封杀、下架、关停，影视圈迎来大转折

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文｜临渊（新剧观察）

全明星真人秀退出黄金档，广电总局网站发文《国家新闻出版广电总局要求“新浪微博”、“AcFUN”等网站关停视听节目服务》，包括《二龙湖浩哥》在内的40多部网大下架……

在这个阴雨绵绵的一周，禁令接二连三地袭来，有的人喜大普奔，有的人唉声叹气。在吃瓜群众们看来，终于有人限制明星片酬了，再也没有那些网大、小视频辣眼睛了；在影视从业者看来，这几条言简意赅的禁令足以让上亿、上千万的投资打水漂。

而笔者却不得不感慨，移动互联网对影视行业的重塑经过2012-2013年的萌芽，走过2014-2016年的野蛮生长，终于在2017年行至成熟，新媒体已经不新，影视剧和综艺的制作模式也从粗放转向精细。

现在的我们愤怒于小鲜肉、高片酬、蹭IP，然而若干年后回想前尘，你会不会怀念之前那个风云未定、群雄并起的创业时代？靠国外借鉴模式或者大IP，拼明星阵容就可以大把赚钱的时代从此一去不复返了。

2012年《中国好声音》唱响了夏天，梁博、吴莫愁、吉克隽逸成为新一代的选秀明星。他们标志性的高音，对老歌的创意改编，配合炫酷的舞台灯光开启了歌曲类综艺的繁荣，而《中国好声音》的天价冠名费也让同行看到了引进模式的商业价值。

《我是歌手》《奔跑吧兄弟》《爸爸去哪儿》接踵而至，国外模式精彩的剧情编剧，加上高颜值明星的自然出演，造就了一个个收视奇迹。Angelababy、李健、邓紫棋等人更是凭借综艺节目中的优秀表现，一跃成为大众偶像。

2016年3月，短视频创业者papi酱获得1200万融资，并联手罗辑思维拍卖自己的首条广告，引起业内关注。这个2015年才开始在微博上发表原创视频的人，在一年内迅速崛起，凭借辛辣的吐槽和鬼畜的表演走红网络。

同年7月，徐沪生的“一条”获得华人文化领投的1亿元B+轮融资，2017年1月，“二更”获得由元璟资本领投的1.5亿元B轮融资。短视频因为填充了移动用户的碎片时间，而受到资本的青睐。

2016年9月，网剧《画江湖之不良人》上线，仅凭12集斩获8.4亿播放量，让许多人感慨原来漫改剧还能这么拍。而它的导演五百在网剧《灭罪师》《心理罪》播出之前，少有人知晓。

过去的几年里，许多人从名不见经传变身为网络红人或者大明星，从一个影视爱好者变成网络大电影的导演、网剧的导演，因为某一方面的才华而获得数百万、千万的融资。

“好风凭借力，送我上青云”，这些人曾经自己的特质暗合了影视产业的繁荣趋势而爆红，一朝成名天下知。但随着跟风者接踵而至，为博人眼球无所不为，这个行业的挤出效应愈发明显。

还记得《创业时代》官宣女主是Angelababy及其上万名知乎网友抵制，大家好像不约而同地记起来她作为一个女演员唯一的代表作就是《奔跑吧兄弟》。网民们反对综艺抄袭的声浪一浪比一浪高，卓伟、关爱八卦成长协会等娱乐账号也因为过度曝光他人隐私被平台封号。

观众的厌烦，伴随着越来越密集的监管，让整个影视行业的转型显得迫在眉睫。怎样才是符合规范的娱乐报道？除了全明星综艺，哪个类型能支撑起高达10亿的广告冠名费？微博、今日头条等平台应该如何管理视频内容提供者？

这些问题悬而未决，影视从业者不敢再昂首向前，开始如履薄冰、慎之又慎。而喧嚣一时的内容创业也因为讨伐+禁令开始走入寒冬期。

难道大众不需要娱乐了吗？他们到底需要什么样的影视作品？

“晚上睡觉前觉得今天好糟糕，睡不着；但是想想，明天或许会更糟，就安然入眠了。”类似这样的小确丧在90后中十分流行。

和70后、80后相比，9000岁们似乎衣食无忧、不思进取，每天不是看动漫就是打游戏。然而，却不晓得他们在校园里也曾经怀着改变世界的梦想，毕业了才发现每个赛道上都挤满了人，似乎没有自己的位置。

一二线城市剩余的土地寥寥无几，不需要他们去建设什么；如今的互联网bat三分天下，任谁也无法撼动；一个月几千块、上万块的工资想要在大城市买房子难如登天。这群人除了没事在B站上制作一些鬼畜视频、吐槽一下明星八卦，还能干些什么？

没有巨额存款以供房车，无需崇高理想改变世界，他们是活在网络小说、动漫、影视剧中的一代人，可能足不出户，但却见多识广、趣味不凡。优秀的作品会被他们视为珍宝，而垃圾只会被无情抛弃。

有些圈内大拿很反感制片方让他们研究观众，了解90后的品位，但问题是现在9000岁们喜欢的动漫、段子，那些影视从业者根本不知道，更没有看过。为什么老戏骨、大导演们喜欢批评小鲜肉？因为这些年轻人的崛起，在某种程度上夺走了他们的话语权和关注度。

冯小刚导演的《芳华》将在今年上映，各种渠道的宣传都铺的很大，但问题是文工团里的爱情，当下的年轻人会喜欢吗？每年都有新人进入大学、进入职场，可为什么十多年过去大片导演还是那几个？

为什么投资圈会习惯性鄙视影视圈？因为影视圈里精英缺乏、知识结构单一、产业链不完整。这里没几个人懂心理学、物理学，往哪儿去拍《盗梦空间》《星际迷航》这样的片子？

移动互联网带来的这一波机会窗口正在逐渐关闭，但毕竟造就了鹿晗、吴亦凡、赵丽颖、郑爽这些年轻演员，还有五百、李遥波这些新锐导演。虽然他们并不完美，但行业仍需给他们更多机会成长。

这一系列禁令的出台，肯定会在短时间内让从业者手忙脚乱，但从长远来看，也是在倒逼大家沉下心来、做好内容。粗放化制作必须结束，精耕内容势在必行。

我们喊了那么多年的中华崛起，怎么好意思总是抄袭别人的内容？与其千方百计引进好莱坞大片，为何不扶植自己的新人、新内容？

况且代表政府喉舌的传统媒体体制僵硬，面对变化无所适从，在过去的几年里逐步丧失存在感。还有几个北漂青年有着看电视、读报纸的习惯？大多数人每天都在移动设备上看网剧、短视频，对国家领导人的行踪一无所知，对国际政治的变化一无所知。

从这个角度看，广电总局的监管似乎确有必要，主旋律的复苏不可小视。那些被遗忘的政治正确、传统文化，是时候回来了。

市场在呼唤有趣的正能量作品，大众在期盼更加有序的舆论氛围。