"地图与疆域"国际艺术邀请展聚焦国际当下议题

开幕式嘉宾

“地图与疆域”

国际艺术邀请展聚焦国际当下议题

11月20日，由北京吉利学院、IRCCA国际当代艺术研究中心主办的“地图与疆域”国际艺术邀请展在北京吉利学院图书馆举办。“地图与疆域”国际艺术邀请展由著名艺术家，批评家，策展人李心沫和德国及瑞典籍的摄影师，设计师，艺术策划人罗兰Roland von der Emden共同策划。展览邀请了来自10个国家的12位艺术家。 他们是来自英国和意大利的Cinzia Cremona；来自居住在德国的瑞士籍中国艺术家曹克非Cao Kefei；来自加拿大现居北京的艺术家Doug (las) lewis；来自意大利的Filippo Cardella+方茜Anna Fang；来自德国的Frederik Foert；来自瑞士的Franziska Greber；来自爱尔兰的Niamh Cunningham瑞莲；来自英国的Martin Derbyshire马腾飞；来自澳大利亚的中国艺术家向承美Tami Xiang；来自美国的华裔艺术家郭桢Zhen Guo；来自波兰的艺术家Jaroslaw Balinski；和来自美国的印度裔艺术家Shameera Wiest。展览还邀请到德国与瑞士籍的世界著名戏剧导演和舞台设计大师Michael Simon, 剧作家曹克远，艺术制作人Susanne Matz苏珊娜。以及国际著名艺术家高氏兄弟，著名艺术批评家和策展人帅好。

吉利学院校长霍伟东致辞

美籍华人艺术家郭桢致辞

本次参展的艺术家大多都有双重国籍，或者在不同的国家生活。他们在异质文化中经历心理的蜕变和精神世界的重置。复杂交错的心理变化以及文化身份的认同，都会变成他们创作的一个部分。作为跨越国界的艺术家，他们也在同时思考人类共同的命运与处境。并将这种思考带到他们的作品中。这个展览由每个艺术家个人的精神地图汇集成一幅当下世界的图景。

瑞士艺术家Franziska Greber致辞

展览邀请戏剧导演曹克非和学生做了十天的工作坊《那看不见的…》，并且在展览的开幕式上表演，这也是打破艺术疆界的一种尝试：将剧场作品纳入到艺术展览。此次参展的艺术家也往往兼具多重身份，Doug (las) lewis是艺术家兼策展人；Filippo Cardella+方茜Anna Fang同时是设计师和艺术家；Franziska Greber是心理学家，社会权益倡导者，也是艺术家；来自波兰的艺术家 Jaroslaw Balinski是工程师和艺术家，他们从另外一个专业的角度创作艺术，这也是本次展览试图探讨艺术的疆域的一种尝试。

策展人李心沫&Roland von der Emden

艺术家围绕“地图与疆域”的主题展开思考和创作。 美国华裔艺术家郭桢 为本次展览特别制作了绘画装置作品《颠覆了的视觉》，作品融合了中西的两种视觉元素——水墨抽象山水的流动和不确定性与两个倒置的彩色灯管制成的三角形之间形成一种巨大的张力。产生了一种独特的视觉体验，她的作品表现了一种在中西文化碰撞和冲突之后形成的融合。

意大利艺术家Filippo和方茜 的装置作品《曲解》，是由300张印刷后加上涂鸦的明信片构成的矩阵，多层图像和文字以混沌无序的方式相互重叠，装置展现了一种面对无法解码的世界所产生的疏离，就像一个人来到一个完全陌生的社会和文化中的体验。

郭桢“颠覆了的视觉”288×182cm 水墨宣纸 灯管 2018

Filippo Cardella和方茜 曲解 300张印制明信片(148×210mm)，丙烯涂鸦喷绘 2018年11月

曹克非 的戏剧作品《嫦娥》选择了五位嫁到瑞士的大陆女性，从她们各自在异国的经历来探讨移民的心理世界和人生变迁。向承美的《迷失两地》则表达了混血儿的一种割裂的心理状态。这些作品都在一定程度上表达了在相异文化情境中，人们对身份认同的焦虑与应对。

