方言里的乡情 山海间的歌 | 歌剧《山海情》惊喜送上腊八祝福

腊八来到，粥香弥漫。值此佳节， 国家大剧院原创民族歌剧《山海情》 的诸位艺术家们化身角色，言简情长 ，为大家送上 饱含 “闽宁情深”的腊八祝福 。那熟悉的乡音，瞬间开启通往闽宁镇的时空隧道， 黄土地上的质朴笑容、热闹村落的民风民情 扑面而来。

上世纪九十年代，宁夏西海固地区的人们，被贫困的枷锁紧紧束缚。为了谋求生路，在国家政策的号召与福建的对口帮扶下，他们背井离乡，踏上前往戈壁滩的迁徙之路，从最初的一无所有、艰难扎根，到后来凭借着勤劳的双手、顽强的意志发展特色农业，一步步克服重重困难，让闽宁镇从 “干沙滩” 变成了 “金沙滩”。

《山海情》的故事，是一段波澜壮阔、震撼人心的 脱贫攻坚史诗 。同名电视剧以其 贴近生活的真实质感 触动了亿万观众的心弦，而今，走上舞台的歌剧《山海情》则以 更为综合、更为震撼的艺术表达 ，带领观众走进那片既熟悉又新奇的 乡土世界 。谈及歌剧《山海情》的艺术特色，不得不提其在 音乐 和 念白 上的独到之处。

在歌剧《山海情》中吸收的 民族民间音乐 ，是地域文化的活化石，更是该剧的一大特色所在。著名 作曲家孟卫东 从古老黄河哺育出来的 西北高腔山歌 —— 宁夏“花儿” 中汲取丰富的营养，巧妙又精心地将 民族音乐精髓 融入歌剧，从 高亢、悠长、爽朗的总基调 中，用当代意识融会贯通，创造出 既传统又现代 的音乐语言，表现不同人物、不同情境的心曲隐微。这不仅提升了歌剧的艺术品质，也增强了观众的审美体验。

这旋律中，既有 西北大漠的苍凉壮美 ，也不乏 歌剧艺术的细腻与张力 。每一个音符跳跃间，是对剧中人物命运起伏的深情诉说，让人在震撼中感受共鸣，在共鸣中品味 生活的酸甜苦辣 ；每一句咏叹里，都承载着西北大地的厚重与深情，让人仿佛置身于那片广袤无垠的黄土地上，体会前人 不屈不挠的奋斗精神 。

演员们以 西北方言念白 ，是歌剧《山海情》的另一大亮点。方言承载着厚重的文化记忆。通过方言这个 文化符号 ，我们能够真切地感受到 过去的岁月 ，体会到先辈们在艰苦环境中 顽强拼搏的精神 。这种艺术化处理，将西北人民骨子里的 豪爽、憨厚、勤劳 ，原汁原味地呈现，不仅让角色形象更加鲜活立体，也让整部作品散发出 浓郁的乡土气息 和 鲜明的地域特色 。

那一声声 乡音 ，带着 黄土地的温度与气息 ，赋予了角色独特的生命力，也让每一个场景、每一次对话都充满了 真实感与感染力 。这般艺术升华，不仅未让作品沾染上土气，反而使其如 陈酿 越品越香，洋溢着 时代魅力 。无论时代如何变迁，那份根植于土地深处的 坚韧与温情 ，始终是推动人们前行的力量。