会上，与会专家首先就《2024年中国剧集报告》中所反映的行业年度发展情况展开讨论，围绕如何坚持以人民为中心的创作导向、推动创作成果与人才培养相结合、加强作品与创作环境的良性互动等议题展开了广泛交流。会议重点探讨了如何进一步改进剧集行业创作生产服务、引导、组织工作机制，以促进文艺精品的不断涌现，推动行业高质量发展。研讨会由国家广电总局发展研究中心党委书记、主任祝燕南主持。
自2023年首次发布《中国剧集发展报告》以来，发展研究中心持续深入研究和分析中国电视剧、网络剧、微短剧的主要特点和发展趋势，致力于为剧集行业如何更好地贯彻落实习近平文化思想、党的二十届三中全会精神提供理论支持和实践思路。
《2024年中国剧集发展报告》全面总结了剧集行业发展的六大主要态势：
一是剧集生产创作进入提质升级关键期，内容供给侧显示结构性变化。
电视剧备案数与发行数一升一降，网络剧生产提质减量，网络微短剧蓬勃快速发展。
二是剧集创作艺术凸显品质化、多元化。
重大题材剧创作在构建中国主流叙事话语体系方面逐渐成熟，现实题材剧集创作继续保持主流地位，类型剧全方位拓展叙事边界。
三是播出格局明显变化，台网融合共振共赢。
“网剧上星”打通大屏，“多星联播”提升大屏优质内容供给，排播模式持续创新。
四是产业在竞合中谋发展，新业务提升产业势能。
剧集产业主体在合作与竞争的动态关系中逐渐形成新格局，跨行业、跨国的合作与运营成为行业发展的新风口。
五是海外传播能力持续增强，流媒体成为海外发行主体。
剧集出口额连年稳步增长，亚洲仍为主要出口区域，古装剧发行收入最佳，自主版权发行占比最高。
六是观众观剧习惯与审美偏好日益细分化个性化。
“重温经典”频道进一步稳固大屏观众基础，观众对剧集题材偏好重大、古装和现代都市三大热门题材，长短视频平台互补互促，剧集内容的传播与消费方式更加多元。
面向未来，剧集行业有以下展望：一是剧集创作进入深化减量提质、融合发展新阶段。二是剧集产业政策环境持续优化，健康有序发展和行业综合治理并重。三是以科技创新引领产业创新，探索发展剧集行业新业态、新体验、新模式。四是中国剧集走向世界已是大势所趋。
中宣部文艺局网络文艺处处长姜超
对报告中提出的“剧集”概念给予高度评价。作为阐明电视剧与网络剧、长剧短剧和微短剧等多种形态融合发展趋势的核心关键词，其概念的厘清将有助于构建剧集这一艺术形态的理论体系并指导实践发展。
纵观行业发展，
从前景来看，
剧集行业充满希望，前途广阔。这不仅源于剧集作为独特叙事样态所蕴含的不可替代的艺术价值，更因观众对优质故事的渴求始终未曾减退。同时，一系列积极政策导向和新质生产力的稳步推进，为行业发展提供了坚实基础和广阔空间。
从目标出发，
推动行业繁荣发展、营造健康文化生态和活跃文化环境，形成文艺精品与创作环境共生共荣的文化盛景，始终是主管部门的重要使命和核心方向。
从路径来看，
剧集行业要与观众紧密相连，需深入洞察社会情绪与心理，精准把握社会共鸣点和情感需求点，培养忠实的观众群体，以此夯实行业发展的市场基础。
从理念上讲，
行业必须打破传统，勇于蝶变和自我革新。这要求行业与观众需求保持同步，动态优化决策机制、创作生产机制和评价机制，推动行业在新时代焕发新的活力。
同时，他还提出了一些在实际调研中值得深入研究的新情况和新问题。例如，尽管热剧频出，但爆剧数量有限，历史正剧大剧创作仍需加强；古装剧在提升观众审美和推动历史剧创作方面具有积极意义，但部分作品已显疲态，观众心理与情绪变化亟待关注；微短剧的兴起反映了新的观众需求，其发展方向需进一步研究与引领；编剧、导演和演员等核心创作人才的短缺问题凸显，如部分演员参演过于高频，削弱了观众对剧集的新鲜感；行业中存在投资谨慎、舆情不可控以及内部竞争加剧等潜在风险。此外，激发剧集创作的整体活力仍是行业需要解决的重要课题。
国家广电总局电视剧司司长高长力
高度评价此次报告的价值，认为年度回顾既总结了行业发展特点、经验和成就，也对存在的短板进行了深刻剖析，提供了难得的思想交流与智慧碰撞的机会。高长力指出，2025年电视剧行业的发展需聚焦四个“坚定不移”。
一是坚定不移推动创作，
要继续加强重点选题创作策划，确保在关键时间节点推出彰显时代艺术高度的精品力作，大力推动历史剧和科幻剧发展。同时，将进一步完善“深入生活、扎根人民”的工作机制，鼓励编剧到基层挂职体验。
二是坚定不移优化环境，
深入调研解决盗版猖獗、舆论绑架等问题，全力推动大小屏联动融合，借助超高清同播频道陆续开办的有利时机，形成观众新的收视体验和行为习惯。
三是坚定不移严格把关，
以对党对人民高度负责的态度毫不动摇地坚持政治方向、舆论导向、价值取向、审美趣向。
四是坚定不移综合治理，
继续完善天价片酬、阴阳合同、偷逃税等方面治理的长效机制，形成风清气正的良好氛围，加强青年演员培训教育工作，为电视剧高质量发展培养和储备更多优秀人才。
