年初七，几部贺岁片已经出来溜了一圈。
韩寒的《乘风破浪》口碑明显领先，甚至拉开票房大户《西游伏妖篇》《功夫瑜伽》一个档次，很多人都说，大跌眼镜。
其实云舅上周就讲过：
最不看好的韩寒，居然制造了最大惊喜
。
今天，Sir请来另一位好基友@钱德勒 二刷，跟你聊聊，韩寒到底赢在哪里。
文 /钱德勒
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我觉得，韩寒作为导演进步了，他的《乘风破浪》胜于《后会无期》。
相比《后会无期》讲述了一个“寻找远方”的故事，《乘风破浪》却连小镇都没有走出，相反，它走向了内心。
但你也可以说，它通过徐正太和徐太浪父子的奇幻经历，
不经意地把一个时代的变革展现出来了，有那么一点举重若轻的意思。
还记得《后会无期》的那句台词吗：
喜欢就会放肆，但爱是克制。
喜欢和爱，是两种境界。就创作来说，韩寒的第二部电影之所以成熟起来，就在于他开始学会克制。创作者有这么一点自觉性，是很难能可贵的。
刚开始，我也以为这部电影会是韩寒某段成长经历的投射，徐正太和徐太浪就是韩寒父子——大概因为徐太浪是赛车手的缘故吧。
如果是这样就太自恋，太没劲了。
幸亏不是。
我有一个不成熟的小观点：
不要轻易地去向受众讲述自己的故事
。
那样做往往失败居多，因为创作者太容易陷入自己的情绪，而受众却觉得莫名其妙。最终心伤的，只是创作者。
比较容易操作的办法，就是找一个业已成功的经典模板，去变形、改造，在经年的缝隙里，小心翼翼加进自己的情结，嗯，一点点足矣。
韩寒就是这样做的。所以他在百度百科、片尾字幕，都致敬了一些给予自己灵感的电影，比如《回到未来》《终结者2》《新难兄难弟》和《时光倒流七十年》 。
穿越电影大抵有着相似的内核：回到过去，找寻亲情、找寻爱情、找寻真正的自己，实现自我救赎。
但《乘风破浪》并非一个简单的穿越故事——在自我救赎的故事之外，它还讲了
在一个
经济
即将起飞的时代，普通人是如何不自觉地被影响，被震撼，以及被分化
。
《乘风破浪》的英文名是"Duckweed"，“浮萍”之意，时代飓变如狂风暴雨，风流总被雨打风吹去，大多数普通人就是命如浮萍，随波逐流，层层叠叠中托起的只是少数人的成功。
韩寒的第二部作品，我觉得就是在讲，
改革开放初期“天才与白痴”的故事
。
这也是最打动我的地方。
徐正太
（彭于晏 饰）
是一个自以为是的小混混，有一套落伍的江湖规矩。就像《新难兄难弟》中的梁家辉信奉“人人为我，我为人人”。
（注：这部片的背景是上个世纪50年代、左派思潮突出的香港。）
徐正太的信念总结成一条就是：
只卖笑不卖身
。
他允许未婚妻牛爱花在歌舞厅当妈咪，风姿绰约，手底下的姑娘穿着白色裹身裙，长腿撩人，却只能陪客人唱卡拉OK，绝对不出台。他甚至认为正太帮的任务就是保护亭林镇这群良家妇女的贞操。
（怎么样，是不是很中二？）
难怪被敌对帮派混混
（本煜 饰）
质问：“这是不是有些伪善？”儿子徐太浪也说：“好像是有一些。”
徐正太甚至拿牛爱花的贞操，作为考验帮派分子的题目——看谁敢睡大嫂？
于是通过的只能是：其实是儿子的徐太浪，有点智障的六一，以及IT宅男小马。
显然，韩寒看了不少录像厅时代的港产片。“阿嫂”就是一个帮派的葵花宝典，是不能说出口的底线。
睡阿嫂，就要天诛地灭
。
进一步说，只卖笑不卖身，是徐正太们在经济大潮涌来时的最后一点抵抗。
牛爱花的悲惨结局是被徐太浪口述的，电影中没有交代。影片的彩蛋停留在她作为妈咪气场全开的华彩一幕，这有点像“金大班的最后一夜”，过了这一晚，要么妥协要么孤绝。
徐正太生活的亭林镇，暂时还是“三厅”的世界：歌舞厅、录像厅和游戏厅。这位井底之蛙以为世界也就这样，现在是，五十年后也是。
他自作主张花大价钱进了很多录像带，因为相信电影院会垮台。他囤了很多BP机，因为相信这些号码以后会被炒高，这也是他留给怀孕的新婚妻子牛爱花的一笔财富……
但这在从“千禧年”后穿越回来的徐太浪看来，都是笨蛋的做法，“我终于明白为什么小时候家里那么穷！”
一心想在亭林镇收购土地的香港大佬黄志强
（李荣浩 饰）
，曾劝徐正太归顺、放弃对歌舞厅的保护，让自己去开发房地产，事成之后给每个兄弟两套房子。
而徐正太，义正言辞地说：“
有两套房子有什么用？
”
徐太浪很无语，低声说，还是很有用的。
在徐正太的年代里，徐正太们意气风发，天不怕地不怕，是弄潮儿，是聪明人；而小马，甚至黄志强，是白痴，所做的事情或者难以理解，或者不符道义。
