昨天桃姐感叹了一下《变形金刚》霸屏太严重，让其他国产片都无路可走，而且这些电影其实质量不错，大多豆瓣超过了7分，其中就有邱礼涛导演的新片《原谅他77次》。
虽然之前没抱太大期待，但没想到居然还小有惊喜。接下来就和大家聊一聊吧。
不过，友情提示，这部电影是全港星配置，我看的也是粤语版。如果你也看粤语版，想必有更多惊喜哦：）
很多人听说邱礼涛开始拍爱情片了，可能第一反应都是“哇靠这么热爱B级片的人都堕落了”，拍这种不痛不痒的浪漫爱情片；毕竟，正如杜琪峰总是拍一部浪漫爱情喜剧来“养”一部警匪片，这种类型似乎就象征着圈钱。
注意墙上贴着《迷魂记》的海报
但实际上，恰恰与之相反，邱礼涛的这部电影与所有的香港爱情片都有本质上的不同，正如许多人所说的，这部电影其实是反爱情的。
所以，豆瓣评价也是邱礼涛近期的作品里最好的一部。
豆瓣7分
尤其是最近很火的《志明与春娇》系列，说实话，其中的爱情观还是略有争议的。
而《原谅他77次》呢，虽然片名就是“原谅”，但是最终这部电影的核心观点只有一个——渣男有啥可原谅的？还是爱自己更重要：）
这也是蔡卓妍再一次和邱礼涛合作。上次的《雏妓》，让她提名了金像奖最佳女主角，而“雏妓”这个题材的噱头，也让影片得到了比较多的关注。
但是，“雏妓”其实是题材大于电影本身。在影片当中，你并不会觉得蔡卓妍做了雏妓，她可以说是被任达华包养，或者其他更像在和他谈恋爱、可是说是在被他包养，但是她的处境，并没有严重到“出卖身体来维持生存”，远远没有她在曼谷遇到的雏妓那么悲惨。
和大叔任达华的感情线，更像是《成长教育》式的、不痛不痒的经历，完全没有将任何社会性议题深挖下去，最后讲的还是肤浅的男女感情。
《原谅他77次》则恰恰与《雏妓》相反，是内容远远好过标题，这部电影，是用喜剧和戏谑包裹着一个严肃的议题，那就是，我们到底应该如何处理恋爱关系。
虽然没有拍整整77次怎么原谅一个辣鸡男朋友，但是全片确实也是花式展现了各种都市男女吵架困境，还挺好笑的。
而且，从某种程度上来说，这部电影其实是对《志明与春娇》式爱情观的反转。
男主角周柏豪和余文乐一样，都是典型的香港潮男，但实际上却是长不大的男孩。周柏豪在片中饰演的Adam，先是律师，后来做拳击教练，这两个职业看起来都非常光鲜了，难怪惹一堆小女生喜欢。
然而和女朋友吵架的时候总是那么幼稚
女主角阿sa扮演的Eva，虽然并不像春娇那样年长过张志明，甚至从外表上看非常小鸟依人，但是这更加重了那种反差感，就是，在感情里，她这么可爱的一个女生，居然也在养儿子。
Adam和Eva这两个名字，本身就是具有暗示意义的
而两人感情的阻碍，诗雅，就好像《春娇救志明》当中的蒋梦婕一样，非常崇拜男主角，完全是莫名其妙倒贴上来的可爱小女生。
很有趣的一个地方是，诗雅在《前度》当中扮演的也是类似的一个角色，而当时的女主角是阿娇，对阿娇念念不忘的是陈伟霆。所以说，她把twins两人都撬了一遍，也算是大满贯了吧。
每一部电影的结尾，张志明为了挽回余春娇，都要搞一个“大龙凤”，组band反串唱情歌什么的。周柏豪本来就是歌手出身，他的Adam自然也不在话下，最后要当众表白一次。
每一个男人，都是说不出“爱”字的，真的要这么怂吗：）
但是，这些“大龙凤”，虽然显得很浪漫，对解决实际问题有任何帮助吗？男主角这样就觉得自己错了，决心以后要改变吗？
