十点君给大家介绍过很多作家，今天呢，我想给大家介绍一个我很佩服的画家。
▵油画中的冷军
他，就是冷军。他被称为中国超写实主义油画的领军人物，近年来中国最具影响力的艺术家之一，一幅画能拍卖到3000多万。
什么画能这么贵，他到底厉害成什么样子呢？先看几张画，你们就明白了。
这张叫《肖像之相——小姜》。
放大看，里面的人物头发，毛衣的丝线都根根分明。
脸上的小雀斑和小痘痘也能看得一清二楚。
而且，不止这一张，他的每幅画都是这种风格。
▵《蒙娜丽莎——关于微笑的设计》
画中的女孩皮肤白皙、眼睛清澈柔和，薄薄的皮肤，其下透出的冷色、脸上的几点小雀斑以及手上的毛细血管散发着青春的气息，似乎吹弹可破。
他画静物是这样的。
甚至连专业画家都怀疑过，这不是画，是照片。
当他的画在深圳美术馆展出时，受到一位美术老师观众的投诉：“画家把画拍成照片开展览，画展成了摄影展，作为观赏者感觉受了欺骗！”
07年全国第四届画院展，冷军的作品《肖像之相——小罗》获画院奖。
当时评委不能肯定这个作品是真的，还拆开画框专门研究，后来发现真的是画出来的。
毕竟人家连素描也能画成这个样子。
有人怀疑他用了高科技，有人怀疑他的眼睛拥有某种超能力。很多人问冷军创作的秘诀是什么？觉得他一定有什么独门秘籍。
冷军给的回答很酷：我的绝招就是审美、感觉和技法！
有了审美就有了感觉，有了感觉就有方向性了，知道技法朝哪方面用力，“不择手段”地表现自己想要表现的感觉就会平添许多奇迹。
▵冷军在现场写生
经过研究，十点君觉得，冷军的绝招其实就是两个——有原则，耐得住性子。这也是最让我佩服的地方。
和很多西方的超写实主义画家不一样的是，冷军一直坚持现场写生，因为用照片照出来和写生完全不是一回事儿。
如果把一个场景从白到黑分成十个等分，照相机最多能够表现7到8个，缺少最亮和最暗的细节。
举一个简单的例子，你今天如果生病了，脸色苍白，人眼一下子就能看出你脸色不好，但是照相机反映不出来。
而通过油画，冷军则能够表现最丰富的层次。
这样的画乍一看像照片，但比照片有魅力，能吸引你一直看，钻研进去。画中每一块即使放大看也层次丰富。
最典型的就是肤色，在冷军的画里，那些女孩总是皮肤白皙，但细看之下，甚至能看到毛细血孔、小雀斑。
所以冷军找人物模特，最看重的就是肤色，而被画时模特最好素颜，这样的皮肤才通透。其次才是气质和形象。
冷军还非常耐得住性子。这在当下这个浮躁的世界，是非常难得的。
画超写实非常需要功夫磨。有时候，一天只能画一个瓶盖大小。还不能着急。
动用各种手段，吹风机、高倍放大镜、反光片、投影、实物写生时对应的高清晰照片、电脑显示器......还有冷军自制的特殊油画工具、特殊油画底子、特定的画室环境光线等，想各种办法让画达到自己想要的感觉。
▵给模特造型
甚至连画布都自己做，一层一层用胶、丙烯颜料，刷成平而不滑的毛糙效果，需要好几天。
所以冷军画画很慢。一幅画往往需要几个月，一年也只得一幅。
模特累，他也累。为了缓解模特的疲劳和困意，冷军会播放影碟。
久而久之，他居然练成了一项特殊本领，可以不看画面背出大段大段的电影台词，惟妙惟肖。
有时候画着画着，桃子烂得很快，冷军就需要想方设法减缓它腐坏的速度。
但这样的画画出来，真的是有一件算一件。曾经在美术馆，站在他的作品前，久久挪不开眼。
初时，是觉得震惊，怎么可能画得这么真实；继而会开始思索，怎么画出来；再继而就是感叹，得花多少工夫才能达到这样的境界。
