​他为摩天大楼拍摄了一系列“不合格”的证件照

大部分人认为，给一个人拍肖像一定比给一栋建筑拍肖像更难。比如，这个人的长相有没有型；眼睛什么颜色，是否好看；头发是什么样子的；皮肤好不好……都会影响这张照片。除此之外，还有光线，背景、状态，这些元素也决定了这张照片的最终效果。

而建筑呢？它基本上就是一个样子嘛，你拍不拍，它都在那里！晴天、雨天，或者烈日，眉头都不会皱一下。但是，事实证明，这并没有让这个世界上优秀的建筑摄影师比人像摄影师更多。没有情绪，冰冷而永恒，在这样的限制之下，如何把建筑拍摄得令人过目不忘？如何让建筑更具有某种它独特的情绪，成为更加难的命题。

最近，来自德国的摄影师Florian W. Mueller就为他遇到的建筑，拍摄了一系列“不太合格”的证件照。为什么说“不合格”呢？因为你很容易被照片吸引，但想要看到全貌，却发现很难。但正是因为这种“不合格”，你对此留下了深刻的印象。

所有的照片中，摩天大厦都被处理成为统一的角度，形式感极强。它们就像拍摄证件照时那样，被“固定”在一块天蓝色的背景布前。干净，简单，大量的留白，我们的视线就那么被锁定在了建筑的顶部，看不到整栋建筑的全貌。所以，说他们是抽象后的雕塑也不为过。

看这些建筑的时候，我们总是带着一种仰望的视角。这与我们平时走在大街上，观看一栋体量可观的建筑物相同。然而，当你再次凝视这些证件照中的建筑，还会感觉和我们日常看到的感觉类似吗？摒弃掉了日常琐碎的信息，将建筑提炼成为一种有趣的媒介，是否能让人重新看到它们的性格和情绪？

“我在拍摄这一系列照片时，就是希望以一种留白的方式让观众产生思考，让他们愿意去想象关于这栋建筑的周边环境和全貌，甚至他们还可以问自己，这是否就是他们曾经去过的地方。”

纽约、香港、英国、德国、法国、西班牙，Mueller甚至会为某一栋喜欢的大厦而飞跃千里亲自去观察和拍摄。这位来自德国的摄影师对建筑有着特殊的喜爱，在去年，他的另一系列作品“里斯本的建筑”就因为诗一般的色彩和考究的构图，吸引了国内外各大媒体。如下：

德国有名的建筑摄影大师“贝歇”夫妇，倡导建筑摄影要“客观性取代戏剧性”。他们拍摄的每一栋工业建筑，从水塔到储罐，几乎都是同一种角度。客观，冷静，不带任何天气和光线的情绪。

但是这对另一部分建筑摄影师而言，是不适用的。他们希望看到建筑中的空间与人，建筑与光之间的互动。希望建筑不仅仅是建筑，还是一个个鲜活并具有感染力的生命。

感谢今日作者：AMCREATIVE埃姆创意

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Text_馨羽 图片_网络

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