说起罗大佑的代表作，大多数人的第一反应都是《童年》和《光阴的故事》。可罗大佑，绝不止这一面。
今年，罗大佑推出了一首新单曲《免费》。用
李宗盛曾经评价罗大佑的一句话描述这首歌正合适：罗大佑是
“时代造就的英雄”，
“敢于揭露社会的一些现象。”
免费 套餐的酒水免费
行规 两厢情愿无悔
先买一送一又下杀再送一杯
内附有群星联手跨年夜的票两位
自负盈亏
这交易倒也实惠
网路 上网下载免费
以虚拟友情按赞来奉陪
在市服务器内面对面进化人类
升级到云端的规格格式化轮回
拷贝免费
数字化类比才对
给谁 那多情笑容免费
小心哪 人生不那么完美
她痴心真意惊天动地的牺牲
换来了薄情人抛走的落花流水
免费很贵
听到歌声中鲜明的电吉他声了吗，看到歌词中直指现实的追问了吗？
这首单曲虽然取名《免费》，其实却在说：
“免费很贵，付出的驷马难追。”
在这首歌中，罗大佑褪去了他温情脉脉的怀旧感，也舍弃了娓娓道来的口吻，用鲜明的态度取代了抒情，还揶揄了一下社交平台流行的“点赞之交”。这样的态度，不仅让人想到他早年的《鹿港小镇》《之乎者也》。
最早时，罗大佑留给公众的印象就是黑墨镜、皮衣，还梳着爆炸式的发型，那时候的罗大佑就是“摇滚的”。他的第一张专辑《之乎者也》，就以摇滚乐的形式，一扫当时台湾歌坛校园民谣的清浅和爱情歌曲的软糯，罗大佑在歌曲创作和现实世界之间架起一座桥梁，
为流行歌曲加入了直指现实的力量。
有人说罗大佑是“华语音乐教父”，就是因为他无论从音乐本身，还是从歌曲表达的内容上，都改变了华语歌曲创作的生态。
《鹿港小镇》就是这样一首歌。当现代文明改造了城市，罗大佑却唱出了“台北不是我的家，我的家乡没有霓虹灯”，还大胆地反思着：
“台北不是我想像的黄金天堂，都市里没有当初我的梦想。”
而在同一张专辑的《之乎者也》中，罗大佑又相当犀利地唱着：“
眼睛睁一只，嘴巴呼一呼；
耳朵遮一遮，皆大欢喜也；
大家都知之，大家都在乎；
袖手旁观者，你我是也。”
这张专辑奠定了罗大佑在歌坛的地位，也使整个歌坛的风气为之一新。
后来，罗大佑从台湾辗转到香港，再离开香港来到北京、上海，直至最近又回到台湾，一直以来，他都在创作中保有着人文关怀，下面这几首歌中，都能听出时代的印迹。
在罗大佑的创作中，爱情、社会、时事都是他的主题。
人们有时会抱怨，现在的流行歌都变成了情情爱爱的口水歌。其实，罗大佑也并不反对爱情歌的创作，他认为爱情是音乐创作的重要的动力，但与此同时，他能把别人无法表达的态度，对世界的看法放入歌曲中。就像一说起香港，大家都会想到他的《东方之珠》。这些已经成为他留给华语乐坛不可擦去的印迹。
早期的罗大佑创作了很多摇滚风的作品。罗大佑说，那是他成长那个年代中“几乎最重要的音乐模式”。在他成长的上世纪60、70年代乃至80年代，全世界都活在两次世界大战后的阴影中，
“摇滚呼吁不能有战争，但人类总会有竞争，摇滚的话题就是如何在竞争中保持良性的战斗精神。”
可是，现代这个时代中摇滚却变得小众了。“现在的网络时代有大量的资源共享，资讯容易取得，但当年摇滚音乐体现的生命力和良性的战斗力，年轻人就不太容易感受到。我想用影响我的音乐形态和新的时代做沟通。”罗大佑说。
《免费》也是在这样的背景中创作出来的。说到这首歌，未免让人想到前年大佑哥的新专辑《家Ⅲ》。在那张专辑中，当了父亲的罗大佑，表现出不少对家庭生活的留恋。
于是，不少网文说，女儿的出生让罗大佑变得“柔软”，与世界和解，“甚至失去了锋芒”。没想到时隔一年，罗大佑就创作出一首犀利的《免费》，还用鲜明的电吉他敲打着听众的耳膜。
大佑哥为此向艺绽君回应：
“其实两者并不矛盾，一个生命确实会给另外一个生命以力量，但人不会在有了女儿后就会永远笑嘻嘻，而是有时候柔软，有时候坚强。”
看来，女儿的出生，并非让现在的罗大佑“取代”了过去的罗大佑，他也并没有真的和世界和解，否则就不会有现在的《免费》了。只不过，“人要在不同的姿态中，展现出不同的样貌”，现在的罗大佑感觉自己“成长”了。
“成长”了的罗大佑依旧有锋芒，他还决定举办“当年离家的年轻人”演唱会的
“摇滚旗舰场”
，在北京的这场就在本周六。要知道，今年的罗大佑已经65岁了，摇滚音乐的现场表演意味着大量的演唱、弹奏甚至舞蹈搭配，罗大佑却轻松地说：“问题都不大。”
“要在音乐界待下来，舞台表演的现场一定要禁得起考验，这是每个音乐人都要面对的。”
他笑了笑说：“两三个钟头或者四个钟头的演出，都不是问题。”
和一些公众人物不太一样，大佑哥并不避讳谈及自己的年龄。
“现在很多人怕老，这和社群媒体有很大关系。网络世界让你必须更年轻，23岁的人都会觉得自己老了，因为他会被拿出来和十几岁的人比。”他又一次戳破这层窗户纸，“生命的价值不在于年龄，而在于生命的状态。”
就像现在的他依旧在写歌。用罗大佑的话说，他写歌，是“受生命的感动才会创作”。其实一直以来，他都不喜欢别人叫他“华语音乐教父”。
“二十多年前就有人叫我教父了，好可怕。听起来都不像是人，可罗大佑在最根本上是个人啊。”
大佑哥拒绝得很认真：“沿着生命的历程继续往下走，才是音乐创作中最重要的事情。”
