最近被一个95后大男孩给姥姥和妈妈拍的一组清宫照刷屏。
他为她们设计了清宫造型，其妆容、服装、配饰、器物都极为考究，复原了清朝的场景。
他说：“这是我理想中的清宫戏造型，除了妈妈和姥姥，一切物件都来自清朝。”
↑从头到脚，每一个细节都是古董收藏，点翠簪、珐琅步摇，老玉耳环，鎏金宝石树，三寸金莲老鞋子。
↑外婆身着缂丝氅衣，手持玳瑁维多利亚时期1880's老放大镜，粤绣、点翠团扇，珊瑚珍珠流苏马蹄鞋。
↑妈妈的鞋子镶满了宝石，旱烟杆是纯银的。
↑“古董清代老点翠、老钿子，古董老缂丝氅衣，古董清代老福禄寿缎面刺绣氅衣搭配宝蓝色红楼梦八团坎肩，水蓝色清代古董汉族女挂搭配亮橘色马面裙……”这个男孩对这些老宝贝们如数家珍。
这个男孩叫龙梓嘉，
一枚95年的高颜值小鲜肉，
他不是一名专业摄影师，
也不靠颜值吃饭，而是一名珠宝设计师。
年仅21岁的他，便成为中国首位以独立身份登上纽约时代广场纳斯达克大屏幕的珠宝设计师。
或许你对他还不是很了解，但其实你早就见过他的作品，他就是《偶像来了》中各位女神的皇冠制作者，包揽了女神们的珠宝造型设计，连林青霞都收藏了他的设计。
↑《偶像来了》节目中，每一位女神都有一顶属于自己的皇冠。所有的皇冠都是梓嘉根据女神的故事与气质所打造。
↑除了定制皇冠，《偶像来了》中的珠宝配饰几乎也都由龙梓嘉设计。佩戴中国风的配饰，各位女神更显韵味。
↑登上春晚的林心如佩戴的戒指与胸针是来自这个设计师之手。
年轻的龙梓嘉在设计这条路上已经走了6年，对艺术的渴望早就在他孩提懵懂的岁月时便扎了根。而这一切的启蒙老师便是龙梓嘉的外婆。
龙梓嘉的外婆是湖南省湘剧院的演员，年过七十的她仍然常常登台演出。
儿时的龙梓嘉大部分时间都是和外婆一起度过。父母忙，他便背着小书包像跟屁虫一样跟在外婆身后，看台上的外婆唱戏。而外婆佩戴精美的头面饰品，绣花长巾，一切都让年纪小小的龙梓嘉倍感新奇。
↑外婆也常常会给他做胡子或是翎子，梓嘉就像模像样地戴起大胡子，拿起扫把唱老生。时间一长，对古典艺术耳濡目染的他便开始躲在房间里，动手把唱戏的外婆还有那些配饰都画下来。
但是那个时候，梓嘉并不知道自己的兴趣是在首饰珠宝，他爱的只是古典戏曲的美。
14岁的时候，父母带着他去了西藏，藏民们所佩戴的绿松石、红珊瑚、蜜蜡……简单古朴的饰品让他心底为之一震，醉心于这些炫目的珠宝撞色。
这样，从西藏回来的梓嘉便开始动手画自己脑中想到的首饰，并拿到网上售卖。
16岁还在念中国美术学院附中的时候开始给《新白发魔女传》打造配饰。差不多也就是在这个年纪，他通过售卖自己的珠宝饰品，实现了经济独立，再也没开口向家里要过钱。
这样的过程看似炫酷，但可能只是梓嘉的本能选择，他从两岁半的时候就开始在幼儿园里寄宿，只有周末的时候能够回家跟家人团聚。后来外婆年纪大，也不能天天带着他，于是龙梓嘉很小便学习着独立生活。
天赋异禀可以是一个故事的开头，但绝不会是一个故事的结尾。
经济独立后的梓嘉并没有把钱财挥霍在吃喝玩乐上，他要去外面看看更大的世界。2013年，18岁的龙梓嘉考取了意大利佛罗伦萨珠宝设计学院。
