近日，一则关于“从下半年开始，总局将对娱乐节目进行进一步的限制，全明星综艺或将彻底被清除黄金档”的消息引起业界沸腾。《快乐大本营》《极限挑战》《挑战者联盟》等各卫视王牌综艺节目均可能会在时段调整之列。《极限挑战》已由原来的周日20:30调整到22：00播出，这也意味着总局正在加强对娱乐节目的调控，而这次的关键词是：“明星”。
这些年，带来地震的那些“限令”
在此之前：2011年的“限娱令”，规定了“在黄金时间段，娱乐节目每周播出不得超过三次”。2013年加强版“限娱令”实施，每家卫视每年新引进版权模式节目不得超一个，卫视歌唱类节目黄金档最多保留4档。2015年《关于加强真人秀节目管理的通知》，要求真人秀节目要更加关注素人，避免过度明星化。同年，“限韩令”传闻甚嚣尘上，“泡菜系”综艺成为众矢之的。2016年的“限童令”，广电总局从数量、节目内容、播出时间等方面严格控制未成年人参加真人秀，直接叫停明星子女参加的真人秀。
2017年6月1日，广电总局印发《关于进一步加强网络视听节目创作播出管理的通知》，这一《通知》被行内称作“广电最严限令”，《通知》严肃地指出一些网络视听节目中存在价值扭曲、娱乐至上、内容低俗、品质低劣、格调低下、语言失范等问题。在对综艺节目的管理上，《通知》中也多处涉及，并具体地批评了网络节目中的乱象。此次关于全明星综艺节目退出黄金档的禁令，是对此前动向的延续和强化。
从目前趋势可以推测，虽然全明星阵容不是绝对的收视神药，但其收视号召力却不可忽视，少了“明星”的综艺节目或多或少会损伤收视率。如果对全明星参与的综艺节目一刀切，那势必会对这类节目的广告和市场价值造成不可估量的冲击和影响。这一限制令将会带来哪些影响？下文将继续分析。
明星高片酬将得到遏制？
明星真人秀节目将国产综艺的体量和产值提高到了一个前所未有的高度。2015年综艺节目215档，至2017年基本以每年200多档的速度递增。
在主打全明星阵容的综艺大环境下，观众已经习惯了在节目看到越来越多大牌明星的收看习惯，明星综艺带来的收视率和流量，也让制片方和平台对明星愈发依赖起来，在明星供不应求的情况下，其身价上涨是必然结果。
据悉，如今明星参加综艺节目都是“明码标价”，超一线明星被划定为S级，参加整季综艺片酬在5000万-8000万；一线明星为A级，要价也在2000万以上；而二线明星相对便宜，但整季价格也在百万级别。
当制作费向明星片酬倾斜到一定程度后，综艺制作开始陷入恶性循环。综艺节目从内容驱动资本，变成了资本驱动内容。这种现象从综艺蔓延至影视剧，让整个内容产业生态都受到波及。如今，明星真人秀受到严格管控，其初衷之一也正是为了遏制明星的高片酬问题，虽然市场有自己的法则，但在国内的内容制播环境下，政策调控对内容走向产生影响的案例屡见不鲜。此次对明星的限制令，会导致综艺市场走向何方还真不一定，或许一直以来饱受诟病的明星高片酬会有所缓解。
抄袭将得到缓解？
不久前，韩国《亚洲经济》报道称，海外电视台抄袭韩国综艺节目成风，各种山寨节目泛滥，其中在国内综艺节目领域表现抢眼的湖南卫视、东方卫视、江苏卫视都被点名。韩国放送通信委员会表示将开始寻找对策，积极维权。未来如果再发生抄袭等侵权问题，韩国将从政府层面采取措施应对。这件事再次将国内综艺节目模式的抄袭推到风口浪尖上。
一直以来，国内版权法律法规制度不成熟，缺乏版权保护意识。虽然国内综艺节目屡屡因为抄袭的问题收到原创单位的抗议，但这些抗议往往只能是抗议，而不能转化为依法的维权行为，犯错误的成本低，是出现抄袭的主要原因。另外，也有一些制作公司甚至为了营造话题而主动抄袭，只为达到传播目的。