所以冷军的画很受市场欢迎，很多人催他多画。
但冷军坚持自己的节奏，他说，这个时代，大家都在非常快速地创作，很多不好的东西占据了我们的生活空间，占据了我们的注意力和精力。
▵冷军在作画中
太多的展览，反而导致人们无暇观看。观众看一眼就没了，什么都没留下。
而一件好的作品，不管有什么趣味，只要能把人拴在那里静静欣赏，使灵魂得到升华就行了。美本身就是一种教育。
在没有创作灵感的日子里，他会去碰，和等待。“等着天上掉馅饼，掉下来我有能力接住就好了。”
他有几幅作品还真就是这样随缘出来的。
冷军拍卖价格最高的一幅画是《肖像之相——小罗》。
2005年，这幅画横空出世，一时震惊美术界，还在第四届全国画院优秀作品展览中获得画院奖。被称作“细而不腻，真切自然”。
画中的模特小唐原本是一位小学老师，心怀艺术梦想。在冷军创作《蒙娜丽莎——关于微笑的设计》过程中，经常到画室拜访。
她欣赏冷军严谨的作画态度，喜欢他精益求精，对细节的追求，后来毅然辞掉了工作，成为冷军的第二位模特。
▵模特小罗与画中人摆着一样的pose
小罗说，做模特的日子十分枯燥辛苦，每天早上开始作画，一个姿势得保持一整天。如果某一块未完成，冷军会一直不停地画下去，有时结束已是深夜。
2005年9月，历时5个月的《肖像之相——小罗》终于完成。
画画结束后，小罗受到冷军影响，去了广州美院进修，现在也是一名专业画家。
这是我最喜欢冷军的一张人物图——《肖像之相——小唐》。
画里的女孩身着白衣，不施粉黛，清纯中带着些无辜，眼神清澈又有一丝迷惘，非常动人。
这幅画的灵感完全是一次意外。一天，冷军和朋友去一家小餐馆吃饭，一眼看到服务员女孩气质独特，肤色白皙通透，很有美感，冷军忍不住当场拿出手提电脑展示自己的画，邀请女孩来做模特。
很久之后，女孩在姐姐的陪同下来到冷军的画室。几个月，每天一动不动地坐在那里。
冷军在画纸上一点点雕琢，历经几个月，《肖像之相——小唐》终于完成，画成之后，一经展出，《小唐》大获好评。
▵图上分别为《小唐》的眼和手。放大来看，更加有说服力
当时小唐19岁，在人生最美好的时光里一次偶然且美好的邂逅，成就了这幅艺术画作。
但小唐之后并没有因为这个机缘走上专业模特的道路。后来，她跟着男朋友去了内蒙古打工，人海茫茫，冷军也再没她的消息。
但她的形象，她最纯真的年华，最美的样子，却被留在了画布上，永远感动着我们这些观看者。
▵《肖像之相-小唐》局部。
近些年，因为精力下降，冷军的眼睛也由于长时间的劳累而患上飞蚊症，他现在已经很少再画这种超写实的作品了。
他被陶瓷这种最具有中国古典美的艺术吸引，专门去景德镇学习，将油画与陶瓷结合。
▵冷军的瓷画作品
愿他能继续创作出无与伦比的美，感动我们。
以前常去博物馆、美术馆，经常有人说看不懂，拼命想弄懂画家究竟是什么意思，这幅画表达的是什么。
身边有一些喜欢养花养草，喜欢买美好的餐具，总是把家里，把自己收拾得美美的，也会被父母、朋友质疑，你做这些到底有什么用呢，连个对象都没有？
十点君觉得，我们这代人，由于教育的缺失，很缺乏美的感知和欣赏能力。反而一直盯着有用、无用，活得太紧绷了，丧失了很多活着的乐趣。
要说这些事，有什么用呢。佛说，一花一世界，一叶一菩提。世人强调，真善美。
通过冷军的画作，通过许多美好的事物，我体会到，美本身就是一种意义。
