本文介绍了法国视觉艺术家Pierre Brault运用阳光和有机玻璃在城市建筑外墙创作的动态艺术品。这些艺术品随着太阳方位的变化，展现出栩栩如生的景象，被法国媒体评价为“AI难以复制的诗意”。Brault的创作方式打破了传统艺术的静态属性，使作品成为“与时间共舞”的媒介。其创作核心在于捕捉时间流动的痕迹与光影变幻的韵律。此外，Brault也会围绕自然意象和社会议题展开创作，通过几何对称、色彩渐变与光影折射，传递对生命脆弱性与永恒性的思考。他的艺术品位与创作理念受到广泛好评。
他会围绕自然意象和社会议题展开创作，通过几何对称、色彩渐变与光影折射，传递对生命脆弱性与永恒性的思考。
他的作品能够唤起大家的共鸣，连接起人类与自然的关系，让人们直观地感受到艺术的魅力。
本文转载自公众号：InsDaily（ID：instachina）
随着太阳东升西落，墙面上的“
魔方
”竟然神奇地开始移动，这不是魔术，而是他借用阳光创造的艺术。
最近，
法国视觉艺术家Pierre Brault的一组户外创作在外网火了。
Brault在城市建筑外墙上，安装了由他自己设计建造的彩色有机玻璃。
这些五光十色的有机玻璃，在太阳方位的变化下，开始变成一件件栩栩如生的艺术品。
随着投影的图案从抽象几何渐变为具象文字，这是阳光赠与我们的诗句。
撑杆跳运动员的身影，会随着时间变化慢慢升高，最终一跃而过。
手握篮球的少年蓄势待发，矫健的七彩身姿仿佛开了挂的动画特效，瞄准篮筐一击即中。
在光线的移动中，墙上的“田径选手们”仿佛有了生命，开始在赛道上你追我赶。
在如今人工智能当道的时代，Pierre Brault的作品，被法国媒体评价为“AI难以复制的诗意”。
他通过有机玻璃的透明性与阳光的流动性，将时间转化为可视的诗意语言。
Pierre Brault的艺术，是一场关于时间、光影与生命的永恒实验。
他的创作方式打破了传统艺术的静态属性，使作品成为“与时间共舞”的媒介。
2023年兰蔻菁纯艺术展上，Brault与品牌合作创作了《金色阳光玫瑰》
Pierre Brault创作的核心，在于捕捉时间流动的痕迹与光影变幻的韵律。
正如他所言：
“光是最伟大的艺术家，而我只是它的翻译。”
在他构建的美学宇宙里，美并非静止的客体，而是与自然共舞的动态过程。
万物都会随着阳光和微风自由流动。
看到
Brault的作品，不少人应该会联想到那个红极一时的创意广告。
啤酒品牌科罗娜，也曾经利用过太阳光的变化，在英国海边小城布莱顿策划过一个令人拍案叫绝的户外广告。
在白天的时候，这堵黄色的外墙只有一个平平无奇的啤酒瓶标签。
然而随着日落西山，傍晚时分的光影逐渐变化，一瓶完整的科罗娜啤酒才慢慢显露出来。
英国的餐厅、酒吧通常会将下午四点到六点左右的傍晚时分设为“happy hour”。
这也是上班族下班后回家前先喝一杯的欢乐时光。
这条广告不但完美地利用自然规律展示出了产品亮点，精心设计的展示时间更是妙不可言。
德国一个染发剂品牌也做过同样的创意。
一幅大型女性画像矗立在海边，头发部分被镂空。
