛参与途径与方式，商业图库签约指南等。同时，工坊提供了一些交流平台供成员随时提问或探讨摄影相关的问题。工坊成员内有一些受邀艺术家和策展人作为嘉宾，平时也会参与大家的讨论。
你可以在本课程中找到以下常见问题的答案：
“这个摄影师／艺术家的作品讲了什么？为什么大家都喜欢我却看不懂？“
“正处于瓶颈期怎么办？如何提升？”
”如何判定糖水片，糖水片是好是坏？什么是刻奇（Kitsch）？
“如何评价自己作品／如何评价其他摄影师的作品？”
“如何参加展览／如何申报海外摄影专业类的学院／如何获得项目资助？”
“如何参与比赛／这个比赛是否值得参与？”
”如何以摄养摄／如何签约成为图库摄影师？“
“为什么XXX的作品看起来很平淡却得到很高评价？／XXX我也能拍为什么他就能获奖？”
“摄影画册／印刷品是如何制作并参展的？”
“职业摄影师是如何赚钱维持职业生涯的？“
“XXX摄影作品的价值体现在哪里？”
“这种颜色是怎么调出来的，如何使图片变通透？”
“为什么要做后期？到底要不要后期？”
“如何避免成为老法师？”
…
课程互动设置：
-
作品评论（Critique）：艺术院校常见的课程内容，由学生提交一组作品，当堂或者课后进行分析和讨论。通过反馈学生将发现自己作品中的优点和不足，从而渐渐找到方向。
-
答疑：针对在摄影学习和实践中遇到的问题进行解答和讨论。
-
小作业：课程将附带两次小作业，将限定主题、限定时间由学生进行拍摄，提交作品后将会得到反馈。
🕙 课程安排：
第一章，理论：
第1课
：概述
摄影的本质、目的与成果
第2课
：“我们都知道如何摄影，但不知道为什么要摄影”／作品评论（Critique）
第3课
：摄影历史和现状 2节
摄影的过去、现在与未来，摄影史和艺术史简述
第4课
：答疑与讨论
第5课
：摄影与艺术
2017年重要摄影奖项作品赏析／PDN edu，PDN‘30奖介绍
第6课
：获奖作品分析与评述 ／ 作品评论（Critique）
第7课
：摄影项目规划与设计
如何建立并运作摄影项目
第8课
：答疑与讨论
第二章，技术与实践：
第9课
：色彩精髓／
商业色调／艺术色调／风格色调的制作，Photoshop调色技术/ 3D LUT
第10课
：主题实现
第11课
：色彩精髓2
调色实践，高级前期色控
第12课
：简单色彩管理
色彩空间与配置文件，打印机与纸张
第13课
：作品评论（Critique）
第14课
：后期技术回顾与拓展（Photoshop／Lightroom）
HDR、全景合成、堆栈等操作、人像处理
第15课
：作品评论（Critique）
第16课
：答疑与讨论
第17课
：作品制作，参赛和策展
如何在摄影比赛中斩获奖项、如何获得资助、如何建立工作室
第18课
：职业规划，行业入门 ／ 作品评论（Critique）
第三章，职业综述：
第19课
：行业分支浅析商业图库签约流程
如何运作和经营商业图库，业余／专业图库行业的收入和成本，如何成为签约摄影师。
第20课
：艺术家职业养成指南
第九期课程规格及注意事项：
1.人数上限：默认报名为多人班。为保证讨论质量和参与度，课程参与人数最多30人，一对一课程请另行提出要求。
2.为保护课程版权，禁止录音，如果错过课程可在下期课程重复收听，有疑问可在群内询问或私信Tim。
⏰ 上课时间：
暂定：每周1-2课，每节课1小时
暂定为 北京时间 2018年 1月27日开始，每周六早上10点，具体时间会根据实际情况灵活调整。
海外参与者请算好时差！如因故缺课较多可跟随下期课程继续学习。
开课后可能根据实际情况进行微调。
上课方式：Citrix在线会议系统
⚙️ 课程材料：
-
PDF课件 （将在课程开始后发放）
-
课程思维导图（第一期第一节课程导图预览如下，新课程有部分修改）
-
理论阅读：
摄影与艺术：什么才是好照片
