上图的这一系列的图片，都来自极影Ax成员—miller姚明来。这种用超广角拍摄的极具冲击力的图片，需要将广角非常贴近前景从而营造出纵深感和夸张的畸变。
这时候就会出现一个问题，即使你将镜头的光圈调到F100000000000，也无法获得前景至远景都非常清晰锐利的图片（如上图）
这时候，必须用到一个技术——
景深合成
。而下文，就是全宇宙最全的景深合成攻略。
前期拍摄
首先，你需要获得一组焦平面覆盖所要拍摄的画面全景深的n张图片
（一）当你手中的相机是尼康D850这类拥有“焦距变化拍摄”功能的相机，那么，可以利用机身自带的这个功能，轻松的获得一组焦平面从最近到无穷远的图片。
请看下方极影AX成员-周游为大家带来的现场视频演示
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（二）当你手中的相机不具备这种自动切换焦点包围拍摄的功能时，就需要手动拍摄这一系列图片。
（2）拍摄前的准备：
首先，你要带上一个足够稳固的三脚架，相机一些轻微的晃动都会给你的后期拼合制造麻烦。当然，还需要一根靠谱的快门线，这可以有效避免按动快门时的抖动。（不推荐用延时拍摄的方式代替快门线，在光线瞬息万变的场合，延时的那2秒很可能会让你错过唯一的机会）
（2）拍摄时的设置：
当你确定好构图，在拍摄前的一步就是对相机进行一些设置。
1.将相机设置为光圈优先的拍摄模式。
有人问为什么不用m档拍摄，这意味着曝光量锁定不变，那岂不是在后期拼合时更加容易吗？虽然m档能够让拍摄的一系列素材的曝光完全一致，但光圈优先能够根据环境光立即算出一个合理的曝光参数，在某些风云突变，光线稍纵即逝的场合更需要的是速度。
2.设置照片质量为RAW。
以便保留更多的暗部高光细节，让后期有更大空间。
3.将镜头由自动对焦调为手动对焦
，就是把镜头从af拨到mf。
4.如果你的广角镜头有防抖，那么务必关闭防抖。
5.设置相机测光模式为全局测光
6.设置光圈
如果拍摄时风很大并且前景的光线很暗，往往使用较大的光圈配合高iso，才能提高快门速度定格住前景。如果现场几乎没有风，前景光线也不错，可以将光圈缩的比较小。光圈越小，景深越深，可以在拍摄时减少张数，提高效率。
（3）拍摄时的操作：
首先，将相机镜头的对焦环拧到最近处。镜身上有个透明的小窗口，这个窗口可以直观的观察镜头焦距的变化
示例的是佳能16-35，对于这枚镜头，就是拧到最近对焦距离处，也就是0.28。
然后按下快门拍摄第一张照片。接着将镜头对焦环往数值较大的方向拧动一点，再按动快门拍第二张。接下来再往数值更大的方向拧动一点，再拍第三张。。。。。。直至镜头拧到无穷远处拍下最后一张。
佳能的广角镜头不要拧到底，如上图那样拧到无穷远处再回来一点，让刻度线刚好在无穷远刻度线前方的L形线条的竖线处即是无穷远。而尼康，索尼的镜头好像直接拧到底就是无穷远。
至于拍摄时拧动的幅度，全凭你自己，如果你第一次尝试这种技术，同时光圈开的比较大，或者是在拍摄一个非常重要的场景，那么可以拧的幅度小一些，多拍几张不同景深的，这样更安全。而如果拍摄时光线充足，光圈缩的比较小，可以拧的幅度大一些。一般来说，拍摄个7.8张也就基本能覆盖从最近一直到最远的全景深了。
Tip：
拍完一组景深后，保险起见，通常会再多做一组景深的拍摄，确保万无一失
。
手动景深合成的视频，请看下方极影AX成员-姚明来在山区为大家带来的现场示范
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（三）当你手中的相机是奥林巴斯EM10等机型时
，可以用自带的“focus BKT”（深度合成）的功能拍摄一组全景深的图片，并且直接在机内混合为成图，这样就免去了后期的时间。。。。。。
但是！
机身自动合成出的图片是jpg格式，我们都知道jpg这种压缩格式的图片后期以后会惨不忍睹，所以，不要去使用这个功能。
后期操作
方法一：photoshop自动合成
1.筛选
首先将景深合成的几组照片导入到lightroom进行筛选，重复比对以及放大细节来确定保留下几组中的一组。那组筛选出的照片就是我们最后要进行景深合成的素材了。
接着放大查看留下的那组照片中的每一张图，比对焦点的位置以及各张照片清晰的区域。因为在转动变焦环拍摄时，由于拧动幅度的大小，总会有一些照片的清晰区域是比较类似和重叠的。这一步就是删去一组照片中焦平面重叠比较多的那几张图，最后只留焦平面基本可以互补的那几张。
这一步不仅可以减少拼合时计算机运行的时间，更重要的意义在与如果拍摄的时候有风，前景的花草一定会有位移，而如果很多张一起放进去拼合，就会干扰计算机拼合时的算法，产生错位和重影。
上图的作者是极影AX成员—史炎冰。拍摄的条件就是如我说的那种大风的天气，风很大，前景花草的位移很厉害。下面截取了他在作品下方的描述，大家可以体会一下拍摄以及合成时的艰难：
2.调整
在lightroom里对照片进行一个基础的调整，为后续在ps中的拼合打好基础。
通常矫正一下曝光，对照片做一个基础的调色，降噪锐化等。当做完针对某张照片的调整后，需要将这个效果应用到这一组的所有图片上。
选中所有图片，点击“同步设置”，将所有选项都勾上，然后点击“同步”。那样针对某一张照片的所有调整就被同步复制到了所有图片上，这样呈现出来的效果也是一致的。
Tip：
如果拍摄的时候光线变化很快，可能每张照片的曝光会有一些差别，这就需要在同步设置以后对每张照片进行单独的调整。
3.合成
lr里完成对照片基础调整后，接着把所有图片导入到ps中。
选中所有图片，点击右键，在弹出的窗口中选择“在应用程序中编辑”，然后再点击“在photoshop中作为图层打开”。这样所有的图片就自动载入到ps中了，并且作为图层叠加在同一个画布中。
接着全选图层，点击ps上方工具栏的“编辑-自动对齐图层”，那样，所有图层就被软件自动对齐了。
这个对齐的操作是为了克服镜头的呼吸效应.
当我们在拧动焦距环时，镜头会移动浮动镜片来对焦，
浮动镜片的移动必然带来光学结构的改变，因此焦距就会发生变化。所以
虽然机位固定，但是拍摄出的画面一定有轻微的变形跟位移，这时就要依赖ps强大的对齐功能了。
自动对齐以后，画面的周围有白边，这就是程序对图像进行拉伸匹配像素时出现空白的多余像素。
对齐以后，就是要将图片融合在一起，还是全选图层，点击“编辑-自动混合图层”
在跳出的对话框中选择“堆叠图像”，同时勾选“无缝色调和颜色”，再点击确定，软件就开始自动融合。
下图是最后融合完的图像，每个图层的旁边都多了蒙版，这就是软件自动计算生成的。这个功能能够计算抓取出每个图层最清晰的部分然后进行融合。
接着我们将图层合并。如果在拍摄时没用三脚架或者现场有很大的风，就会造成图片中元素的位移和晃动，这时候不能够完全依赖ps软件的自动合成。要在这一步拼合前追加一步，就是手动调整各个图层的蒙版，用笔刷刷取清晰的部分，这个过程比较考验技术以及花费时间。
