从印刷传承到文脉赓续，纪录片《雅印风华》以全新的视角带领观众认识印刷本身以及版本储存的意义，探讨印刷技术如何改变世界文明、融入美好生活。2024年，中法建交60周年之际，“中国历代绘画大系”法国宋画特展在法国巴黎夏约宫启幕，纪录片《雅印风华》的讲述便是从这场极具历史意义的文化交流活动展开。该片借印刷完成了两种呼应和抵达。
其一，我们正在将文化资源优势转化为文化发展优势——“中国历代绘画大系”历时20年，在印刷术诞生的地方使用全新的印刷技艺制作成册，并为12405件（套）中国历代绘画精品建立精准的数字化档案。
其二，它昭示着不论何时科学技术都是促进文化产业发展的重要力量——过去，法国文豪雨果将印刷术视为“人类表达方式的全面革新”“人类智慧的庇护所”；而今，中国用顶级的印刷技艺完美呈现散落全球的丹青，汇聚出磅礴的文化震撼力。
从印刷传承到文脉赓续，《雅印风华》以全新的视角带领观众认识印刷本身以及版本储存的意义，从收藏在博物馆里的书画文物到陈列于广袤大地上的历史遗迹，从书写于古籍中的文字密码到因印刷改变的各个行业，该片探讨印刷技术如何改变世界文明、融入美好生活。
《雅印风华》分上下两集，精巧且不失深刻，旋律高昂、能量充沛地讲述中国文化产业发展传承的新故事，增进了观众对印刷文化的深层次理解，丰富了文化产业纪录片的表现形式和文化内涵。
在中华文明的历史长河中，印刷术闪耀着智慧与传承的光芒，在提升中华民族创造力、增强中华民族凝聚力等方面起到了独特的作用。只有全面深入了解中华文明的历史，才能更有效地推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展。《雅印风华》运用多角度、多方面表现手法，既条理清晰梳理印刷技术源远流长的发展脉络，又有的放矢辐射至因印刷改变的千行百业，由此勾连起整个文化产业。从重大文化工程“中国历代绘画大系”制作历程到海外特展取得的丰硕成果，从“世界上最美的书”到现代印刷技术实现的“高仿真”，从文物保护修复到中国国家版本馆的建设……纪录片借由一个又一个典型案例，解读印刷之于文化传承的重要意义。在有限的篇幅输出更多的内容，《雅印风华》采用散文化叙事，创新处理纪实内容与时间、空间的关系，增强了纪录片的文学性和艺术张力，重构了纪录片的艺术效果与观看体验。《雅印风华》打破线性叙事的束缚，因多线索的交叉编排呈现出别样的诗意。比如，讲解印刷对于极致的追求，既说“中国历代绘画大系”如何力图精准再现中国古代画作，也说新时代印刷技术何以最大限度还原深海中的未知世界；论证版本存储对于推动文化遗产可持续发展的重要性，既拆解巴黎圣母院大火后得以重生的修复工作，也分享秦始皇帝陵博物馆如何利用数字化技术赋予文物“新生命”。该片通过精巧编排，给予观众广阔的想象空间和理解角度，带领观众在印刷历史发展的不同时间节点自由穿梭，深入挖掘印刷影响文化传承发展的多个层面，营造出独特的厚重感。从文化与科技融合发展的角度来说，《雅印风华》呈现了印刷技术演进波澜壮阔的一面，从龟甲金石到竹简布帛，从雕版刻印到活字印刷，从铅字排印到激光照排。“铅与火”助力书籍蓬勃发展，“数与网”带来网络视听、数字文旅等新业态的发展，版本储存从有形载体到虚拟载体更迭的过程见证着文明的进步。
盛世兴藏，让中华文明有籍可查。为中国古代绘画精品建立准确、详细数字化档案的“中国历代绘画大系”，寻求古老文明和当代生活交会点的文化遗产数字档案系统，促进艺术行业交流合作的数据库，致力于做保存五千年历史“时间胶囊”的中国国家版本馆……纪录片中，诸多从物质形态向数字形态衍生与转化的案例，是“科技为文化赋能，文化为科技铸魂”的生动写照。
文化与科技正如鸟之两翼、车之双轮。做好文化与科技融合的大文章，《雅印风华》在内容制作上亦突出技术美学特质。在虚拟现实等高新影像技术的支持下，纪录片呈现出诸如古籍名画“活”过来、与历史场景交流互动的“名场面”，进一步呈现印刷技艺非凡之美的同时，也使得专业知识拆解深有意趣。比如，纪录片使用三维动画的方式，说明现代印刷工艺还原古代绘画作品原始色彩与质感的具体步骤；运用二维分层动画演示宋徽宗《芙蓉锦鸡图》，回望千年前的自然世界；通过3D演示巴黎圣母院高分辨率模型，揭秘它“浴火重生”背后的故事……数字技术提高了内容表达的精准度，也让文化意蕴通过奇观化的视听效果更为生动、可触达。
镜头为笔，光影为墨，纪实影像建构文化认同，激扬中华文明新活力。纪录片《雅印风华》以文化传承和科技创新为核心，展现中国文化产业发展，从全球视角讲好中国故事，让中华文化绽放出新的时代之光。
