▲林辰阳接受记者采访
林辰阳，台湾卡门画廊经营者，收藏家。在20余年里，经手过鄞州籍著名画家、有“中国梵高”之称的沙耆作品几百幅，并掌握不少与沙耆有关的第一手资料。
本周，他为即将出版的《沙耆油画集》到鄞州，与相关人士交流，同时，接受了本报记者的独家专访。
55岁的林辰阳，经营卡门画廊已有30年。最初几年，他着重收藏20世纪画家的作品，如关良、卫天霖、许幸之等。
林辰阳说，最初听到沙耆的名字是在1995年，从一位美院老师那里。“那位老师介绍说，沙耆曾留学比利时，后来回到宁波乡下，他的画非常好。”
1996年，林辰阳在画家胡振宇的陪同下，在韩岭见到了已经82岁高龄的沙耆。“他看起来精神很不错，握手时，手很有劲，给我感觉是他还能画很多年。但当时他已经不大愿意跟人讲话，我们交流很少。”
那一次，林辰阳第一次亲眼看到了沙耆的两幅作品，都是静物，一幅画的是一堆散落的水果，另一幅是花瓶和苹果。在林辰阳眼里，这两幅作品兼具野兽派、印象派、表现主义等特征，又有着中国味道，形与色的运用成熟而自由。
这两幅作品后来成为他的藏品，他还专门为此设计了纪念卡片。此后20余年，收藏沙耆作品，寻访沙耆创作轨迹，研究沙耆的艺术现象，成为林辰阳工作的重头戏。
▲一张沙耆先生油画的局部
经过系统梳理和研究，林辰阳认为，留学比利时时期的沙耆，艺术创作历程可以分为三个阶段。第一阶段是留学的初期，那个时期，沙耆的创作有着明显学院派的风格，但同时，体现了他自身的追求。第二阶段，是沙耆创作中东西方融合特色较为显著的时期。他运用西方的语汇，画东方的题材，在他画笔下的仕女、“西厢记故事”、庙宇等，因东西方文化碰撞而具有独特魅力。
“沙耆的这一创作特色，受到西方艺术界的关注，我认为，这显示了他在艺术追求过程中很强烈的民族性，用现在的话说，就是坚持文化自信。”林辰阳说
林辰阳认为，沙耆在比利时的第三阶段，是他在欧洲名声大噪的时期，他一共在大型美术馆、私人博物馆等场所举办9个个展，展览的作品，让他赢得极大的声誉，作品也深受藏家欢迎。
就在不久前，拍卖了沙耆留学后期创作的一幅《裸女》，画上题写了李清照的《如梦令》，作品从1万欧元起拍，24.4万欧元成交。
林辰阳尤其惊奇沙耆回到家乡鄞州塘溪镇沙村最初几年的作品，沙耆创作的以他母亲、儿子同学、家里的厨房等生活中日常为题材的作品，无论功底，技术，还是迸射出的艺术激情，都令人惊叹。
林辰阳的藏品中，最广为人知的就是故居阁楼上那一批木板画，共11幅：“这些人物画充满了象征性，西方神话的题材，东方神韵的处理，而那些女性的脸庞都酷似他的夫人。”
在此后的40多年里，林辰阳认为沙耆的创作，经历着强弱变化和起伏。而在上世纪八九十年代，沙耆的创作依然有东西方融合的特色，而同时，他几乎已经完全丢弃了学院派的束缚，呈现出自己的东西。到1995年，他又迎来一个创作的上升期，色彩，趣味的追求，都非常独到卓绝。
“沙耆是很特别的，他的每幅作品，都有情感的倾注，很多作品中，体现人道主义的东西。”林辰阳说，在台湾，有一批沙迷，为沙耆作品的魅力而倾倒：“沙耆最打动我的是他一生中苍凉孤寂的底色，他因为精神疾病，反而让创作状态拥有了某种非理性的自由，是一般画家难以企及的。”
原名引年，又名贤菖，字吉留，1914年出生于鄞县沙村。
1937年，沙耆跟随徐悲鸿学画，并与毕加索等现代派画家同办展览。
