唐天宝十二年（753年），进士及第的张书生，在长安等待官袍加身、以期在仕途上大展宏图。不曾想，碰上了“安史之乱”。从长安一路奔逃，路经姑苏城（今苏州），在这个深秋的夜晚，乘船夜行的张书生辗转反侧难以入眠，隐约中看到江边的枫树，闪烁的渔火，心中更是难以平静，陡生种种感怀，他目光随着身边往复的客船游走，思绪也在追思往昔与遥想未来中飘忽不定。
这时，远方一声钟响，惊得张书生回了神，也惊出了一首千古名作——
枫桥夜泊
张继
月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。
姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
融情入景、情景交融这类词，向来是我们赏析中国古代诗词时喜欢用的。但是《枫桥夜泊》真正做到了融情入景，诗人精心选取“枫桥”这一独特地点、“夜泊”这一独特时间来写，从中撷取了月落、乌啼、霜天、江枫、渔火、古寺、钟声等众多独特的景，烘托出游子的羁旅愁怀。全诗仅 28 个字，几乎字字都是图画。
那么，当诗韵真正入画又是怎番景象呢？近代以来不断有画家有感于诗中意境，创作《枫桥夜泊图》来重现姑苏景象。李铁夫（1869—1952年）、钱松岩（1899—1985年）、陆俨少（1909—1993年）先生都有《枫桥夜泊图》。将诗中的意象转化为视觉美感。
陆俨少《枫桥夜泊图》（
1988
年作）
对于优秀文学作品的解读是没有止境的，由著名作曲家、中国音乐学院黎英海（1927—2007年）教授谱曲的古典诗词艺术歌曲《枫桥夜泊》，是各种音乐会上常演不衰的经典曲目。
黎英海
诗作的一大特点在于巧妙地通过对不同声音的描述，使人如同身临其境，且三种声音意味深长（钟声、乌啼、流动的江水），散发出诗人的缕缕愁思，
黎先生通过对这三种声音的刻画，音乐之美与诗词之美融为一体。
顺便一提，除了解读，对于优秀文学作品的持续展开亦是没有止境的，上世纪90年代，毛宁的大热单曲《涛声依旧》则是对《枫桥夜泊》的现代演绎。
带走一盏渔火
让他温暖我的双眼
留下一段真情
让它停泊在枫桥边
无助的我
已经疏远那份情感
许多年以后才发觉
又回到你面前
留连的钟声
还在敲打我的无眠
尘封的日子
始终不会是一片云烟
久违的你
一定保存着那张笑脸
许多年以后能不能
接受彼此的改变
月落乌啼总是千年的风霜
涛声依旧不见当初的夜晚
今天的你我
怎样重复昨天的故事
这一张旧船票
能否登上你的客船
印象派画家德加，晚年写了十四行诗请教他的诗人朋友马拉美：“我有许多意象没写出来。”马拉美则对他说：“亲爱的，诗不是意象，而是字词。”
那么，如何让那些充满意象的字词更容易被外国人感同身受呢？被誉为“诗译英法唯一人”的翻译家许渊冲先生（没错，就是那位上过《朗读者》的老爷子）很好地解决了这个问题。
许渊冲
许先生翻译最重意美，音美次之，最后是形美。他的翻译完整、忠实地再现《枫桥夜泊》原诗优美、凄凉的意境，向外国友人展现了中国的诗韵，中国小城的流光溢彩。
Mooring by Maple Bridge At Night
At moonset cry the crows, streaking the frosty sky;
Dimly lit fishing boats'neath maples sadly lie.
Beyond the city wall, form Temple of Cold Hill.
Bells break the ship-borne roamer's dream and midnight still.
现在，诗中的这座中国小城，越来越国际化，
当你夜泊在苏州金鸡湖时，看到的不再是渔火，而是满眼霓虹。
但是，当你漫步在老城区，这座城市又似乎还是千年前的模样。
苏绣
缂丝
昆曲
留园
山塘街
同里古城
