专栏名称: FRAME构架

记录时代精神，前瞻未来设计

在盛满灵感之光的百年商店，探索女性与艺术的力量

FRAME构架 · 公众号 · · 2024-12-20 16:00

正文

#活动报道

12月13日，在上海妇女用品商店，LADY淮海女性社群举办了围绕“光之容器”展开的 LADY淮海艺术共创项目的首场文化沙龙：“灵光盛放”女性创造力沙龙。

参与项目的三位创作者蔡艺璇、李维伊、屠娟围绕她们各自的实践历程与创作思考，与论坛主持人、资深媒体人Simone Chen以及UCCA Lab艺术总监刘雪丽、上海视觉艺术学院玻璃陶瓷专业负责人秦岭教授两位专家展开了丰富深刻且精彩的讨论，也为更多人带来灵感与启迪。

#01

女性创造力沙龙

上海一直以来都是女性主义的先驱之地：1956年，时任全国妇联副主席、中国妇女运动先驱邓颖超提出“妇女能顶半边天，妇女同志也要有自己的商店”，分别位于上海、北京、西安三个城市的三家妇女用品商店应运而生。

这也使得今日淮海路上的妇女用品商店化作一颗闪耀着上海历史文明、城市记忆以及人文风情的“宝石”。

而作为一个 近七十年来始终个性鲜明的商业空间，上海妇女百货用品商店从宏大的城市记忆到细微的生活点滴，记载了一代代女性的卓然风华 ；它亦始终和女性一起成长，伴随她们勇敢自由地奔赴未来。

它呈现崭新的LADY淮海社群平台、LADY淮海艺术共创项目，试图聚拢各行各业具有影响力的女性创造力阶层，借由她们的创作展现出当代女性的全新光彩与智性光芒；以独具创造力的洞见与实践为更广大的女性群体带去能量、思索、支持与启发。

上海妇女百货用品商店建筑

同时，上海妇女百货用品商店也见证了这座城市的发展与变革。2024年经过华丽焕新的它，基于现代城市诸多趋势和变化交织的状态，深度挖掘空间创造力以期为城市零售景观带来一场全面的复兴。

因此，LADY淮海潜心探索着商业及零售空间的多维可能性，为各行业注入进步与创新的动力，推动商业地产和零售空间的核心竞争力。

上海妇女百货用品商店建筑一层橱窗与行人

#02

她们与光的故事

上海妇女用品商店所在的培文公寓，是Art Deco（装饰艺术派）建筑的代表作之一，而这一风格几近定义了上海独特的城市景观、建筑风貌与其独特的海派文化。原用于建筑遮雨棚的玻璃圆柱，盛放着近百年的城市记忆；而 LADY淮海艺术共创项目，则希望让百年的灵光盛放于当下与未来 。

参与项目的女性创作者将各自的创作风格、研究方向与工作方法，与城市记忆、建筑历史深度融合，从而生产出兼具艺术质感与在地文化生命力的内容，沿着前序时代记忆深度挖掘城市创造力，并将创作实践的本身延续成为未来城市记忆的一部分。

本次面向公众的线下沙龙也超脱于传统消费场域，成为推动女性创造力、助力女性群体发展的思想空间。在第一部分，嘉宾们围绕“艺术，与城市记忆共生”主题进行了精彩分享。

沙龙活动现场

艺术家及策展人蔡艺璇创立的艺术与科学创作团队Black Void，关注技术与自然共同建立的混合生态。

在他们的创作历程中，转译气象、光、碳等自然能量数据是一种关键方法，由此能够展现城市的气候身份，以一种独特的方式去呈现自然与现代人的链接；比如带有科幻色彩、讲述在火星种蘑菇“生物圈3号”，它的光影变化能够反映火星的昼与夜。蔡艺璇及团队的实践，赋予人们所理解的自然能量以新的、当代的含义。

艺术家及策展人蔡艺璇分享观点

蔡艺璇沿着“光之容器”进一步地深入思考“光”的概念。不同的历史时期之下，光在艺术、设计层面都有各异的衍化，而她希望基于当下语境尤其是现代光影媒体技术来探索它。

她和团队Black Void呈现的作品《在光中看见你的声音》，让无形的声音与有形的光线交织，它们雕刻着一段女性不断成长的时间：艺术家通过对古今上海的声音进行采样，将历史中上海女性的呼喊、当代女性的表达与时代的脉动融合起来。这些声音经过算法、振荡器、水纹和玻璃光柱的转化，最终化作一抹流动变幻的光晕。

蔡艺璇及Black Void的艺术作品《在光中看见你的声音》（图注）

这件艺术装置连接了培文公寓的百年建筑历史，还通过光这一媒介跨越了时代的界限：从Art Deco时期玻璃柱体的建筑语言，到今天新媒体中的光影技术，光象征着历史与现代的交融。

在这里，光不仅是建筑装饰的元素，更成为现代艺术表现的核心语言。发出的光与声音，源自淮海路历史上的重要声音，从旧上海繁华都市的车马喧嚣，到今日时代的回响，构成了一种跨越时空的声音画面。

艺术家李维伊的许多作品都来源于对数十年的设计师和图像制造者生涯的反思，她的创作对生活和艺术的关注是并置且共生的， 其创作涉足绘画、手工艺、摄影、书籍、装置等领域，但似乎难以将她的创作体系归类为某一特定类别，其中涉及双手参与的“劳作”，也存在摄影和图像的诠释。

这位想象力十足的独立创作者，始终启发着观众以独特视角来看待这个世界，同时试图描摹当下时代女性的处境。

艺术家李维伊分享观点

李维伊呈现于本次艺术共创项目的是“一个关于女性日常劳动的风铃”，它在形态上结合了风铃和晾衣架，表现为一个可悬挂的镜面不锈钢雕塑。

在她看来，作为物件的风铃和晾晒行为存在共性，两者是人与阳光、大气的合作。而她一直都想做一件让日常劳动与艺术劳动联动起来的作品，前者不似后者位于聚光灯下，生活中微小的日常劳动时常会被忽视甚至隐藏，而她期待人们在观看作品时真切地去看见女性的日常生活。

当观众走进作品的时候，脸庞会映照在风铃上，他们也能辨认出袜子、毛巾等日常晾晒小屋的形状；而玻璃圆柱化作了风铃坠子，空气流动过时会与黄铜球碰撞出灵动声响。

李维伊艺术作品《一个关于女性日常劳动的风铃》（意向图）

陶瓷/玻璃艺术家屠娟的作品寄予着她对生活本源的观察和思考，源源不断的创新当中，她不断跨越着艺术边界，也让东西方文化进行有机对话。