而那年夏天，他被《天天向上》节目组邀请，设计并制作了《天天向上》五周年纪念戒指，并对着镜头认真地说出自己的梦想——“做一名出色的珠宝设计师”。
龙梓嘉在这块欧洲文化的发源地上，开始接触维多利亚时期、爱德华时期留下来的珍贵古董珠宝，学习全世界的古董珠宝史、电脑画图、珠宝手工制作、珠宝文化等等与珠宝相关的一切知识。
他用三年的时间便从以优异的成绩从佛罗伦萨珠宝设计学院毕业，提前拿到毕业证。新鲜的血液融合了中国传统文化与西方古典文明，龙梓嘉迫不及待地要回到中国，这片孕育他和他的设计的土地。
毕业回国后的龙梓嘉创立了自己的品牌——Ciga Long，他开始一边创业，一边继续在北京大学研读进修。
↑刘雯的“水月镜花”系列大片中里面佩戴的耳环首饰也是出自龙梓嘉之手。
年仅21岁的他便获得了Firenze Biennale佛罗伦萨双年展颁发的艺术珠宝银奖，用他的作品征服了所有的评委。连意大利的大街小巷都挂上了这个大男孩的海报。
↑获奖后，梓嘉的照片出现在了意大利的大街小巷。
↑龙梓嘉获奖的作品正是这枚“巴洛克黑暗宫廷飞天精灵”胸针。该系列龙梓嘉只设计了三款，除了获奖的一款外，另外两款分别被林青霞收藏和在香港拍卖。
↑林青霞收藏款“跪立精灵”。
生活中的龙梓嘉并不是很介意自己的物质生活，几十块钱的T，夹板拖鞋是他的日常打扮，偶尔出席活动的衣服没有的话他就去借。
但是在古董收藏上，他却是一个任性挥霍的孩子。龙梓嘉常常把省下的钱攒下来，收藏那些古董饰品与衣物，试图去保护那些快要失传的老手艺，因为他舍不得让这些古老的美就这样消失在时间的长河里。
↑“特别多人在听我谈到古董珠宝或者在讲解中西珠宝史的时候，都表现出一副‘你怎么老气横秋的’表情。”无论身边的人怎么开他玩笑，他都不介意。在龙梓嘉眼里，这些刻印着上千年时光的物件承载着传统文化与历史，常常能给自己带来意想不到的灵感。
故宫、博物馆、古玩市场这些都是平时梓嘉爱逛的地方。去得多了，龙梓嘉便和古玩城王金华先生成了忘年交，“基本上每个礼拜都会跑去他工作室三到四次。”
↑偶尔遇到文物保护不善的情况，梓嘉也会变成耿直boy，发微博直接质问故宫博物院。
↑平日里，龙梓嘉就喜欢躲在家里和收藏的老古董在一起，一件件拿来把玩一番，看到有破损的就一针一线地修复起来。常常一抬头才发现天都黑了，连时间都愿意在老古董身上多停一会儿。
就这样，龙梓嘉把从老古董身上得来的灵感融入到珠宝设计中。
↑“每一件珠宝都有它的故事，都有它的灵魂。只要拥有它的人能够读懂它感受它，而不仅仅是将它当配饰。”希望我的珠宝能承载或者纪念佩戴者的某一段故事或者事件，并流传下去。
身处于光鲜亮丽时尚圈中，龙梓嘉却始终醉心于中国传统文化，并用自己的方式身体力行地演绎着中国传统文化，让传统在现代珠宝上开出了一朵花，让更多的人看到并接受这些早已被人遗忘的传统美。
也许在龙梓嘉眼里，这些传统文化并不是老旧的代言词，它们在悠久的岁月中美得久了一点。
对中国传统文化的传承
年轻人
不再缺席
