前不久Café de Coucou开启了落地成都的第五年，从老社区牛市口到新社区CPI，这家非正餐制、没有Brunch时间限制的餐厅，让有格调的法式生活美学，沾染上日常感和烟火气。
在越发追求精致烟火气的当下，Café de Coucou如何“精致”地做设计，又如何给人毫不费力的、接地气的美好体验？
项目名称：
Café de Coucou
作品类别：
空间设计
项目地址：
成都市天府新区雅州路188号麓湖CPIW25A湖边
建筑面积：
140
m²
设计时间：
2024年05月
呈现时间：
2024年08月
设计公
司
：
TIME TO GATHER
设计主创：
F E I
协同设计：
陈梦欣
项目摄影：
张睿
项目业主：
Café de Coucou
(Q)
Coucou是一家全天法式早午餐咖啡馆，这个定位是如何产生的？与普遍印象中的法餐相比，Coucou想要给消费者带来哪些不同的体验？
Coucou算是情怀和需求的共同产物。当时我印象中成都没有专门能吃brunch的cafe，早午餐这个概念很懒也很美好，我挺想念。跟普通法餐比，我们更平价和大众，非正餐制，没有时间限制，像港式的早茶一样，也是粤菜，但更接地气一些。
(Q)
从品牌角度，Coucou会从哪些方面去传递所主张的法式生活方式？如何与成都本土的饮食文化和生活方式产生联系？
Coucou本质还是在售卖一种憧憬美好的生活方式，一种"effortlessly chic"。没有门槛的美好，不需要花很多钱，不需要特别懂西餐也能够欣赏，随意但又有那么些精致在里面。我们门店空间、服务都很多小心思，希望客人通过我们的表达去感受到美好生活的力量。
成都的城市文化本就是有这种小资的成分在里面的，这是不谋而合的。同时，我们的菜品从选品到口味，一定会考虑本土大众的接受度，虽然不会变成川式bistro的体验，但门槛特别低。我们不做大家不懂的菜，任何口味、年龄的消费者到店，我们都能推荐出适合他的东西。
(Q)
从
牛市口到CPI，如何考虑截然不同的环境对运营的影响？从社区店到商业体，有商管介入后，有怎样的体会？认为商业体整体运营最重要的是什么？
从运营角度，牛市口我们就是一个亲切的社区店，在商区我们同样致力于做一个好的社区伙伴，回馈好我们所在的社区。好的商管在任何方面都是一种助力，这是目前最大的体会。
心理学里面有一个术语叫做positive reinforement，去正向的增加了一些东西从而达到能强化一个结果的共同目的，这是目前CPI带给我们的很棒的感受。
商业体运营最重要的一定是核心去做决定的人，以及他们对待品牌方的态度。
(Q)
在CPI中，每一个空间都有非常强的独立表达，对Coucou而言，如何跟周边环境融合的同时，突出自身的品牌特色？
在CPI做品牌被大家亲切地称为“登岛”，所以对Coucou而言，希望大家来CPI的Coucou就是感觉到来湖畔度假的。从VI出发，CPI门店的品牌色更改为鹅黄色，传递出明亮的夏日感，希望大家能联想到南法、西西里、柠檬这类给人慵懒情绪的事物。
牛市口是老社区，人文属性更重，为了跟CPI搭调，室内设计也我们从复古法式更新到了更现代、简约的法式。
(Q)
在CPI新店的空间中，Coucou融入了哪些不同类型的内容，比如展览和艺术装置等？以及如何考虑空间的社交属性？在未来还有怎样的计划？
墙面MINI展是我们CPI门店的一块很重要的呈现，我们与Circa Art合作，联合纽约罗德岛设计学院、芝加哥艺术学院、伦敦艺术大学，还有川美和成都美院的艺术家前辈们，
