这是导演连奕琦第二次执导《秘果》，相对于网剧，这次他更游刃有余。能用电影的形式把那些保存在脑海中的想法再次表达出来，他表示自己非常幸运。上映三日，电影《秘果》可谓是大片中的清新的存在。有豆瓣网友评论道：“在《秘果》里有成年人世界的残酷和少年世界的简单。看到了每个人的青春，敢爱的、不敢爱的，少年们成长着、被撞击着，怀抱着最简单的爱。”
电影《秘果》是由青春文学作家饶雪漫的同名小说改编而成，它是继《左耳》之后的时间线，讲述了几个青春懵懂的少年人，借由喜欢一个人，理解亲情、友情，探索世界的故事。
聊到和《秘果》的缘分，连奕琦打开了话匣子。其实一年前，他拍过《秘果》的网剧，网剧的形式让他的一些想法很难落实到作品中。而且，当时他就觉得原著的故事更适合拍成电影。《秘果》电影项目开始筹备之后，饶雪漫找到连奕琦问他有没有兴趣再拍一部电影，连奕琦欣然应允，他觉得可以在电影里完成更接近当初看完小说的想象。就这样，他和《秘果》再续前缘。
《秘果》最吸引连奕琦的就是它的内容结构。电影锁定了人物角色17岁的状态，它避开了过去青春片的形式，并没有大量的家庭戏，没有结局里人物长大后的重逢，它只是单纯了讲述了几个人“暗恋”的故事。而最初的时候，他从饶雪漫和制片方处了解到这个设定时，觉得他们很大胆。
《秘果》另一个吸引他的地方，这是讲述00后的故事，而作为70后，他觉得自己跟现在17岁的00后的想法有很大的差异。他们的相法对他来说很新鲜，他也很好奇。
这部电影又小说IP改编而成，虽然IP对作品来说有一些优势，它的宣传普及的快，有群众基础。“但也仅止于此。“连奕琦说到，“观众看电影的经验丰富，IP改编作品的最后还是要回到电影本身的。”
小说是以第一人称的自述的故事，这对改编来说是一个很大的挑战。改编过程中，他花了很大的力气让电影不失去原本的精神。
电影中，连奕琦用于池子和段柏文两个视角来讲述故事。“两人视角的转换是最难处理的，”他表示这里要考虑观众的观影感受，以及电影的延续性问题，“在没有特别强烈冲突的时候，双视角更考验观众的耐心。”影像是很直接的东西，连奕琦在剧本上也花了很大的力气，维持观众的注意力。在故事讲述到中段时，保持形式，但在剪辑上模糊视角转换的界限，让观众自然而然的去融入整个故事。
青春片的创作能不能“接地气”，让观众自然而然的带入到故事中，也是非常重要的一个问题。在这一点上，连奕琦表示制片团队和导演组给了他很多的帮助。“毕竟我是台湾人的身份，我只能尽量在心境上找共鸣。但生活上的细节，其实做了不少调查和生活体验。包括QQ，手机，还有一些他们特定生活细节，例如说房间的布置，生活常用的物品，都尽量找到当下00后共同点。”
制作中难度最大的就属“选角”。小说的原作者饶雪漫的全程参与，对连奕琦来说是一个很大的帮助。在对人物的设计和想象上，饶雪漫给了很多参考意见。“毕竟小说很多细节是来自于她对角色的心理的设定。”如此一来在选角上的工作相对的容易了一些。
虽然《秘果》的故事很简单，但是在连奕琦看来，这并不代表着“容易拍”。“故事简单又不无聊，那么每一个元素都要相对的纯粹，这也是我们决定用新人演员的一个很大的原因。”连奕琦表示，观众对新人演员一无所知，不知道他们过去的形象和气质是什么。“17岁对于这个世界的探索，很多都是第一次，”青涩、干净、新鲜感，这些都是他想要通过故事想要传达给观众的东西。
