展览现场图经艺术中国授权使用，作品图由艺术家提供，
文由墙艺术编写，编辑：Sweetle L
转载请表明出处、ID及二维码
2006年6月的一天，
在罗马中心的维多利奥博物馆门口
排起了长长的队伍。
意大利文化部、外交部、
宪法法院等部门的高级官员，
罗马省省长加斯帕拉、
我国驻意大使董津义，
以及近200名意大利文化界艺术界嘉宾
也纷纷来到该博物馆。
维多利奥博物馆
不同于往常梵高、毕加索、塞尚、
达利、莫兰迪、康定斯基的作品展，
那一天，在此展出的是一位
中国艺术家——朝戈的作品。
“经典的重生”为主题的朝戈个展现场
这场以“经典的重生”为主题的朝戈个展
在意大利艺术界引起了轰动。
意大利第一大报《罗马晚报》称
“朝戈的艺术延续着伟大艺术家
丢靳和波提切利的业绩”。
罗马《信使报》曾评价朝戈为
“新方法主义绘画大师”。
意大利著名评论家马意思多斯称
“大师给我们带来了经典的重生”。
而朝戈本人，则被意大利朋友
亲切地称作为“我们的艺术家”。
1977年，朝戈在知青年代（左二为朝戈）
1957年，朝戈出生于呼和浩特
一个文化氛围浓厚的家庭，
出生一年后中国就发生了1958年的“大跃进”运动，
即使生活动荡，也没能阻挡朝戈作为蒙古族人
对艺术天然的感悟与本能的热爱，
自小，他便表现出极强的艺术天赋。
刚开始懂事时，朝戈又赶上了“文化大革命”，
经历了文革时期的上山下乡运动。
文革对于这位敏感的少年心灵来讲尤其痛切，
他看到了人间的不平和他所难以理解的互相欺诈，
这样的社会生活促使他到文学里寻求答案。
他开始阅读中国古典文学、
从启蒙时代到19世纪的欧洲文学。
1980年在美院读大学时的照片
1978年文革结束后，
中央美术学院恢复高考第一年招生。
当年初秋，在中央美术油画系新生的名单里
出现了一个蒙古族的名字“朝戈”。
朝戈在大学期间学习油画专业课程的同时，
开始把越来越多的目光投入到对时代的凝视中。
1983年，朝戈在锡林郭勒草原
4年后，朝戈大学毕业了。
那一年他们所有的同学都可以留在北京，
但朝戈认为
留在北京对自身的发展比较苍白。
于是，他下定决心回内蒙草原。
蓝蓝的天，白云飘，
在草原创作是不少人的“诗和远方”，
实际上，在此创作的艺术家
生活十分艰苦。
用朝戈的话来说“更像是一个流浪者”，
但朝戈依然认为这样的生活很有意思，收获颇丰。
就这样，他在蒙古一呆就是两年。
《盛装》
此后的几年，朝戈以蒙古族人为素材，
创作了《牧民的儿子》、《盛装》等作品，
《盛装》被罗马省省长加斯帕拉
称为“中国的蒙娜丽莎”。
朝戈在该时期借助特定的民族形象，
画出了普通老百姓身上蕴涵的朴素的品格，
在刻画人物心理性格的同时，
自身的性格也在所画的人物中透溢了出来。
《大气》
《大气》是朝戈80年代后期的代表作，
这幅作品的浪漫和舒展，
代表了那个时代中国整体的开放与人性的苏醒。
朝戈在作品中表达了一种宏大的存在，
希望在空气中颤动，
女性人体如同德拉克罗瓦
《自由引导人民》中的自由女神，
以一种象征性的姿态展现了人性的胜利。
《西部》 布面油画 108X156cm 1996
朝戈90年代的艺术随着社会改革的变迁而变化，
捕捉并表达了这个时期
人们对社会产生的心理震动和内心冲突。
他在该时期创作了《敏感者》、《两个人》、
《靠墙的人》、《年轻的面孔》等作品。
这些人物带有某种真理追求者的烙印，
他们代表的是一些真正具有心灵生活的人。
《敏感者 》
布面油画
60X50cm 1990
在这些作品中，最具有代表性的是《敏感者》，
这件作品敏锐而又有力地表达了
那个时期中国社会迅速的变化所带给
普通人的强烈的心理失衡与文化震惊。
朝戈由此开拓了中国当代绘画中
具有心理研究与表现主义性质的绘画道路。
1994年与谢东明在美国丹佛的画展上
1995年在美国中部举办画展后游历大峡谷
为了专注于学术研究与艺术创作，
朝戈在此阶段多次谢绝担任油画系的领导，
连续10年拒绝了香港著名拍卖行的邀请。
2001年，朝戈在埃及考察
在初涉绘画之际，
朝戈便对古代埃及、中世纪
和文艺复兴早期的艺术非常着迷。
2000年他有机会作欧洲十国之行，
此次行程使他重新认识了欧洲艺术，
特别是真切体验了欧洲艺术的起源。
他感到了“一种强大而雄厚的力量”,
认识到永恒与象征的意义。
2003年与江大海、黄伟业、杨斌、丁方在巴黎的日尔曼高地
尤其是壁画所体现的欧洲古典绘画高贵的精神性，
使他摆脱了20世纪90年代极度个人情绪的表达，
转向了人类普遍精神性的探究。
2004年12月在中国美术馆展出的“精神的维度”获得成功
这种转向的具体体现在
他绘画媒介上的改变，
从1998年开始，
他放弃油画媒介转为使用坦培拉技法。
从那时起，他绘画的过程不再是宣泄情绪，
而是平稳地注入情感，
使质朴的绘画语言与单纯的精神
形成视觉的真正关联。
美术馆同期展出的还有哥伦比亚国宝艺术家博特罗，
并将于10月举办莫奈大型回顾展
开幕现场嘉宾合影
2017年，朝戈再次受到维多利奥博物馆邀请举办个展。
7月26日，“史诗——朝戈的艺术”展于此拉开帷幕。
该展览展出了朝戈创作的83件作品，
展示其30余年艺术创作的探索和成就。
内容包括人物肖像、风景、静物、素描
以及“马可波罗”系列作品，
成为朝戈至今最为完整和系统的一次回顾展览。
开幕式现场
展览开幕现场意大利各界的学者和艺术爱好者纷纷慕名而来
“马可波罗”系列是该展览的一大亮点。
朝戈追寻800年前的马可·波罗游记线路
（而这恰恰与其生活生长的土地相交集），
从欧洲到中亚，经过河西走廊也经过13世纪的上都。
尽管原来的风貌早已消失不见，
但这场跨越时空的对话却成为了一种延续的契机。
“马可波罗”系列展厅空景
中国著名艺术家尹朝阳曾说：
“
一直喜欢朝戈，
除了这些人物表现岀来的阴郁和沉默，
可能还有些我想象当中的不妥协。
至少，在他的画里我看到一种属于此刻的紧张，
而他许多的同代人已经松弛得不成样子”。
“史诗——朝戈的艺术”展海报
在当代世界绘画界，
许多人沉迷于浮华、夸张和宣泄，
注重表达日常生活片段，
不再关心广阔深刻的人类价值。
被我国美术界誉为“新古典主义”的代表画家、
中国画坛的“心理学家”的朝戈，
其绘画则从动感回归沉静，
面对时代问题，重新发现传统价值，
促进了经典艺术价值的再生。
