来源|公众号“综艺”
伴随综艺节目的风生水起，节目后期制作也正从“小作坊”似的简单配套，向标准化、规范化战略升级。笔者特别策划专题文章，从公司规模、行业现状、节目制作秘笈等多维度，起底综艺节目后期制作公司。
当我们谈论一档综艺节目时，我们在谈论什么？
可能是俊俏帅气的明星，或是张弛有度的情节，抑或是清新舒服的调色，还有可能是那些惊喜有趣的花字、特效等。荧屏上节目的最终呈现，归功于整个制作团队的系统分工与有机协作，其中也包括后期制作。一档综艺节目的后期制作需要经过DIT
（大数据管理，专门对节目组拍摄的素材进行备份、转码及分类管理）
、剪辑、节目包装、花字制作、音乐音效编辑、调色、播出带输出等一系列精细化流程。
相较综艺节目其他环节的发展路径，后期制作更加市场化。伴随近四五年综艺节目的风生水起，国内大大小小的后期制作公司如雨后春笋般出现，数量多到无法估算。“从某种意义上说，这些公司的涌现其实是综艺节目规范化前进道路上必然产生的精细化分工的产物。”综艺节目制作人王征宇表示。
6月16日的一则新闻让低调的后期制作业泛起涟漪——曾承制《奔跑吧兄弟》（第二至第五季）、《爸爸去哪儿》（第三季）后期的星驰传媒宣布，近期已完成千万级美元B轮融资，成为国内后期制作行业估值最高的公司。节目后期制作正从“小作坊”似的简单配套，向标准化、规范化战略升级。
细数电视、视频网站的很多综艺节目，如《奔跑吧兄弟》《爸爸去哪儿》（第一季）、《花儿与少年》《极限挑战》《跨界歌王》《厉害了我的歌》《高能少年团》《向往的生活》《拜托吧衣橱》《拜托吧冰箱》等，会发现
星驰传媒、BKW（红森林）、幻维数码、千秋岁、深井文化、大千影业、黑驴传媒
等名字频频出现在“后期制作”一栏。
这些公司基本属于目前国内后期制作领域的代表性公司，占据了大部分市场份额。除这些外，市场上大大小小的后期制作公司不计其数。电视制作人Bobo告诉笔者，仅上海地区就有一百多家。
除了民营企业，
湖南卫视、东方卫视等电视台也有自己的后期制作团队
，主要服务于自己平台的综艺节目。
湖南卫视后期制作团队，成立于2014年8月，据说是体制内第一支专业后期制作团队，所制作题材覆盖新闻、专题、棚综、真人秀、纪录片、音乐类等，代表作品有《爸爸去哪儿》《我想和你唱》《真正男子汉》等；东方卫视后期制作团队曾参与过《极限挑战》《天籁之战》，并独立制作了《笑星闯地球》，目前正在负责《诗书中华》的后期。
公司（团队）鳞次栉比，仍然难以满足日益增长的市场需求
。据不完全统计，仅2016年综艺节目的数量就有255档，同比增长近20%。
“做不过来。”湖南卫视后期制作团队制片人卞合江表示，湖南卫视26个制作团队，只有一个负责后期。该团队目前40多人，人力有限，只能集全员之力一次承接一个综艺节目。
在制播分离大趋势下，湖南卫视大部分节目的后期制作会选择市场化公司，如《爸爸去哪儿》（第一季）、《我是歌手》等的后期是由BKW（红森林）负责，《爸爸去哪儿》（第三季）由星驰传媒制作。
为何不增加团队数量？ Bobo表明，“
台里养一个大型综艺后期团队一年费用至少80万元
，后续需要不停地接各种项目得以运转。反之，就只能空耗成本。”
BKW（红森林）创始人徐冰也表示，电视台若自己养活满足节目需求的后期团队，一是综合人工成本高，二是人才培养时间长，三是组织结构或限制后期人才发展的空间，人才流失比较大。