仅用一面3米长左右的墙面来完成一场9名艺术家、20件作品的绘画、雕塑艺术展。
我们希望这个空间能够成为一个小桥梁，让本土艺术家能够在一个更贴近大家生活的场景的空间里去表达自己，也让更多的年轻消费者能够关注到咱们自己艺术家的艺术作品，毕竟艺术与café，早在百年前的巴黎就没分过家。
以后每个季度都会更换这个迷你墙面展的内容，做到跟我们菜单一样的季度更新。每个季节，窗外的小岛湖景，菜品，以及这面墙，都能随着四季去变换轮转。
(Q)
人们对「法式」的理解往往跟一系列视觉风格绑定，在你们看来，「法式美学」有哪些重要的特征？在Coucou的设计中是如何呈现的？
法式美学强调与自然界的和谐共生，还体现在复古元素与现代设计的巧妙结合。包括对色彩的运用也是极为讲究的，偏爱温暖而丰富的色调。在细节中不拘泥于对称布局，而是通过不对称的设计手法，展现出一种更加灵动和随性的美感。
在Coucou法餐厅的设计中，我们努力将这些法式美学的特征融入其中，同时以去设计化的方式，让每一处细节都显得自然而和谐。
通过做旧黑色金属框搭配两种不同纹理的玻璃材料，以及顶部金属框架倾斜设计，让阳光能够以不同的角度和方式穿透树梢，投射在斜面玻璃上，再与树影和艺术玻璃的纹理相结合，形成一幅幅动态的光影画卷，为就餐的客人带来视觉上的享受。
外围边界的内退设计、侧外摆地台的材质对比、靠墙三张独特餐桌与三面折角镜的呼应、高低错落的圆吊灯等，这些设计元素共同构成了一个既富有层次感又充满趣味性的空间布局，让人在享受美食的同时，也能感受到法式美学的独特魅力。
(Q)
CPI是一处与自然环境交互密切的公园商业，如何在Coucou的空间设计中考虑这一个点？
在Coucou的设计中，为呼应CPI公园商业的自然交互理念，我们融入了更多自然元素与开放式布局。通过外围大面积的门窗引入户外绿意，搭配室内自然材料与植物花卉，让自然光线与绿意交织。同时，利用可移动式折叠门灵活划分空间，确保室内与室外空间的流畅过渡，让顾客在享受法式浪漫的同时，也能深刻感受到与自然环境的和谐共处。
(Q)
Coucou作为一个有多种类型内容融入的文化艺术空间，在空间的内容承载性方面，设计之初有怎样的考虑？
在Coucou的空间设计之初，我们充分考虑了其作为多元文化交融平台的承载性。我们旨在打造一个既能展现法式美学特征，又能兼容并蓄各类艺术与文化活动的空间。通过灵活的布局与多功能区域划分，确保无论是美食体验、艺术展览、文化沙龙还是小型音乐会，都能在此找到适宜的展示与交流区域。同时，设计强调空间的开放性与互动性，鼓励不同领域的创意碰撞与灵感激发，使Coucou成为城市文化生活中的一道亮丽风景线。
Gather一词有收集、集合、采集的含义，与timetogather结合，除了表达“是时候一起做什么”的意思外，还让我们不禁联想到时间的流转与生命的律动。在这个瞬息万变的世界中，我们渴望在恰当的时刻，将一群志同道合、理念相投的人聚集在一起。而“Time to gather!”这个口号，更是对未来的一种呼唤与期待一一它号召那些有理想、有审美、有正向能量的人，加入到这个聚集的大家庭中来。
AVVENN，多元设计师品牌，2021年创立于上海。擅长将艺术美感与先锋意识结合投射在服装设计中，以去繁就简的方式传递着自洽而舒适的状态。全新线下门店回归上海，空间作为品牌叙述的载体，TIME TO GATHER°以服饰的雏形一一纸样为概念从外观、内里和细节，多维度诠释着【先锋的和谐主义】的品牌精神。
