这是一个晴天霹雳，就在刚刚一会之前，六小龄童的微博发布了一条消息，说《西游记》导演杨洁去世。
六小龄童还发出了若干张自己和杨洁导演的合影。
杨洁出生于1929年，前几天刚刚度过自己的88岁生日，没想到就这样离开了我们。
如果说中国有一部电视剧，是真的家喻户晓，每个人都看过，而且不止一遍的话，除了央视1986年版的《西游记》，我找不到别的答案。
《西游记》（1986）
尤其是对70后、80后、90后来说，杨洁、六小龄童、迟重瑞、徐少华、马德华、闫怀礼诸位先生的这部作品，是我们成长年代的重要陪伴。
我本人非常喜欢《西游记》电视剧，前几年还专门买过、读过回忆这部电视剧制作过程的几本书，其中就包括杨洁导演的自传《杨洁自述：我的九九八十一难》。
从这本书我知道了，为什么是杨洁拍出了《西游记》。这实在是一位非常了不起的奇女子！
杨洁的出身非常不平凡，她的父亲是革命烈士杨伯恺。杨伯恺是谁呢？既是中国共产党的党员，也是中国民盟的中央委员，1949年12月被国民政府杀害于成都十二桥，史称「成都十二桥惨案」。
而杨洁从小就喜欢电影，很小就在《华西日报》上发表过小说，中学时就被父亲送到了延安，后来入读华北联合大学，参加了解放军，被分配到文工团，从事文艺工作。杨洁最早的工作是当广播员，1949年6月2日「青岛解放」的消息就是她播出的。
所以她实在是中国第一代广播电视工作者，这些早年的经历都为她将来拍摄《西游记》奠定了基础。
这里插一条小小的八卦，也是杨洁导演的自传中写过的。
杨洁在青岛期间，和一位山东大学外文系的高材生陷入了爱河，并很快结婚。因为两人的背景差距很大，杨洁是革命烈士的后代，而那位大学生却是资产阶级大官家庭的后台，可想而知杨洁在一开始所面临的阻力。
杨洁的这第一位丈夫，便是前两周刚刚去世的北京电影学院教授、第五代导演的恩师周传基先生（周老师的大爷爷周自齐是民国政府总理）。
周传基和杨洁的结婚照，摄于青岛中山公园，来自周传基微博
不过杨洁和周传基的婚姻在持续了十年之后，还是分手了，个中原因杨洁在自传中也有谈到，这里就不说了。
杨洁导演后来和第二位丈夫结婚同样面临了世俗的非议。他就是《西游记》后来的摄像师王崇秋，即杨洁在事业上的重要伙伴，但因为他的年龄比杨洁小14岁，这场姐弟恋在那个年代绝对是惊世骇俗的。但杨洁仍然冲破阻力和王崇秋先生在1969年结婚了。
80年代拍摄《西游记》，如果没有王崇秋，那估计根本拍不出来后来的效果。虽然这是央视重点大剧，但拍摄条件仍然十分艰苦。摄像组的全部家当就是一台摄像机，一台录像机，几把梯子，一捆绳子。什么摇臂、轨道车，根本都没有。
但王崇秋很爱钻研，他用很多土办法解决了拍摄中的难题，也吃了很多苦头。
有一个镜头，是王崇秋抱着摄像机躺在地上，拍沙和尚举着禅杖飞过来的仰角镜头。但吊着沙和尚的钢丝断了，闫怀礼连同禅杖掉下来，整个砸在王崇秋身上，把他打晕过去。
在生活中，王崇秋负责照料杨洁的一切起居琐事，多次在病床前服侍妻子，将她从病危中拉了回来。这两口子的爱情故事，堪称传奇。
再说说拍《西游记》的故事。这事的缘起是1981年文艺部的一次会议，当时中央电视台提出拍摄「四大名著」，首先提上日程的是《红楼梦》和《西游记》。要知道那时候文革刚刚结束，中国电视剧制作也如初生婴儿，就上马这么宏大的项目，实在是令人捏一把汗。
《红楼梦》（1987）
首先定下来的是由王扶林拍摄《红楼梦》，这让杨洁有点失望就，因为她最想拍的其实就是《红楼梦》。不过接下来领导就询问了杨洁，你敢拍《西游记》吗？
杨洁一开始沉默了一会，她知道这实在是难。《西游记》和《红楼梦》都难，但难的方向不一样，《西游记》的难题主要在技术手段上，但她还是很快就回答：「有钱就敢！」
