言归正传，要说小提琴音乐创作在国内的真正发展，还是20世纪以后的事儿了。就让剧小院用三个小问题，串起你心里那些“叫不上名儿”的中国小提琴名曲。
1、
中国小提琴名曲都是由谁写的？
我们在聊老外的小提琴创作时，曾提到可以大致归成三拨人：
会作曲的小提琴家、会演奏小提琴的作曲家、小提琴家与作曲家组
CP
。
那么这种归类放在咱们这儿还合适吗？嗯，挺合适。
马思聪（1912-1987年）
著名作曲家、小提琴家
我国小提琴音乐的先驱——马思聪，就是一位有着精湛作曲技艺的小提琴家。即便不常听小提琴曲的朋友，也会沉醉在他柔美动人的《思乡曲》（《内蒙组曲》第二首）中。除此之外，马思聪还创作了《西藏音诗》、《摇篮曲》等优秀的小提琴独奏作品。
冼星海（1905－1945年）
著名作曲家、钢琴家
会演奏小提琴的作曲家也不少（比如作曲家杜鸣心），但最典型的还是创作了《黄河大合唱》的著名音乐家——冼星海（1905-1945年），他在留学法国时期（1934年）就创作了我国首部小提琴奏鸣曲《d小调小提琴奏鸣曲》，后来还创作了《乌兰巴托的早晨》、《阿曼盖尔达》等优秀的小提琴作品。
《梁祝》创作过程照片 / 何占豪(左)、陈钢(中)
至于第三拨小提琴家与作曲家组CP，最知名的莫过于作曲家何占豪、陈钢，与小提琴家俞丽拿组成的“超级CP”，正是在他们手中诞生了
我国第一部小提琴协奏曲，同时也是我国交响乐的里程碑式作品
——
《梁祝》
。熟悉我国小提琴发展的朋友对这三个名字一定不陌生。三位音乐家可谓分工明确，陈钢与何占豪是《梁祝》的曲作者，小提琴专业的何占豪主要创作旋律，陈钢主要负责曲式、和声，俩人取长补短，从创作角度上来说很和谐；作为首演独奏，小提琴家俞丽拿也为这部作品提出过很多宝贵意见。所以你看，单从创作与打磨来看，《梁祝》就是实打实的匠心之作。
当然，话不能说太绝对。除了上面这三拨人，我国还出现了像郭祖荣这样并不会小提琴，却写了不少小提琴佳作的作曲家。话说回来，谁会不喜欢他创作的，歌颂丰收图景的《金色的秋天》呢？
2、
从哪些中国小提琴名曲开始听？
多年的听觉记忆提醒我们：小提琴协奏曲《梁祝》，从哪儿看都像是最优选择。因为它在典型的西洋“容器”里，完美地讲了一个中国的爱情故事。整部交响乐就一个乐章，却很有讲故事的感觉，奏鸣曲式的呈示部、展开部、再现部分别对应相恋、抗婚、化蝶飞等几个主情节。西洋曲式结构的“钢筋骨架”，就这么揉成了“中国特色”，起承转合明显，听起来很友好。
除了《梁祝》，一些颇具民族风味的小提琴作品，也很适合放在刚开始听。比如改编自古筝名曲的《渔舟唱晚》，你会发现这里面藏着中央一套《天气预报》的背景音乐，尤其是小提琴用“人工泛音”演奏这一段，意境很足；再如沙汉昆改编自内蒙古乌达盟民歌的《牧歌》等等，也很合适。
3、
该关注中国小提琴名曲的哪些因素？
上篇
《所有人心里，都住着首“叫不出名儿”的小提琴曲（上）》
中提到的旋律、技巧和风格，在中国小提琴名曲中同样适用。
简单说就是，无论旋律、技巧还是风格，都要为“中国风”这个大前提服务。就以马思聪的《思乡曲》来说，此曲运用了不少小提琴的滑指，既勾勒出柔美、细腻的旋律，也渗透出浓郁的民歌味道。再说《梁祝》，据曲作者之一何占豪的说法，其中那段家喻户晓的“爱情主题”，“灵感来自于越剧尹派创始人尹桂芳唱腔中的一句表达爱情的吟腔”。顺着《梁祝》另一位曲作者陈钢继续往下说，他改编自塔吉克民歌的《
阳光照耀着塔什库尔干
》，在第一段快结束时有模仿冬不拉的拨奏，特别来味儿。
除了这几个因素外，中国小提琴作品的改编现象，也值得特别关注。
因
为有好些知名的小提琴曲，都是改编自其他乐器的作品。上文中多次提到的作曲家陈钢，就为小提琴改编过好些作品。如改编自白诚仁创作的口笛曲《苗岭的早晨》，此曲充分发挥了小提琴在高把位的滑音、颤音魅力，模仿起鸟叫来惟妙惟肖。
这里重点为大家介绍改编自民乐大师刘天华（1895-1932年）的二胡名作——《良宵》。《良宵》又名《除夜小唱》，是刘天华在1928年除夕时的即兴之作。在刘天华的十首二胡名作里，《良宵》的难度并不算大，但很有起承转合的章法。滑音、颤音颇具吟诵感，顿弓的处理似乎也有些模仿小提琴的意思。这些在小提琴改编中又生出了新意，将原作的欢欣热烈演绎出另一番味道。有机会的话，不妨比较一下二胡与小提琴版。
从西到中，两期小提琴名曲的介绍到此全部结束。就让我们在国家大剧院五月音乐节中，感受弓弦之美吧！
相关链接：
所有人心里，都住着首“叫不上名儿”的小提琴曲（上）
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