面对激增的综艺节目数量，制作公司就能应付自如吗？记者通过采访发现，
专业人才匮乏也让社会上的后期公司捉襟见肘
。譬如剪辑师就是稀缺资源。
技艺娴熟的剪辑师能够在海量素材中精确拣选出逻辑清晰、主旨明确的故事情节；从某种程度上说，剪辑师的“神剪”可以让一档节目“杀”出红海。
“但目前国内好的剪辑师也就一二百人，供不应求。”
东方卫视后期制作负责人刘红告诉记者。
星驰传媒CEO朱化凯也透露，“市场上可能仅有一拨儿剪辑师是做得比较好的，其他人还处在培养阶段。这是行业目前非常明显的一个现象。”
一个优秀剪辑师的培养时间至少需要5年，其入行2—3年后才能在节目中做剪辑工作。
慢速的人才培养远不能承载综艺节目的快速发展。
“现在户外真人秀这么多，有的制作公司追求经济效益、急速膨胀，缺少工匠精神，在人手不够的时候，要么找良莠不齐的自由剪辑师来凑，要么就是刚毕业的新人直接边剪边学习。”她直言，为什么大多数节目很相似？其实就是剪辑师转战各个项目，导致剪辑风格雷同化。
“确实如此。”大千影业项目负责人赵林林表示，今年的综艺节目数量近200档，但整个行业内优秀剪辑师数量难以与之匹配，所以造成很多自由剪辑师浑水摸鱼“跑行活”，虽然能正常完成项目，但质量一般。
他透露，自己团队有60多人，20多位剪辑师，同时可以承制两个大型项目。“1个项目周期4个月，1年最多制作6档节目。为把控质量做出精品，我们挑选项目十分慎重。”
人员匮乏导致剪辑师“外包”，但受制于资金也是现实问题。算一笔账——一个户外真人秀的项目至少需要50人，剪辑师需要20人左右（
棚内节目需要12人）
，一个公司一年接两个大项目，至少需要80—100人。而单一个剪辑师的月薪就是3—5万元。
如果这些人全部由公司承担，人力成本可想而知。如此算来，大多数的后期公司从外部招项目合作人确实要比自己养团队合算一些。
无论是《极限挑战》悬念丛生的情节铺展，《高能少年团》惊喜的鬼畜（编者注：用频率极高的重复画面或声音组合，剪辑而成的一段有节奏的视频）段落，《向往的生活》素描似的清新特效，还是《拜托吧冰箱》那些击中年轻人的搞笑花字——越来越多的后期制作亮点赢得荧屏内外赞誉。
朱化凯评价目前后期制作水准属于“中上等”，“在我看来，大概四五年前，整个行业还属于初期阶段。但现在基本上已经达到比较良好的状况，尤其是一年大概会有三四百档节目需要后期制作，整体行业的专业素质提升很快。”
赵林林透露，“我们公司的工作流程越来越精细化，人才培养也越来越科学，能够保证项目有足够的人员储备和科学分工。”
但随着大量综艺节目趋同化，创新成为目前很多后期制作公司的新课题。“我一直跟大家说，我很希望我们公司给人的感觉是‘有趣的’。”深井文化创始人田磊表示。
深井文化自成立以来，制作的综艺节目涉及语言类、观察类、歌唱类、偶像养成等多种类型。“我们每年接的节目风格和类型几乎完全不一样，虽然这样会耗费人力物力和时间成本，但我们不想失去进步的空间。”
丰富的项目经验可以助力制作团队在后续项目中融会贯通、涌现灵感。田磊以棚内综艺举例，该节目类型录制时间相对较短，可控性强但发挥空间有限。
而深井文化将真人秀思路贯穿进了棚内综艺的剪辑，拉阔了节目维度。例如《燃烧吧少年》第四期，有个选手的麦突然掉了，这本是瑕疵，但在后期剪辑时，深井以真人秀视角将其放大，凸显了各方反应。
