2023年5月2日，好莱坞编剧工会（WGA）的数千名成员走上街头进行罢工示威，对抗AI入侵剧本创作。在人工智能快速发展的时代，编剧们需要重新思考他们在影视市场中的优势，在提升自我的同时也要继续深挖更多的创作可能。
可以确定的是，至少在捕捉人类情感的复杂性、创新叙事结构、辨析伦理困境、探索精神价值高度方面，人类编剧仍然具备着AI目前无法替代的独特优势。然而，要想成为一名合格的编剧，对于剧本的创作学习并不只能依托书本理论，而是需要付出大量的思考与创作实践。
本次，幕课特别邀请到北京电影学院文学系教师胡杨老师，在辞旧迎新的年末，开设了《胡杨好莱坞类型片剧作六日特训营》线上课程，试图为学习剧本创作、进入编剧行业的新人们开启一段编剧之旅，也期望让好故事被更多人看见。
作为资深院线电影编剧、北京电影学院文学系教师的胡杨老师有着长达十年的剧作经验，他根据自己长年的学习与授课心得，总结出了一套最为快速、高效、便捷的编剧学习方法论。胡杨老师认为，学习编剧最好的方法就是写剧本，天天写，坚持写。“我的很多学生和同学通常用读书作为一种拖延的借口。我建议我的学生直接写剧本，无论写多烂，一直写到结局。”
在本次课程中，学员将首先学会如何鉴别一个好故事以及编剧入门所要具备的基础技法和职业精神，其次则是对好莱坞商业电影中最为常见的三幕式结构、人物成长弧线、情节推进技巧进行详尽的拆解，再次还会对类型片中最为重要的类型元素搭建、价值主题体系、人物关系图谱做出科学的阐述。
此外，本课程并不会枯燥地照本宣科，而是会通过具体的影片案例进行分析，如《伴娘》《七宗罪》《黑客帝国》《功夫熊猫》等好莱坞工业体系下的经典类型片案例都将被逐个梳理。在此课程中，胡杨老师将告诉大家，剧本创作者应当如何理解这个世界，新人编剧应当掌握哪些技能，并最终入手开始创作一部真正属于自己的电影故事。
课程导师胡杨是资深商业电影编剧，擅长中英文剧本创作，曾担任院线电影《洛杉矶捣蛋计划》的主创编剧，以及《英雄觉醒》的独立编剧，与洛杉矶导演安东尼·莱昂纳迪及他的策划总监策划了以罗素兄弟为总监的中国超级英雄三部曲电影。
同时，他自2012年起就一直担任北京电影学院文学系剧作讲师，长年为编剧进修班和继续教育学院的学生进行授课。他长期深耕于经典好莱坞电影剧作领域，关注中美两国电影专业教学差异，擅长为想要职业转型、缺乏电影剧作理论的学生“扫盲”，能够让学生快速理解剧本创作基础知识，其生动幽默的教学风格深受电影学院学生们的喜爱。
在本课程中，学员将首先学习工匠精神以及编剧职业的工作内容，确定当下的学习目标以及未来的职业规划，随后，导师将带领学员进入剧作基础学习，分析悲剧与喜剧的故事内核及其创作差异，以及如何构建主角的价值观体系等，深度了解科幻与奇幻电影剧作技巧，开拓学员在剧本创作上更多的可能性。
除了理论教学外，导师还会带领学员进入实际应用环节，通过口述故事和剧本分析，帮助大家更好地消化在课程中学到的内容，学员也可以和导师进行实时互动交流，打破最为常见的畏难情绪，为自己找到最适合的创作方法。
每节课程约90分钟，内容紧凑而全面，从基础概念逐步深入到更高级的编剧技巧。每节课都会基于前一节的内容，让学员逐步发展他们的编剧技能。课程还设置了回放重看，课程内容可在课后重复观看，反复咀嚼，课上错过的部分也不用担心就此遗失，有充足的时间留给每位学员思考学习。
很多年轻创作者都希望自己的短片作品能在电影节展中脱颖而出，但大家也常感困惑：短片针对的对象到底是观众还是评委？如何在节展的评审标准下讲好一个同时具有商业、艺术价值的故事？在发现这一“痛点”后，胡杨老师希望解决学员在创作短片剧本时遇到的问题——如何将商业叙事有效地结合到节展短片的创作中。通过叙事技巧讲解和个人作品指导，老师将帮助学员深入理解节展评委的评选标准，并传授如何平衡商业性与艺术性的叙事方式，让你的短片在节展中脱颖而出，打动评委的同时，也具备商业潜力。
除了剧作基础学习和经典电影案例分析外，为了提升学员的实操能力，从实践中理解课程所学，在第三节课和第六节课结束后，胡杨老师将会分别额外安排时间，针对学员个案作品或课堂作业中的梗概和创意进行一对一指导，为大家提出具体、合理可行的修改意见。
1. 电影电视爱好者：热爱观影，想深入了解故事创作的幕后技巧
2. 影视文学创作者：希望将文字才华转化为视觉叙事的作家
3. 文娱行业从业者：想要了解商业电影编剧入门法则的从业者
4. 戏文传媒专业学生：对创意写作、戏剧文学感兴趣的学生
5. 职场转型者：考虑进入创意行业的各界人士
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课程导师 | 胡杨
课程策划 | XueZ
课程助教 | Vivan
平面设计 | 妙可中国
责任编辑 | 孟浪