国家广电总局国际合作司副司长燕旎
指出，剧集是视听文化产品中最具市场潜力的出口品类之一，已成为当前视听节目国际贸易的重要组成部分。
关于如何进一步提升中国剧集的国际传播效力，燕旎认为，
核心在于坚持精品战略，
内容的高品质是国际传播的根本。其次，
需要深化本土化传播的研究
。除了内容的本土化，还应针对不同国家和地区的特点，实施精细的“一国一策”传播策略。此外，
要进一步拓展国际传播渠道，
加大宣传推广力度，积极开展多形式的内容合作。
国家广电总局广播电视规划院副院长滕勇
基于中国视听大数据（CVB）的收视数据，分析了2024年剧集在播出和收视方面的情况。
一是电视剧网络剧播出与收视总量领先。
每年约播出900部，累计超20万集，播出总时长在各类型节目中占比约三成；从收视需求看，2024年1月至11月，收视时长占比34.214%，较播出时长占比高出4.6%。
二是涌现出多部收视亮眼的精品佳作。
重大革命剧如《上甘岭》《西北岁月》收视屡创新高，现实题材剧《山花烂漫时》《大江大河之岁月如歌》《小巷人家》表现出色，“影视+文旅”模式持续升温，文学与影视双向互动成效显著。
三是大屏内容供给更加丰富。
截至目前，已有27部网络剧先后在各大卫视频道播出；“多星联播”助力剧集焕发更大影响力；“重温经典”频道在有线电视端收视规模超6300万户。
四是剧集国际传播取得丰硕成果。
国务院新闻办公室、广电总局策划实施“视听中国 全球播映”取得良好国际传播效果，广电总局主办“电视中国剧场”目前已在40多个国家和地区落地。
中国电视艺术家协会分党组书记、驻会副主席闫少非
结合中国电视艺术家协会在
“出成果和出人才相结合、抓作品和抓环境相贯通”
方面的实际工作分享经验。例如，中国视协在中宣部文艺局和中国文联国内联络部的指导下，积极开办“电视剧精品创作编剧高级研修班”，通过开展学员征集遴选、多样化培训课程、助推剧本完善及成果转化等举措，将“做人的工作”和推动文艺创作相贯通，为创作精品做出扎扎实实的贡献。此外，他指出，推动行业精品创作不仅要在人才和作品上下功夫，
更需要关注行业生态的健康发展。
当前，一些深层次的问题仍然制约着行业的持续进步，亟须形成一个更加良性的行业生态。以最近热播的电视剧《我是刑警》为例，该剧大量角色展现了非流量明星的独特魅力，受到了观众的广泛喜爱。这一现象反映出，行业应更多关注作品质量，只有这样才能真正推动精品创作的繁荣与行业的健康发展。
《人民日报》文艺部副主任刘琼
分享了自己对于2024年剧集发展的深刻感受，并从四个关键词出发——
艺高胆大、不忘本来、抓住现实、面向未来，
对今年的剧集创作进行了精彩总结。首先，艺高胆大。以年初的爆款剧《繁花》为例，该剧不仅是对艺术的大胆探索，更是对创作规律的精准把握。这种“艺高”不仅体现了创作的艺术高度，也反映了创作环境的包容，为剧集艺术指引了新的方向。其次，不忘本来。真正的好剧必须从创作本身出发，以《西北岁月》为例，这部以革命历史为题材的剧集，凭借其深刻的历史厚度与情感深度，打破了年龄层的限制，充分体现了历史题材的独特魅力。这种“本来”的坚守，正是剧集创作的灵魂所在。第三，抓住现实。现实题材创作一直是电视剧创作的重要方向，2024年同样涌现出不少精品力作。如《我是刑警》这部剧，在历史的长度中写出了现实的宽度变化，有赖于现实题材创作观念的进步。最后，面向未来。如《我的阿勒泰》不仅展现了人和自然的关系、人对幸福生活的追求，还通过细腻的表达触及了社会和人民的多元需求。“面向未来”不仅体现在硬科题材的创作中，也涵盖了精神性的人文软科题材，体现了“以人为本”的创作理念。
作为影视园区代表，
象山县委常委、宣传部部长，宁波市影视文化产业区管委会党组书记沙罕洪
从影视基地建设的角度分享了推动影视发展的战略。
一是全域化，
强调基地为中心，统筹利用周边拍摄资源，在场景设置上要多元化，既包括古装场景，也涵盖现代场景；既有实景拍摄，也要配备影棚等设施，满足不同剧组的需求。
二是市场化，
必须坚持以市场需求为导向，完善影视产业的扶持政策，建立产业基金引导机制，为剧组提供必要的资金和服务支持，确保产业的良性循环。
三是链条化，
依托丰富的影视要素资源，完善服化道配置、住宿服务、后期制作等配套设施，为剧组提供“一站式”服务，确保剧组能够“拿着剧本来，带着片子走”，高效完成制作。
四是数字化，
宁波市影视文化产业区将以数字化和智能化技术为引领，推动虚拟拍摄、数字制作、数字场景、数字资产交易等创新应用，实现影视行业的迭代发展。未来，宁波市影视文化产业区将以象山视听产业园建设为契机，进一步完善产业园区规划布局，突出场景迭代升级，推动产业链条聚链成势，促进影视产业高质量发展。
