专栏名称: 昭华民族音乐
分享赏析民族管弦乐、室内乐、器乐独奏、民歌、戏曲等经典民乐作品和新作品,传播国乐精髓,促进民族音乐艺术发展。 “昭华”是美玉的名字寓意为美好,且与“中华”谐音,同时也是古代管乐器的名字,藉以表达“美好的中国音乐”之意。
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全国民族室内乐教材体系建设研讨会在川音举行,“丰富”“包容”共商民乐教育大计

昭华民族音乐  · 公众号  · 音乐  · 2017-06-26 21:59

正文

编者按:2017年6月23日至24日“全国民族室内乐教材体系建设研讨会暨民族室内乐展演”在四川音乐学院举行。本次大会由四川音乐学院主办;四川音乐学院民乐系承办;中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院、天津音乐学院、西安音乐学院、武汉音乐学院、沈阳音乐学院、星海音乐学院、浙江音乐学院、哈尔滨音乐学院联合协办。



继6月23日在四川音乐厅举办了一场精彩的“川音民乐系室内乐音乐会”(<=点击蓝色链接可查看详情)之后,6月24日,全国民族室内乐教材体系建设研讨会在四川音乐学院梧桐楼学术报告厅举行。各大音乐学院的民乐系主任及代表分别对室内乐课程设置及教材体系建设等内容作了主题演讲。


主持人:梁云江,二胡硕士,国家二级教授,四川省学术和技术带头人,川音民乐系副系主任(主持工作):中国二胡学会副会长,四川二胡学会会长,研究生导师;川音民族管弦乐团执行团长;西南民族大学艺术学院特聘教授;西南科技大学文艺学院客座教授。


 

首先,梁云江老师对《川音民族室内乐课程与教材建设现状及设想》进行发言,其主要内容如下:从室内乐培养模式、室内乐课程特点等方面介绍了四川音乐学院的室内乐建设情况。对室内乐课程设置及教材体系建设提出设想及建议。



宋飞:胡琴表演艺术家、教育家,中国音乐学院教授、副院长。中国音协副主席与表演艺术委员会主任、二胡学会会长、中国民族管弦乐学会胡琴专业委员会副会长、刘天华阿炳中国民族音乐基金会副理事长、中国国际文化交流中心理事。

宋飞老师围绕胡琴声部训练及重奏训练实践与思考》为主题发言,从人才培养与社会需求谈民族室内乐课程建设和团队建设,与大家作了关于中国音乐学院民族室内乐的课题研究、教材编写、作品创作、课程设置、团队建设、实践与交流的经验分享,并提出了关于民族室内乐建设的几点建议与思考。



胡瑜:中央音乐学院民乐系系主任助理,代表未能到场的系主任于红梅作了《从、谈当代中国民族室内乐的创新与发展》发言,结合了中央音乐学院民族室内乐的建设情况,提出了开放、包容、突破、合作的理念,从专业技能、艺术表现力和对作品准确的定位,阐述如何训练对作品的解释,提高排练的标准要求。



梁聆聆:二胡演奏家,副教授,中国音乐学院国乐系党支部书记兼副主任,硕士生导师,紫禁城青年室内乐团团长,中国民族管弦乐学会胡琴专业委员会常务理事,中国音乐家协会二胡学会理事,两岸四地中国模范学生展示活动首席国乐顾问,齐齐哈尔大学音乐学院客座教授,CCTV民族器乐大赛评委。

在此次研讨会上梁聆聆老师就《中国音乐学院民族室内乐创新与实践阐述了中国音乐学院民族室内乐是如何为培养全面发展的音乐人才提供了新的课堂,提出了创作是民族器乐发展的先导和根本,新的组合形式为乐器改革提供了新的契机,丰富了民族器乐的演奏形式。


 

呼延梅文:二胡演奏家,硕士,教授。现任西安音乐学院民族乐器系主任,硕士研究生导师,兼任中国民族管弦乐协会理事、中国二胡协会理事、陕西省音乐家协会理事,中国民族管弦乐学会全国民族乐器演奏考级委员会考评专家,陕西省音乐教育考级委员会评委。

在此次研讨会上呼延梅文老师就《西安音乐学院民族室内乐教学现状及其思考》做出了发言:民族室内乐的研究创新是音乐院校适应市场需求、传承弘扬民族艺术的历史责任,民族室内乐的发展现实意义是文化大发展对室内乐的繁荣创造历史机遇。培养学生的合作意识、团队精神不断提高民族室内乐演奏水准,成为我们更好地服务社会满足人们多元需求的必然选择。对全国各音乐院校民族室内乐发展继承提出几点建议与思考。



王满:天津音乐学院打击乐教授、硕士研究生导师、天津音乐学院民乐系主任、中国民族打击乐学会副会长、天津民族管弦乐学会副会长、文华杯及CCTV中央电视台民族器乐大赛评委。在此次研讨会上王满老师就《加强民族室内乐教材建设,完善专业课程设置》介绍了天津音乐学院民族室内乐的建设情况,将民族室内乐课程纳入教学计划中,成立民族室内乐重奏合奏教研室,设置15门重奏合奏课,结合实际培养学生重奏合奏技能。



