沙龙预告 | 从《玩偶之家》到《海上夫人》：爱情、家庭与事业，女性如何选择？

著名DJ、美术馆长、资深媒体人

都为它折服，

这个剧是什么来头？

来源︱爱话剧

五四时期，文人们有个独特的小爱好——那就是喜欢拿外国名人自比。比如，郭沫若自比雪莱和歌德，徐志摩自比哈代与泰戈尔，郁达夫说自己是欧内斯特·道生，而田汉说自己是“中国未来的易卜生”。除此之外，这些人还热衷于列出自己崇拜者的名单，易卜生则同样常常上榜。鲁迅和胡适还各自撰文，为易卜生争论不休。

一九一八年的《新青年》第四卷第六期推出“易卜生专号”，而在次年几乎同一时期，这份五四时期最重要的刊物，推出的是“易卜生主义专号”，可以说，二十世纪初的中国，易卜生这个名字，从没有被忽略。

易卜生为什么如此受到中国文艺男青年的疯狂热爱呢？他到底是如何圈粉的呢？

早年的易卜生，是一位“诗人”，从《凯瑟琳》到《培尔.金特》，是易卜生的浪漫主义，更有现实主义的伏笔；《社会支柱》、《玩偶之家》、《群鬼》和《人民公敌》，是易卜生最重要的四部社会问题剧，在这些剧目中，他犀利地剖析者社会种种沉疴，对法律、宗教和道德大胆质疑，社会制度的桎梏与人性自由解放之间的矛盾，贯穿着他的戏剧始终。

到了晚年，易卜生则可以说是相当高产了。《野鸭》、《罗斯莫庄》、《海上夫人》、《建筑师》几部象征主义剧作，从社会问题的批判转向对自我的个人审视，“生活就是同心灵中的各种妖魔鬼怪争战，写作就是对自我进行审判”。

易卜生在戏剧表达中，大胆地用象征主义直抵人心，他无所不用其极地用剧中的一切做着现实的暗喻，《海上夫人》的人物环境、高山大海甚至养鱼池和老鲤鱼都有着其现实的指向。人们在他的剧目中，看到人性中对自由的渴望，对独立人格的追求。

《玩偶之家》剧照

易卜生在《玩偶之家》这部经典剧作中，讲述了女主人公娜拉从爱护丈夫、信赖丈夫到与丈夫决裂，最后离家出走，摆脱玩偶地位的自我觉醒过程。“娜拉”几乎成为了女性解放、恋爱自由的代名词，戏剧最容易与各种解放和文明冲击一道，与社会旧秩序做以决裂。

之后易卜生创作了另一部作品——《海上夫人》。主角艾鲡达也是易卜生作品中经典女性形象之一，她面临着爱的抉择，爱情与婚姻，理性与冲动，“人要有选择的自由，并且还要自己负责任”，《海上夫人》中如是说。

从1879年的《玩偶之家》到1888年的《海上夫人》,易卜生完成了从现实主义戏剧向象征主义戏剧的过渡，艾鲡达作何选择，是留守还是远走？其实，都是剧作家对女性自由精神的一次全新探索。

时隔129年以后，《海上夫人》重新归来，亮相舞台，再一次将“女性”推向了人们视野的最中央。在现代生活中，女性不仅要面临爱的抉择，还要面对身体、家庭、工作等诸多选择。如何不迷失自我，直面感性与理性，进而追求自由、自信的心灵飞翔？

话剧《海上夫人》海报及女主角陈数

9月10日（周日）14:30-16:30，让我们相约中山陵永慕庐，与327教育戏剧研究与发展中心创始人王欣、江苏广电著名DJ文岚、可一美术馆馆长钱晓征、新媒体研究专家冯晓婷一起对话女性的“选择，一场理性与感性的碰撞”。