（图源：Matthew Beedle/Penguin）
编译 | 王允含
原文来源 | 企鹅兰登英国官网
Stephen Carlick
企鹅"Vintage Classics"新出版的“弗吉尼亚·伍尔夫经典系列”封面令人眼前一亮。芬兰艺术家Aino-Maija Metsola充分发挥水彩艺术的魅力，为这套“文学圣经”设计了独出心裁的外衣。
2016年10月，企鹅旗下出版社
"Vintage"
推出了新版伍尔夫经典作品集。你也许已经见过这套书的模样了：色彩绚丽，小巧精致，融明快与沉静优雅于一体。这套封面出自在芬兰赫尔辛基工作的艺术家
Aino-Maija Metsola
。Vintage的创意总监 Suzanne Dean见过Metsola绘制的织物后，向她抛出了橄榄枝。
“我寻找的艺术家要有
明晰的个人风格
，同时能够对伍尔夫的作品进行
感同身受、有当代特色的阐释
。”如今Dean回忆道，“Aino-Maija的作品完美符合这些特点，我还觉得她的风格与
查尔斯顿宅
的内饰不无相似之处。”这座位于东萨塞克斯郡的农舍，因
“布卢姆茨伯里派”(Bloomsbury Group)
闻名，伍尔夫是这个松散文艺圈子的资深成员，这里汇集了她的朋友和旗鼓相当的同代人。
查尔斯顿宅内景
（图源Charleston Trust）
Dean的直觉相当准确，不到一年后，Metsola在
“维多利亚和阿尔伯特博物馆插画奖”(V&A Illustration
Awards
)
中一举斩获
“最佳图书封面设计奖”
。我们与她取得了联系，打探一下书籍设计的过程，也很好奇要创造
与文学经典相匹配的艺术作品
，同时留下
解读
的空间，是否是件有压力的工作呢？
Q
:
艺术家设计书封的基本流程是怎样的？
A
:
2016年2月，企鹅兰登的Suzanne Dean女士联系了我，问我是否愿意为一小套弗吉尼亚·伍尔夫的书设计封面。我当时就很感兴趣，与Suzanne交流了一些想法后，就开始了工作。我打了些草稿，和Suzanne一起讨论，又用颜料画了很多次，到4月底，这套封面终于都通过了。
《到灯塔去》
“人是多么不愿摆脱孤独，执着于一些细枝末节，某个声音，某个景象”
Q
:
你最初的设计概念是如何形成的？成品和早先构思差别大吗？
A
:
其实我一开始就明确了要用水彩作画。我乐于尝试各种技法，但水彩和笔刷一直是我多年来最重要的绘画工具。水彩让我能够凭直觉进行创作，在我看来对这次的主题很关键。我想水彩描绘的画面是最契合伍尔夫的创作风格的。读她的书时，我很欣赏其中意象和文字的交融，欣赏她作品特有的流动感和表达的浓度。这些特征都能和水彩联系起来。
《海浪》
“世间没有什么是永恒不变的，一切都在波动，都在舞蹈”
Q
:
你有没有在意想不到的地方获得灵感？比如其他艺术家或设计师？
A
:
Suzanne发给我一套Vanessa Bell女士（译注：伍尔夫的姐姐）设计的初版伍尔夫作品封面图，还有查尔斯顿宅的内景图。她感觉我和Bell的插画在精神上有相似之处。这个看法挺有意思，但我也不觉得做自己的封面时，需要仔细参阅Bell的设计。一开始我确实研究了她的作品，但到最后就凭自己的直觉了
。
Vanessa Bell给伍尔夫设计的封面，图中六部代表作出版于1925–1931年间
（图源 Literary Hub）
Q
:
你在接触这个项目之前对伍尔夫的书了解多少？在这样一位“文学偶像”的世界工作，你是觉得望而生畏呢，还是很兴奋？
A
:
面对这项任务，我确实战战兢兢，但我也是个喜欢挑战的人。我知道伍尔夫的一些作品，但这系列6本书中大部分都不是很熟，所以我必须首先增加了解。由于时间紧迫，我只能阅读书中部分章节，读一些摘要。我当时还看了1992年的电影《奥兰多》。
《奥兰多》
“她曾是忧郁的少年，同所有少年一样迷恋着死亡”
Q
:
当你决定了水彩画形式和色系后，是如何分别为每本书进行设计的？是从书中寻找线索吗？例如《达洛维夫人》的封面似乎就以花朵为主要元素。
A
:
我试着发掘每部作品的本质，感受其中的情境。很多时候，我力图展现的是一种氛围，而非书中具体的事物。不过《达洛维夫人》确实以花朵为主，这一主题是我直接从书的开头选取的。伍尔夫的文字饱含强烈的力量，很能激发我这个插画家的热情。