印度裔的美国艺术家Shameera 用不可见的线和她写作的诗歌以及行为表演表达她对这种界限的理解，她用灰色的线在空间中编制成一个装置，表面上看好像那些线是不存在的，但是当你走近了才能看到，她穿着印度的传统服装在那些界限之间撒上尘土。

还有 向承美 的作品，她的《农民志》系列作品关注了中国农民这样一个阶层。她用照相机记录下一幅幅农村留守儿童的肖像。同时曹克非的纪录剧场作品《那看不见的…》中，也触及了相关的主题，这些表演者都是在校的学生，但是他们共同的经历都是缺少父母的关照，这给他们的性格和人生都留下了创痛的痕迹。

曹克非 纪录剧场作品《嫦娥》

首演瑞士伯尔尼屠宰场剧院，2010年10月

Shameera莎米拉 地图和疆域的分析 多媒体 2018年

向承美 农民志.全家福 相纸打印 90×60cm.

加拿大艺术家 道格拉斯 的作品《大世界》则运用装置，影像，图片等综合的媒介展现了两个处于世界不同地方的渔村在全球资本化的冲击下，所面临的自身的危机以及由此而做出的商业化的改变。

波兰艺术家Balinski 运用影像创造出一种魔幻的场景，断壁残垣和变成大屏幕的高楼大厦形成鲜明的对比，使我们能够看到这个处于割裂和被监控的世界图景中。

Doug(las) Lewis 大世界游戏 综合媒介 2018

Jaroslaw Balinski瞭望塔 100×75cm 摄影 2018

Franziska 的作品创造了一个巨大的螺旋形结构，下面铺着地毯，地毯从内部空间延伸到外部空间，打破了空间的界限。随着走进那个螺旋形的空间，人们会渐次面对三个问题：1，什么是我个人的疆域，2,我还需要什么？3，最后一个问题是：我的恐惧是什么？作品打破了内部空间与外部空间以及内心空间与公共空间的界限。

Martin 则是善于捕捉人类共同的情感与空间影像之间的关系。

Cinzia 则是运用穿上自己童年时的衣裳并且挣脱它们来建立自己与童年记忆之间的时间链接。

Frederik 的影像作品《生活即飞翔》呈现了一种穿梭于不同国家工作和生活的人们的生活状态。

Niamh 用自己的头发编制头骨将自我与对象之间建立了联系的纽带。这些艺术家从不同的角度出发用视觉的方式构建了一个个精神地图的场域。

Franziska Greber个人领土，3×12米，混合媒介，2018

Martin Derbyshire马腾飞 秋季环路 录像

Dr Cinzia Cremona寻找出路，数字视频 2018

Frederik Foert生活即飞翔 录像

Niamh Cunningham瑞莲 头发头骨

艺术家头发 23 × 23 × 25cm 2013

展览的论坛分为三个部分： 第一个部分是关于艺术的地图：无界剧场。 由德中剧场导演曹克非，德国瑞士籍国际著名舞台设计大师Michael Simon，以及剧作家曹克远共同讨论关于传统戏剧与当代剧场的区别；什么是纪录剧场；以及当代艺术与舞台艺术、剧场艺术的关系。 第二个部分是关于文化的地图：多元文化与身份认同。 本单元邀请来自不同国家的艺术家参与，有来自瑞士的Franziska Greber从自身的多血统混合的家族历史追述个人的精神地图；来自爱尔兰的Niamh Cunningham瑞莲从自己居住在九个不同国家的经历探讨文化与地域的变迁与个体的关系；艺术家郭桢Zhen Guo则从在美国居住的华裔艺术家的角度来讨论文化的身份；中国艺术家高氏兄弟则从自身的经验出发来对地图与疆域作以评述。他们每个人都从个体的经验出发探讨了文化身份的问题。 第三个部分是关于社会的地图与疆域：历史的建构与现实情境。 批评家和历史学家帅好从哲学的角度提出了理论上的疆域问题；苏珊娜Susanne Matz从现实的立场提出问题；而道格拉斯则从理论的角度赋予了地图与疆域的多重向度。

论坛现场

论坛一：无界剧场 嘉宾：曹克远、曹克非、Michael Simon(瑞士_德国)（从左至右）

“地图与疆域“是一个持续的国际艺术项目，试图通过工作坊，展览，论坛等一系列的活动来探讨艺术与文化，地理与心理，个人与社会，文化与身份等这些国际性的议题。