其实，抄袭频繁爆发的最根本的原因在于，抄袭版权对于国内的制作方来说，可以规避风险，因为对于他们而言，原创开发一档全新模式的节目，会面临很大的市场风险，这种风险不管是资方还是平台，都不愿意承担，尤其是在综艺节目投入成本越来越大的环境下。开发原创节目他们需要担心成本能不能收回，明星嘉宾能不能接受，观众愿不愿意“买单”？收视率如何？而被抄袭的节目往往已经经历过市场考验，“拿来主义”的市场风险相对较小。
星素结合将成为新方向？
面对“明星”限制令，如何找到一条能够摆脱对明星过度依赖的道路是接下来大家都在考虑的问题，星素结合甚至纯素人的真人秀，已经成为制作方接下来重点探索的方向。
事实上，国内真人秀节目兴起，最开始正是以素人为主，当年的《加油！好男儿》《超级女声》《快乐男声》等选秀活动都是以素人形式参加的比赛。但随着选秀节目的增多，以及节目模式和思维的改变，“选秀回锅肉”越来越多，明星导师也逐渐被放大。所以，在全明星阵容盛行的大环境下，想要回归到纯素人综艺还有很长一段路需要探索。
江苏卫视《我们相爱吧2》曾试着星素结合，虽然效果略显尴尬，但也是一次大胆的尝试；湖南卫视《爸爸去哪儿4》增加了“素人萌娃”阿拉蕾、李亦航，超高的关注度证明了此次创新的成功；而新升级的网综《约吧大明星2》通过明星为素人排忧解难，打通了明星与素人之间的距离。
此外，《笑声传奇》《放开我北鼻》《十三亿分贝》等主打“星素结合”的综艺节目均获得了观众的喜爱。由此可见，“星素结合”有望成为新的引领模式，也将是业界需要重点探索的方向之一。
卫视剧场“压力山大”
电视剧、综艺是拉动卫视收视率与影响力并驾齐驱的两辆马车，以湖南卫视、江苏卫视、浙江卫视、东方卫视为代表的省级一线卫视竞争梯队中，一部高收视的电视剧可以拯救一个季度的收视率，一档王牌综艺可以收获一年的广告收入。
随着总局这一限令的颁布，各卫视一大波明星综艺必然受到牵连，综艺形式不乐观，观众只关心大咖，资方也越来越谨慎，“两辆马车”损其一，重担自然落在了另一方——剧场身上，它肩负着整个卫视的收视、口碑以及客户投入等重任，剧场作为卫视唯一的“顶梁柱”的价值或将进一步凸显。
网综“小宇宙”将爆发？
随着网综日益庞大的流量支撑和不可小觑的吸金能力，当全明星综艺撤出黄金档后，很有可能走上网综的道路。如2016年初的“限童令”传出后，《爸爸去哪儿4》等亲自节目均将播出平台调整为网络平台。当前，卫视综艺，特别是综N代，全明星阵容不在少数，制作方势必会在调档还是换成网络平台这一问题上多家斟酌，因此，网综或将迎来新一轮爆发。
此外，网综的横空出世一下子就获得了极高的人气，没有过多的束缚，让人更敢说，再加上花样的制作风格、后期的字幕、修饰让我们忽然意识到网络市场原来缺少的不是明星和资金，而是有内容又放得开的嘉宾。但也应该看到，网综的尺度虽然相对宽泛，但也始终在广电的监控之下，随着总局对网剧、网大的监管日益加强，相信对网综的进一步调控也为期不远了。
诗词文化类节目将成新宠儿？
六月的上海电视节上，文化传承和自主创新是重要的风向标，各大会议、论坛的话题都围绕这些关键词展开。事实上，限制明星、鼓励素人参与，以及大力提倡文化类节目创作，这些趋势从去年开始就已经非常明显。
随着《中国诗词大会》《朗读者》等一系列口碑与收视双丰收的文化综艺走红，诗词文化类节目成为综艺节目的“黑马”。再加上文化类节目受到广电极大鼓励，很有可能在政策上赢来进一步倾斜，据悉，下半年开始包括湖南、浙江、东方、江苏等在内的卫视都将大力研发制作和播出文化类节目。
总结：随着人们物质生活水平和精神文化需要的提升，迫切需要节目制作团队拿出具有“中国元素”的综艺节目，这就对综艺节目市场提出了新的要求。综艺节目虽然也属于内容产业，但其娱乐化的属性与影视剧截然不同，如果政策过于严苛，会在某种程度上折损综艺的娱乐价值。