然而从不畏难的倔强性格的不容杨洁说一个“不”字，更可况这正是她多年来梦寐以求的心愿，当时50岁的她，叱咤风云的时候已经不多，愣了一下之后，杨洁冲口而出：“有钱就敢！”
这句话，让杨洁和王崇秋付出了生命中的六年时光，并让他们的后半辈子，和这部著作永远捆绑在了一起。
关于拍《西游记》有多难，许多回忆的文章和书籍，像杨洁导演的两本回忆录《我的九九八十一难》《敢问路在何方》和副摄像师唐继全的回忆录《路在脚下》，都有详细写过。
因为种种原因，《西游记》的条件是所有名著剧组最差的，和稍晚的《三国演义》《水浒传》比不了，和同期的《红楼梦》也比不了。
从头到尾就一台摄像机，经费只有几百万，还差点断供，并遭遇了方方面面的阻力几乎停拍，真难以想象杨洁是如何扛下这六年的！这段经历，简直就是堪比唐僧取经一样的历险啊。
很久以前我写过一篇文章，介绍《西游记》的拍摄趣事，下面重新说一说吧。你看了之后，一定会佩服中国早期电视人，实在是太了不起了。
80年代，中国电视界没什么人听说过蓝幕抠像，更没有见过了，虽然这在西方影视界已经有好几十年的历史了。
中央电视台从美国进口了一台ADO特技机，《西游记》剧组拿来先试拍了《除妖乌鸡国》里孙悟空变成小猴子跳到桌子上和王子秘密谈话那个镜头。把六小龄童在蓝幕前做的跳的动作拍下来，再和事先拍的背景合成。就是用ADO机把孙悟空缩小，顺着动作节奏往上一提，就上了桌子，这的确不难。
缩小的孙悟空
但后来剧组发现，所有的人都象纸片一样，不是立体的，根本不敢转动，这是怎么回事呢？这在《计收猪八戒》和《三打白骨精》里有几个镜头特别明显。
剧组反复尝试也找不到解决办法，后来才晓得，因为光买了硬件，还有种配套的软件没有买，所以立体的效果无法实现，而这种软件要5万美元，剧组根本买不起！所以《西游记》里很多特效场景的人物是纸片人。
二维的「纸片人」白骨精
蓝幕抠像最忌讳颜色冲突，这个道理也是剧组拍着拍着才知道的。
但《西游记》里的人穿衣服五颜六色，背景幕布只能也做了各种颜色的，以备更换挑选。有时候颜色太杂了，还要多次合成才行，比如最后一集老乌龟驮师徒四人过通天河的镜头，就是四个人分别合成的。
老乌龟驮师徒四人过通天河
合成工作必须回到台里完成，拍摄现场是看不到的。这样做的效率奇低，而且不知道拍摄效果如何，所以有好多特效镜头最后都废了，即使勉强能用也有各种瑕疵。
吊威亚不是新鲜的技术，其实在三四十年代的中国电影就会了。我读老上海影人的回忆录，就见他们说过吊钢丝拍动作片。
但之后大陆因为长期不拍动作片，这种技术渐渐荒废了，反而是香港人将吊威亚发挥到极致。
于是《西游记》剧组派了几个人到香港学习怎么吊威亚。当时TVB在拍一部金庸剧，导演杨洁、摄像师王崇秋就跑去看了，还跟徐小明导演探讨怎么操作。但时间有限，他们也只简单地看了几天，而且没学到一种关键的「过江龙」技术，就回来照猫画虎。
更难的是一开始连专门的钢丝都没有，只好找了军用的航空跳伞的钢丝。而「过江龙」技术是一边猜一边实践，用滑轮原理来模仿的。
因为对钢丝的承重量没研究，拍摄中钢丝断过无数次，猪八戒、沙僧都摔过，特别是孙悟空，有次摔得昏死过去。
剧组也不懂怎么在后期抹掉钢丝的痕迹，只能用背景色来给钢丝上色。
剧组没有专门的航拍设备，天空和云彩背景都是坐飞机的时候和机长商量好，让摄像师到驾驶舱里拍摄的。另外坐汽车、坐火车、坐缆车等各种交通工具时，都注意拍摄各种背景。
《西游记》的烟火特效是请八一厂的烟雾师来做的。但八一厂对拍摄战争片有经验，神话片却并不一样。神话场景的要求比写实的战争片更加复杂、绚丽、花哨，需要更高的想象力。
天宫戏要用到大量干冰造雾，人在干冰里呆的时间了会很不适，赤脚大仙赴蟠桃会那场戏，拍完后一个场工半天不见人，后来才发现是昏倒在地了，赶紧抢救。
赤脚大仙赴蟠桃会
