今日BGM，《PIGS IN THE RIVER》，重塑雕像的权利
外冷内热，专业严谨，重塑的存在是为了做最卓越的自己而非取悦他人。
重塑雕像的权利火了，《乐队的夏天2》作为今年最热门的音综，冠军得主重塑无疑是最特别的那一个。
追重塑多年的乐迷们一定想不到，这么小众又不擅交际的乐队能拿到冠军，并借此机会走向更广阔多元化的舞台。
“他们是一个知识分子乐队，与众不同而且有态度，格调特别高。”新裤子乐队主唱彭磊如此评价他们。
重塑确实是一支特立独行的乐队。
编曲严谨，结构精妙，音符、旋律与乐器的配合精致工整，似乎是推算简化后的数学公式构建出的音乐美学新秩序。
从成立的那一刻起，他们不忘一直潜心做音乐的初心。
出道十七年，保持着高冷话少的行事风格，只用作品说话。
即使选择参加大型综艺面向大众迈出“入世”的一步，他们仍然能够做到守住自己的规则，不曾改变。
华东说过，“用任何方式，我都很愿意去做音乐这件事，就完全是为了讨好我们三个人而已，我不会讨好任何一个人。”
他们的创作从未考虑市场，也不会迎合大众，无论外界的声音是热闹还是平静都能理性地保持自身不被干扰。
深知乐队为做音乐而活，如同一团独立而傲气的火苗永远这样可持续燃烧下去。
他们清楚自己要成为什么样的人，过怎样的人生，如何去诠释坚守的使命和意义。
重塑始终是重塑。
永远以最真实的姿态，勇往直前
重塑这支乐队几个成员能凑在一起，就注定乐队会构建出独树一帜的理性美学。
华东出生在一个高知家庭，父母都是南京大学的德语教授，在这种家庭氛围下他比同龄人更早接触到西洋文化，喜欢上西方摇滚乐队。
进入南京外国语中学后，他整个中学时代都在学习德语，英语是第二外语。
高中毕业后华东顺利前往德国留学，但他后来却放弃学业，回国组乐队，因为他要过自己想过的生活，这不是一时冲动而是理智的选择。
放弃大学文凭去选择一条未知的路，他没有后悔过。
他先是加入PK14乐队，在北京漂了一年多后退出，回到南京后在一群玩摇滚的朋友中间认识了刘敏。
有趣的是，刘敏也是因为想玩乐队而辍学，她从初中就开始学吉他，高中组过乐队，后来在成都上大二。
家人强烈反对她大学肄业，她没有给任何商量的余地，因为她很清楚自己想要的是什么，认为过什么样的生活是自己的事。
去北京前，妈妈担心她没有钱花，刘敏却说“搞摇滚乐的都是好人，我没有饭吃，他们会给我饭吃的。”
于是在每天只能花两三块钱的日子里，她和华东在北京郊区最便宜平房里搭伙做音乐。
2003年的3月份，“重塑雕像的权利”在北京组建，乐队成立的第一天华东就说他要做中国的Bauhaus。
华东也确实是这么做的，他以严谨理性的头脑带领乐队一步一个脚印往前走。
乐队缺人时，刘敏喊来高中在外地演出认识的黄锦当鼓手，他也是辍学生，高中没念完就跑出来玩乐队。
乐队成员们经历相似，性格相投，音乐审美一致，走后朋克路线起家，在摸索出适合自己的曲风之后，签约摩登天空，参加国内外演出。
别人看到的是他们的音乐很高级，看不到是他们对音乐的极致苛求。
华东认为乐队理想的演出状态是“一场没有任何问题的完美演出，无论状态还是声音都很好。”
为达到并保持这种标准，直至今日，只要乐队没有特别的活动，仍然雷打不动去当年通州的排练室里排练，每天2点半到6点半，练满四个小时。
排练的过程甚至要反复抠16个小节，日复一日形成一种肌肉记忆，即使是疫情期间也不间断，堪称军事化的排练标准，
最夸张的程度已经到了一首歌排练将近一年的时间，还仍然始终卡在最开始的地方。
