【悦读】艺术经验的“江湖”表达

岳翔写书了， 虽然满口“电影江湖” ，但不失为一本中国式电影制作专业难有的宝典。其可圈可点之处,取决他在电影行业多年的真实心得与体验。

岳翔虽是80后，但不妨碍他已拥有了比较丰厚的艺术经历。作为电影制作人和监理人，他的代表作品有《唐人街探案2》、《唐人街探案3》、《滚蛋吧！肿瘤君》、《外公芳龄38》、《不速之客》、《亲密旅行》、《Old Guy》等。而且他还是美国制片人工会（PGA）会员，以及美国演员工会（SAG）、美国编剧工会（WGA）、国际戏剧影视联合工会（IATSE）的合约签字人。他的这些经历，在当今中国电影制作人中，绝不是多数。 由此，我们可以想像岳翔著书的背景与理由，同时更可悟出这部著作的风格和作用。

要把理性强烈的行业观点用日常家话表述出来，这需要高人运作 。 而岳翔在《娱乐经济学―中国电影监制的亲传秘辛》一书发挥自如，既讲行话，又接地气，堪称力作。其中印象最深的是运用中国古代哲学家的五行学说，用金木水火土来哲学式解读电影制作全过程。

岳翔认为 ，金木水火土在生活中是相生而相克的关系，电影制作又何尝不是一样。 如金生水，水生木，木生火，火生土，土生金。比对电影制作的结构关系即投资方（金）促进制片人（水）;制片人（水）促进导演（木）;导演（木）促进演员（火）;明星演员（火）让著作权（土）更知名;知名著作权（土）可以吸引投资人（金） 。这种相互吸引、相互依存的自然模式，不但是让读者最便捷的走进电影制作大殿，更让从业者更透彻了解自己的环境与路径。 在此，也不得不为岳翔为电影制作模式描绘的这幅生态图而点赞。

岳翔最擅长的岗位是制片,不言而喻，这本书肯定是部制片人方法论教材了。阅读此书， 我对岳翔提出的“导演中心制”和“制片人中心制”的质疑均表赞同 。产生这类疑问，肯定是由于许多人没有搞清艺术创作与艺术经管之间的关系所至。正如岳翔在书中坦言，“所谓制片人中心制，根本就是一群连制片人的岗位责任都没有搞清楚的人脑中产生的幻觉”;而“任何一个曾经感受过电影艺术魅力的人，都可以从艺术创作的角度告诉你， 钱其实是一个可替代资源，在艺术创作当中，来自艺术家们的创意才是真正的不可替代。”

但是，从另一个角度，岳翔又生动地列举了日本著名导演黑泽明在电影《虎：虎！虎！》制作中，惨遭美方投资人遗弃事例，不但证明了导演中心论与现代企业管理体系的格格不入,又佐证了不懂金融，伟大的艺术家也未必能赚钱。 让读者全方位、全景观地了解现代电影生产体系的剧变、裂变和异变。