刘曾复谈话、书信内容摘录（一）

（一）杨宝森

杨宝森提嗓，嗓子里唱，靠后。谭鑫培稍靠前，谭富英更靠前。杨宝森早期深喉，后靠前。提嗓唱法，用擞自然。擞，好比用干净的布在干净的水里抖动的声音。学余第一要注意擞；第二，“整”，即唱段连接，与各自尺寸、接头处，唱与白连接尺寸，转板，叫散，叫锣与锣经的节奏关系。

杨宝森是余的唱法，古法，用嗓子，丹田气。杨小时候嗓子高，倒嗓儿亦好，又变坏了，但嗓音纯正，云遮月，四声字调以湖北音为主，严格。

一归派，二创作，三成家。

杨大部分是学谭、余，规矩。1956年去天津后准备创作。《武家坡》之创作过于雕琢，过了这段才能好。余鉴别、自学能力强，功夫在于基本要领，以自己的条件扬长避短。杨能戏《定军山》《南阳关》《珠帘寨》。成熟后创作与言菊朋创作相等，言最后相当高，未录唱片。如《战太平》，杨身上是最大方的身段，脸上的表情也像余叔岩。余平和有神，身上松弛中有劲。杨会戏之博之精过于孟小冬。

综述杨宝森：

发音：谭在中，余靠后，言靠前，杨居谭、余之间。

嗓子：提嗓、丹田气。字湖北四声，余、谭一脉相承。徽班、汉调，演员带来的湖北乡音。据说老谭讲湖北话，余叔岩讲北京话。据说谭的父亲说湖北话，程长庚是湖北话，余叔岩的老师王君直说湖北话。

杨拜裘桂仙入行。学戏的老师是陈秀华。陈研究谭、余，陈的本子与王荣山、贯大元、余叔岩基本相同，杨用陈的本子。陈向鲍吉祥、孙佐臣学过戏，经王瑶卿、王凤卿指点。陈与夏山楼主交流艺术，跟张伯驹学《清官册》，他们均为朋友关系。杨以陈秀华为基础，遵循余的唱法。10至20岁为成长过程，20至30岁为领悟过程，演出纯“余派”戏：《杀家》《定军山》《珠帘寨》《武家坡》《探母》《出箱》《八大锤》。《桑园会》则近王凤卿，《打登州》观摩陈少五，自己化用。《文昭关》学王凤卿、言菊朋。30至40岁为成熟过程，组班。40至49岁解放后成班，为创作过程。与程砚秋的《武家坡》即终结。杨继承发扬了谭、余正宗，流传广远，故后学者甚众。

（二）老谭与钱金福

《挑华车》大枪变刀下场是老谭创始。

杨小楼的《挑华车》学老谭。

王荣山成名后看老谭，如杨宝森成名后看余叔岩，私淑、花钱买票看戏。王荣山没学过“钱派”。

子午相、前后手、迈台步、转身、云手，王荣山就是这些。“钱派”口诀就是这些最基本的。

前后手就是别一顺边，进一步要求身上不折。

钱金福不传口诀，余叔岩学钱不知道口诀，后来钱把口诀传给儿子钱宝森。

“钱派”练的是云手、起霸、云手榫接连动作。生、旦、净、末、丑，基础是云手。

起霸讲的踝骨奔踝膝，踝为核，即大脚趾骨，抬腿迈步的动作。走台步不能用。

腰，长腰、松腰。长身并不是长身肩，而是腰，吸气；松腰即松气。肩、膀子是松的。身上松，头松，眼神松即舒展。劲在手指、脚趾、腰眼五点上。

前冲后贴都是腰劲，不能贴肩背。抬头看是腰劲。转身需转腰，肩不能动。

身段动作全是云手。台上看不出东西，台下练处处都有东西，但不能神秘，可知可学。

脚步出步快，蹬脚，穿福字履，老头拉拉脚再蹬靴底。

脚步不能划圈。远抬近落，后脚即跟上。杨宝森不跟后脚，谭富英跟后脚。

孟小冬拜余前后大变，走脚步余在背后点一下即改了端肩的毛病。

练功是练功，要死乞白咧地练。上台不是练功，练时清楚，上台不能看出来。

念是唱的基础，念要分人物，不能一个味儿，程婴软一些、媚一些；《法场换子》亦劝妻舍子，应念得苍老，不能雷同。程婴在祢衡、王有道之间；刘世昌靠王有道；王有道近小生；黄忠近于花脸；老令公、《连营寨》刘备靠黄忠；花云靠小生；诸葛亮、陈宫在中间，最典型。

过去教戏先教念白再教唱，现在对念好像研究不够。老谭、余、孟念得好，《盗宗卷》念得好。

（三）利用小舞台

所有的穿插、调动、身段，基本是上场门与下场门的问题。出场入场均受上、下场门限制，但又很活。上场容易下场难，看后影，鲍吉祥后影好看，稳。

《群英会》鲁肃、诸葛亮、周瑜每个下场不同。

怎么死，死了怎么下场？现在有幕，不必做下场的训练了。

以武旦戏说，场子有特别好看的。

老《百草山》十八棍打下，上小妖把土地追跑了，然后挡幕，大幕有云头绣活，后面摆景；观音外场上与土地对词；拉幕，三个台子，上立绿（孔宣）、金（金翅大鹏）、银（银翅大鹏）三个颜色的脸谱，开打完了金眼豹上，又增色不少。

《蟠桃会》二郎神上，上场门城（天门）摆在桌子上。内撒火彩，表示放金光。开城上二郎神、黄衣怪等，利用空间显得特大。

《泗州城》叫神将两边上，充分利用空间。猴上，摆桌子，意境不同。

《采石矶》水战，徐达摆桌子靠台柱（台口），举大旗如在大船上观阵（有唱），下场门山片中间水域，上场船只对山开打。常遇春执飞抓上，攻山，山裂开为破敌。前边一场，四大将起霸，见元帅未升帐，坐四椅饮茶，处理别致，意为战斗意志高昂，提前做了准备，对敌重视，说明对方厉害。

《取金陵》赤福寿用大元帅站班，坐帐里跨椅，气派不同，胜过四将站门，表示战斗持续数日，用文场子穿插。

（四）以动态舞台场面、情节行动利用场子

《闹天宫》原场子连贯，一气呵成。杨小楼减自己的戏，不减配角，减起霸。拿棍直领众小妖上，见二郎神减去五个腰封，改剜萝卜削头，接下场。棍下场看腕子功，身上不动。

《长坂坡》都是放大镜头的特写。“四冲”，刘备、赵云、夫人、简雍、糜芳，有层次地一一处理，把复杂的战斗场面分镜头来解决，手法高明。赵云“马来”是入戏表演开始。用最简练的手法表现最深刻的内容，而且不做作，使人回味。“四冲”集中表现激烈的乱军交错处理场地，再分场作特写镜头展开。

演员必会一百二十出戏，方能全面了解京剧好在什么地方。

（五）场上的节奏快慢有讲究