《中国诗词大会》，包括近段时间热播的东方卫视的《诗书中华》，让我们看到
当前电视节目制作中，出现的一股新的创新创意趋势。那就是注重挖掘传统文化，尤其是诗词艺术的文化精髓，用现代传播的方式，通过华丽精彩的包装，达到雅俗共赏的传播效果。
坦率说，以前的电视节目中，也有挖掘传统文化的做法，比如一些说书类节目，既讲历史故事，也讲现代故事，尤其是那种社会新闻故事的现代评书样式。但为什么这些包装，有些无疾而终、有些默默无闻，无法产生如《中国诗词大会》《诗书中华》这样广泛且正面的社会影响呢？
我觉得这才是我们需要思考的问题。仔细看看《中国诗词大会》和《诗书中华》，从题材的角度，它们选取的是中华文化艺术中的瑰宝——唐宋诗词。它们都选取了一个非常“雅”的题材，运用的是比赛、讨论，甚至融入了家庭真人秀的方式——非常符合现代人的生活与交流方式，同时切入了专家的解析和点评，显然，这样的制作方式，强化了参与感，增强了互动性，同时最重要的，是能够对文化认知水准加以有效提升。事实上，央视的另一个王牌节目《朗读者》，也有这个特点，它也是一款非常雅的节目，强化参与互动，同时具备很强的文化提升力。
说到这里，我想表达的是，以前我们的电视节目，大多是从需求、从观众审美需求的角度，去迎合，去满足大众的偏好。但是
《诗词大会》《诗书中华》《朗读者》等节目，在注重满足观众口味的同时，似乎还有一种力图提升观众文化水准、提高听众审美趣味的创作努力与倾向。
行内普遍认为，经典唐宋诗歌的高水准鉴赏，是需要一个字一个字读的，可不是简单背诵几个字而已。对古典诗词艺术的缓理解，对唐诗宋词的慢咀嚼，本身既是对文化内涵的传承，也是对文化作品的发掘，更是对人的文化审美水准实现提升的重要过程与手段。从这个角度，看《中国诗词大会》《诗书中华》和《朗读者》的文化创新价值，给予一个很高的评价，并不为过。
在这里，让我想起一件往事。我曾经采访过上海文史馆馆员，上海师范大学教授曹旭先生，他跟我讲了一个故事。二十多年前，他在日本京都大学做访问学者，有一次做中国诗歌的讲座，讲到脍炙人口的李白的《静夜思》——床前明月光，疑是地上霜。举头忘明月，低头思故乡。刚读毕，一个日本小学生举手提问，说老师你讲错了，唐诗那么规范严谨，李白这么伟大的诗人，怎么能在短短五言绝句，二十个字中，反复使用两个“明月”？
曹先生当时很惊讶，后来他还查了唐诗的历代善本，那是后话。但这个小故事，告诉我们一个道理，诗词艺术蕴含着文化天下，唐诗宋词的文化内涵深邃幽远，通过对诗的追问与解读，能够提升我们的文化感知，升华我们的文化趣味，锤炼我们的艺术鉴赏能力，并最终让我们成为温文尔雅的人、气质高贵的人、品位醇厚的人、内涵深刻的人。
文化产品的制作与推广如果总是想着“迎合”二字而不是“提升”二字，那么我们的文化创新创造，尤其是传统文化的现代转型，似乎会很艰难。
《中国诗词大会》《诗书中华》和《朗读者》这些电视节目有那么高的收视率，也着实可以给我们的文化创作者一些文化自信与文化底气。其实，我们的观众、听众、读者是有文化基础的，是有文化能力的，是有着对雅文化的强烈追求的，是有着不断提升文化品味的内在需求的。以前遇到过不少文化产品制作者，他们张口就是“没办法，只能拍这个，老百姓就喜欢那些浅层次的东西”，现在看来这样的观念有点不合时宜了。
来源：上观新闻，作者：王多，原标题：《诗词大会》《诗书中华》赢在“提升”而非“迎合”，原文有删减。