谭军,武汉音乐学院教授、中国器乐系党总书记、系主任、硕士研究生导师、院学术委员会委员;武汉音乐学院青年民族乐团指挥、青年编钟乐团艺术总监、指挥;“东方俪音”组合艺术总监;第四届“文华艺术院校奖”民族器乐大赛评委。

在此次研讨会上谭军老师就《从民族室内乐窥探中国器乐组合的特征与发展做出了发言。武汉音乐学院民族室内乐课程于1995年开设。从最初的教师组合发展到学生组合分为两步走:

1、学生自由组合,由系上指派老师指导。

2、民族管弦乐中,以声部排练。

3、开设合唱课程,由于学生的专业能力不同,不是每个同学都可以参与到室内乐的排练与演出,开设合唱课就是使课程形式多样化,让学生人人受到教育并参与其中。

最后,谭军教授提出了建设有中国特色的民族室内乐体系的设想。



赵夺良:胡琴演奏家、教育家。沈阳音乐学院民乐系副主任(主持工作)、教授、二胡和板胡研究方向硕士生导师,沈阳音乐学院北方民族乐团艺术总监。中国音乐家协会二胡学会副会长、中国民族管弦乐学会常务理事、辽宁省音乐家协会理事、辽宁省胡琴学会会长。国家级赛事评委。

在此次研讨会上,张夺良老师就《对民族室内乐发展及教材体系建设方面的几点建议做出了精彩的演讲。张夺良老师以历史时间的发展为主线,介绍了民族室内的发展体系。同时就沈阳音乐学院民族室内乐的发展情况,进行了介绍和分析。



李复斌:现为星海音乐学院指挥作曲教授、星海音乐学院国乐系副主任、同时担任社会多个乐团总监与指挥,其中包括:广州现代交响乐团音乐总监。珠影交响乐团客座指挥,佛山爱乐交响乐团指挥,广州爱乐室内乐团指挥,四川交响乐团客座指挥,吉林交响乐团客座指挥,湖北交响乐团客座指挥,广东实验中学室内乐团客座指挥,广州少年宫民族乐团音乐总监等。

在此研讨会上李复斌老师就《当下民族室内乐发展现状思考》做出了精彩的演讲。李复斌老师提出了对当下民族室内乐现状的思考与分类。大致分为五类:

1、民间乐种的发展现状。民间音乐源远流长,但是其发展多样性,不易流传是当代民间音乐的发展阻碍。

2、戏曲发展而来的组合。戏曲发现具有明显的地域性,语言性,所以流传艰难是它的主要主要问题。

3、创作形式的重组。是当今最普遍的组合形式,但是涉及面广,专业的局限性并不能普遍化大众化。

4、个性化的组合。是对新音色的发现,新技巧的发现有着深远的影响

5、乐队组合化。音色的细化,指导师的专业性,人员的可支配性是乐队组合化得优势。最后,李复斌老师提出希望希望各个学院建设相对传统规范的乐队编制,并拿出了自己的音乐作品供大家欣赏。



马楠:哈尔滨音乐学院纪检监察审计处处长,兼民乐系主任。从事大学精神与文化传播、音乐文化产业等领域研究,主持黑龙江省高等教育教学改革项目《完善创新民族室内乐教学体系,推进民乐拔尖人才培养》研究,作为主要成员参加黑龙江省经济社会发展重点课题《黑龙江省音乐文化产业发展对策》研究。

在此次研讨会上马楠老师就《民族室内乐教学、教材体系的完善创新与民乐拔尖人才的培养》做出了精彩的发言。马楠老师介绍了哈尔滨音乐学院民族室内乐团现状,并且就国内民族室内的现状做出总结。马楠老师提出:

1、民族室内乐需规范化,专业化。编写适宜教学的教材。

2、民族室内乐训练需由简入难。

3、需进行分层析教学。

4、鼓励开设现有专业的室内乐课程。

5、加强室内乐团的建设。

6、加强师资力量。


在自由发言阶段,中国音乐教育家李妲娜老师提出了:作为中国民族音乐的继承者,加强室内乐团建设,发展与挖掘中国传统音乐文化,肩负起中国传统音乐文化的传承与发展的建议与意见。这些建议与意见对未来民族室内乐的发展有着重大的影响和深远的意义。


最后梁云江老师发出倡议:

1、各院校收集教材归类整理,并可互通有无;

2、理论共享,这也是重要的方面;

3、各院校每次或每年交流要有新创作曲目;

4、在适当的时候归类整理成大体规范的教材资料,供各院校参用。

这次会议突出“丰富”“包容”两个特点。体系建设有目标,是个漫长的过程,我们可以从具体做细,一步一步来充填。

结果:大家一致认同。


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