无论是华东刘敏还是黄锦，他们大部分时间都高冷话少不苟言笑，三个人的气场形成一种神秘而孤傲的距离感。
台上台下，他们都维持着思维清晰逻辑缜密的状态，回答任何问题都会深思熟虑用词精准且不失礼貌。
这种对自己对作品的极致要求以及对结构的极度严谨，让他们具有内敛的理性锋芒。
有灵魂的音乐来源于精细打磨的创造
重塑是摇滚圈内为数不多去创作理性的音乐不靠灵感去创作，更多靠的是经验和技巧。
学德语的经历使华东很在乎细节问题和作品的严谨精密。
所以重塑的作曲经过精密的设计，计算和推导，是历经大量脑力劳动才创造出来的高级质感。
他们会很在意每一个音节，韵律，押韵和节奏是否能够融合在一起。
重塑曾经创作过几首中文歌，但后来发现中文歌唱起来不适合他们，从形式到灵魂都无法结合。
华东认为音乐本质上和数学没区别，都需要“计算”。
如果前面的推演和最后想要的结论不能划等号，那么一切重来，再以另一种形式去做演算直到可以划等号为止，不允许差一分一毫。
他们注重编曲和乐理的逻辑，所以才容易给听众一种别具一格的高级感，用华东的话说，重塑是“难”听的，困难的“难”。
他们的编曲已经不再是传统流行乐的分段架构，甚少用和弦来驱动。
比如《8+2+8 II》，整个曲目和弦全程保持静态无变化，在合成器和声堆砌的时候才有短暂的改变。
歌词也极为简单，只有四句话组成。
配器上的变化需要配合歌词所代表的结构，四个小节或八个小节来那么一次，很容易感受到他们对每一段旋律，每一种手法，每一种配器，都进行过严格的考究。
为什么要出现，为什么应该出现在这里，与前后段落的小结有什么联系，都经过严丝合缝地深思熟虑。
他们通常一首歌时间有七八分钟。
《AT MOSP HERE》这首歌超过12分钟，层次和结构不受歌曲时长的影响，依旧非常明显。
固定的旋律不断循环，机械的鼓点贯穿全曲，细细听的话又能感受到花式鼓点的变化。
《乐夏2》的改编赛，重塑对《一生所爱》的改编，既保留原曲感伤浪漫的旋律线，同时保留住最禅意最痴幻的意境。
华东的严谨限定住基本的框架，将原曲卢冠廷的单人独唱，拆分成男女对唱，这其中的迷幻色彩，实验部分与轻灵的电子乐结合赋予音乐结构新的空间感。
恰到好处的留白以及华东打鼓那段简直是神来之笔，这首歌无论从编曲角度还是配唱方面都很“重塑”。
高级的音乐是很难用具象的描述去形容。
再比如《PIGS IN THE RIVER》这首歌所有编曲也都是逻辑服务，所有元素存在的先后和长短，没有哪个可以拆分变化。
配器的交替和情绪的传递，进行结构式递进，重塑乐队的逻辑可谓有着建筑般的严密。
他们始终坚持自己的理性审美，做最纯粹的音乐，以严谨编曲，精妙结构去解析旋律塑造审美。
专注地洞悉音乐的本质，化繁为简呈现纯粹之美，在创作中不断追问，探索，重塑，前行。
拒绝融入浮躁的环境，用思想的高度去沉淀人生
重塑的音乐理念是理性至上，他们的审美是由理性统领感性，运用过硬的专业技术将每一个音符精雕细琢般排列组合。
他们不仅在音乐有这样的造诣，在日常生活里也是这么做的：随时都保持着清醒理智的头脑。
华东的交谈习惯是声音很轻，语速却很快，逻辑严谨且信息量巨大，偶尔幽默风趣，待人接物绅士儒雅。
在他看来，一个人严肃不代表粗鲁，更不代表没有礼貌，收敛锋芒、克己复礼就是他们平时做人和生活的态度。
这样独立的理性观念驱动着他们一直在追求自己的“理享”生活——
在创作和生活之间同时享有理性克制的情感，用高级审美的标准全身心投入理想的生活，在自我探索中不断重塑生活，也重塑世界观和生活方式。