拍戏的时候，连奕琦常常跟演员说，“你们想怎么演就怎么演，别想太多。”他想让这些新人演员的表演尽量不要有设计和套路的东西，他告诉演员们不用参考看的电影，要靠直觉，看完剧本觉得你的反应是什么就做什么。
拍摄中，像张诚航饰演横刀这个角色，最开始的时候，他花很多力气去设计她的表演。连奕琦就经常鼓励他，大胆的靠直觉来表现，演到后来他就开始解放天性，开始靠直觉来表演了。
“飞宇在拍戏上很有直觉，自己做了很多的功课，他是最快跟我提出不同意见的新人。”拍摄中，一场酒吧的戏连奕琦需要角色开朗一点，陈飞宇却提出了“不可能开朗”的意见，交流之后他觉得陈飞宇分析很有道理，拍完之后果然效果不错。采访中，连奕琦还透露，他非常希望能看到新人演员也能跟他说出表演的直觉和想法，他觉得很重要，因为没办法掌握的东西是最珍贵的。
整个拍摄中对这些新人来说，比较难把握的反而是感情戏，对与导演来说，他也要去找会第一次喜欢人时的心情。“因为娜娜跟飞宇都没谈过恋爱，我要跟他们讨论或者喜欢一个人的感觉。”拍青春片，和新人合作，让连奕琦有种回到17岁的感觉。“我觉得自己到现在还是17岁的心态，”他笑道。
除了已经上映的《秘果》，在八月份，连奕琦还有一个悬疑动作片《破·局》即将上映。从爱情题材、到动作戏、再到青春片，他从不重复自己。从最开始的《命运化妆师》《甜蜜杀机》，到后来《遗忘》《征婚启事》，再到的《秘果》《破·局》，连奕琦在电影上一直寻求着突破。“对我来说，每次拍戏就会去想该怎么开始。”每次都让他有“哎，电影原来还可以这样拍！”的感叹。每次拍摄，都是连奕琦探索电影世界的机会。
看着已经拍了这么多作品的连奕琦，你们可能不会相信他有可能和电影擦身而过。连奕琦最早在台湾念的是专科是学农机工程，最初的梦想是去打球，但是因为受了几次严重的伤，错过了机会。当时，还很年轻的他并不知道自己要做什么，上学的状态也很悠闲。课余时间最爱看电影。就在这悠闲的某一天，他看到了张作骥导演的《忠仔》，以及一个欧洲片《破浪而出》，就是这两部电影让连奕琦对拍电影起了浓厚的兴趣。
他开始搜集资料，开始努力读书，赶快毕业去学电影。当时在台湾，学电影，做导演并不是一个能够有稳定生活的职业，但是开门的妈妈并没有反对他学电影。随后，他顺利毕业，考入台大的电影系。
大三的实习，对他冲击很大，他看到了学校和业界的落差，这让他不那么热衷在学校上课。想赶快拍片，赶快进入这个行业，“我觉得拍片可以学到更多好玩的事情。”他喜欢呆在片场，喜欢那种氛围。制片助理是他的第一份正式工作，还兼职场工、外联的工作，“我当时订便当都订得蛮开心，同样的预算我怎么搞出不一样的东西，很有成就感。”
当时的台湾电影市场比较糟糕，电影人不是经常有戏拍，就在等着不知道做什么的时候，他有了自己拍一个小东西的想法。几个人聚在一起，开始写剧本，互相支援拍短片。开始找到一些补助金，或者政府补贴，把短片变成长片。一步一步的向前，40岁的时候，连奕琦完成了电影处女作的拍摄。
入行多年，看过了电影市场的起起伏伏，连奕琦最深感触的就是：“做电影最终还是要转型的。”你永远不知道市场的变化，他补充道，运气好的时候遇到好的制作环境，那就很幸运。“当然有时候也会遇到“热钱”，那对我们这些从业者来说，就要专心,把自己的事情做好。”
