迪卡建筑设计中心
（以下简称：迪卡设计）
王俊宝，又出新作了！最近，南充未来者幼儿园落地建成，美成川渝top1幼儿园！
网友看了直呼：不敢相信，这看起来像个公园！
当年
，由王俊宝带领的迪卡设计团队，因一所“中国最美幼儿园”火遍了大江南北！
紧接着他们的大乐之野、圣果幼儿园，又谱写出了专属“中国幼儿园”21世纪的新蓝图！还有
原点大地艺术节
、
少林鹅坡武校......
让我们一次次看到了
他们的
新突破！
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迪卡建筑设计有限公司创始人
：王俊宝
那这一次的“未来者幼儿园”，又给我们带来了哪些惊喜呢！我们一起来看看~
通过对南充这座城市的研究，迪卡团队发现它不仅是成渝经济圈中心城市之一，还是川东北区域的科教文化中心。
丰厚的历史文化遗产资源引导我们以文化载体为核心去挖掘。
城市性格中处处体现着「充」字所包含的深意：志满而不躁，心安而不倦。
迪卡项目团队希望此次设计不再是冰冷的水泥钢筋，它更像是一种容器，一个容纳结构、艺术、历史和想象力的空间。
在大家耳熟能祥的项目中，迪卡设计的作品一直都带着自己独特的性格，不管是探索当下的尺度关系或是设计语境，每次看到都会有种新鲜的惊喜感。
迪卡设计试图通过建筑将这种无形的城市哲学凝固于环境之中在南充未来者幼儿园的故事里。
此次南充未来者幼儿园建筑整体形态的概念来自「燕雀安知鸿鹄之志哉」的文化思考，一群灵动的大雁自东方飞来，带出未来者的方向，以谦逊而低调的姿态回应周围的地形与环境。
这是一个属于孩子的穿越“时空”未来之境。迪卡设计项目团队打破传统空间的闭合形式，并让墙体以绝对的体积感和雕塑感，在接续与断裂之间，形成连续的关于几何的风景。
教学楼、绿化空间则成为学校精神堡垒的一部分，在饱含理性与想象力的容器之中，给人一种「千帆过尽仍存鸿鹄」的印象。
为了满足项目的多功能需求, 迪卡设计围绕数字与艺术展开新的尝试。将传统布局打破，简单几何图形符号通过斐波那契数列重新进行提炼，将比例之美应用于布局之上。
项目团队尝试通过建筑去传达极具自然、艺术与未来的意味，继续探索去狭隘世界观的教育意义，希望建筑作为载体，辅助教育让其更见成效，也希望孩子们能在这里获得自由想象与勇敢探索的精神共振。
在总建筑面积4861㎡的空间里，「未来者」幼儿园，以理性的比例之形，构筑建筑的艺术之美。
关于未来感的元素让这里充满未来气息，同时又锋芒毕露。这里的一切为充满好奇心的孩子而准备，跨越时空的元素太空人坐落其中。呈现视觉上的秩序之美，迪卡设计希望在这里生活与学习的孩子能够长久地沉浸于精神与感官交融的余韵中。
孩子在校园漫步，如同行走在一个无形、无垠的宇宙。项目整体依据比例逻辑关系呈现，通过捕捉分割比例的节奏，使得不同功能分区的建筑形态形成具有生命力的律动，成为孩子们感知比例与线条的能量场，凝结成一种新的设计语言。
太阳、光和风，这些自然因素在这里被转译成可视化的建筑符号，以一种温润的力量在孩子们的眼中建立起与成长有关的强联系。这些“神秘”的生长力量也正在为四川南充带来一个极具特色的国际化幼儿园。
新建项目优先考虑的一个问题，就是建筑物的相对位置。这片区域被不同类型的住宅、机构与大厦包围，需要考虑其与周围街道的协调关系，我们希望孩子的上学之路是安全的，入园体验是快乐的、能激发好奇和探索精神，因此，建筑所表现出来的整体样貌首先是以亲近的姿态回应周围环境，与众不同的造型为营造创造力和表现力的文化氛围而服务。
作为一个流动与聚集的公共空间，团队希望这所幼儿园的特别之处在于，人与人之间的感受、空间之间的联系以及时间的联系都真实地存在。唯一的不确定性是——其空间的存在不再是一种身份的静态的关联，而是实现了一种动态的交换。身份在交换之间所产生的游离状态被这一特定的空间被强调。
迪卡设计希望孩子能够向外探索，去到户外操场、去到绘本室和阅览室、甚至去到虚拟时空；而向内，它透过光、影、音乐、形态与流动，能够进入到孩子的潜意识，这是更为难得的，这是带给孩子的当代美学教育与体验。
突出运动感和引导性，形成了变化的空间体验与多样的视线关系，同时与公共空间互相表达。打破封闭的“围墙”，空间不再是置身城市之中安静的、独立的存在，无形以边界模糊，重获自由需打破思维的疆界，变化才是永恒不变的真理。
给予有限空间无限想象，才能赋予幼儿校园生活的无限可能。迪卡设计把建筑作为基础研究，甚把它想象成一个容器，里面会包括很多跨边界的事。团队希望，学科边界一定是和其他学科互相触碰的，这个边界甚至是流动和模糊的。
本项目意在可以邀请孩子能够发现另一个新的维度，幼儿园对孩子来说是关于时间的故事，既根植在故事最初发生的地方，也将延续到未来。
一条嘉陵江水默默流过了近两千年的时间。它守护着南充古蜀文化的一方土地，见证了无尽的斗转星移，更浣尽人事物匆匆驻留的痕迹。空间、建筑、结构、环境……听起来理性的词汇，其硬朗的外壳之下，包裹的却是感性的内核，庇护着身体、情绪与生活。
当这种兼顾传统理智与情感之间的传递，以艺术的方式呈现给无数见证者时，又会给孩子带来何种思考？
室内设计从空间入口开始，剥离出既定的室内设计框架，糅合了孩子、需求、功能等维度与现实环境的情况使得室内如同“宇宙坐标系”一般得以显现。设计团队通过对材质与空间关系的整合，采用利落干的设计手法，从点到线再到面，渲染出强烈的秩序感。于序列交错间打造出了一个简约诗意、质朴自然的人文教育空间。
当不同维度、多元线条、缤纷色彩、中西交融的灵感碰撞，项目团队希望这艺术笔触之下的力量，可以穿透层层迷雾，给所有孩子带去治愈生命力。
在功能布置上团队采用了开放式的平面，实用的置入式构件和可调节家具反映了设计师对多功能设计的关注和对细节的把控。
室内空间是由造型和空间组合在一起的。每个空间都有属于自己的生命力，孩子在这里领略到的多变而流动的美感，似乎感受到了时间序列，也体会到了设计中存在的可能性。
通过创作⼿法，反复推敲线条的分割与⼏何⾊块的⾯积⽐例，赋予校园新的语境。如同自然界的排列与布局，看似随机无序，实际上必然拥有微小但恒定的奥妙，过去、现在、未来都借着光影在虚无的意识中进行对话。
当关注一件设计、艺术时，在点线面和尺度之外的则是被它们所传达的情绪感受所感动，托尔斯泰说，艺术不是技艺，它是艺术家体验了的感情的传达。
室内丰富的动线设计，哪怕是在同一个季节同一天的不同时间里，游走其中都会感受到不同的变化。一个个极具创意的有形空间，亦能感受到那个容纳这孩子们自有我成长，滋养心灵的抽象空间，那便是艺术筑起的精神广厦。