并不会。与之相反，他们反而觉得自己当众搞“大龙凤”，就已经是很大的牺牲；而对于女方来说，答应挽回，其实也只是自己找个台阶下。说到底，她们也不想分手。这所谓的“大龙凤”，不过是一场你情我愿的自欺欺人罢了。
实际上，大家想一想，以前的香港爱情片里，有这么大肆渲染过男人都像小孩子，而女人总是更成熟的那一方，所以就必须要无穷无尽地原谅他们吗？
好像并没有吧。这种恋爱观，完全是从《志明与春娇》这个姐弟恋开始流行的。
于是，从此以后，虽然生活中姐弟恋并不是主流，但是“母子恋”这一爱情观却可以说非常深入人心了。男人就可以更心安理得地不负责任，而女性则总是要无限包容。
表面上看，《原谅他77次》也是这种套路，Eva一次又一次地原谅Adam的孩子气和幼稚，她俩一次次的吵架用非常戏谑和夸张的口吻拍出来，让整部电影都非常好笑。
但是，正因为此，最后的反转才是有意义的。
因为不想剧透，我就给大家举个吵架的例子吧。
Eva抱怨Adam明知道她不吃葡萄干，还给她买葡萄干。
Adam说，我记得你明明是吃葡萄的。
Eva说，我只吃水果，不吃水果的加工制品行不行？
Adam就说，那你干嘛要吃巧克力，去吃可可豆啊。
看到这里，电影院真的哄笑一片。你会觉得Adam真的就像一个和大人顶嘴的小孩子一样，幼稚得简直有些可爱。作为观众当然觉得可爱，可如果这个人是你的伴侣呢？好像又有点可怕。
影片中也有些很有趣的细节。Eva第一次原谅Adam，是因为他看电影迟到。而他们看的是什么呢？是小津安二郎电影回顾展。
这个导演的出现，才会让你觉得，Eva是真的会因为别人看电影迟到而生气，因为她是个影迷。可惜，Adam好像只喜欢看踢足球。
后来他们去日本旅游，也是专程去的小津安二郎在镰仓的故居。
当然又吵架了，旅行本来就是验证三观的好方法
设身处地，如果你是Eva，又这么喜欢小津，好不容易到这样一个地方来朝圣，可是男朋友还是要莫名其妙地闹到如此不愉快，会是什么感觉呢？
让Eva喜欢小津，当然不只是因为导演的迷影情结。
从外表来看，她简直无懈可击，长相精致，港大毕业，有一份光鲜的工作（律师），而且受老板器重，业余爱好又很文艺。
但是她却来自典型的小市民原生家庭，爸爸是出租车司机，妈妈是忍辱负重的家庭主妇，住在香港独有的小小陋居。
然而，面对感情，她似乎还是像母亲一样，无限地包容自己的伴侣。虽然她依靠自己的努力，实现了社会阶层的提升，但是精神层面却还是没有逃离那种上一代人的影响。
从某种程度来说，Eva这个角色就是新一代“港女”的典型剪影。
而如何处理感情，原谅，还是不原谅，不仅仅是爱情观，也暗藏着现代人生活和价值观的改变。
当然，虽然诸多细节的设计都环环相扣，充分体现了导演的匠心，但是这并不意味着这部电影就是没有缺点的。
众所周知，邱礼涛真的是一位非常高产的导演啊。他每年至少要出三部电影；今年创作力更旺盛，拍了四部，下半年还有《常在你左右》。他还保持着香港九十年代的创作风格，类型化，有一定的作者风格，严格把控成本，因此，也相当高产。
《原谅他77次》就是很典型的“小品”风格，虽然结构严谨，也认真讨论了爱情，但是整体风格还是偏轻松搞笑。
包括导演设计的一些小细节，非常具有代表性，甚至都有些标签化了，
阿sa作为律师，一边在办公室正襟危坐，一边在桌下脱下了高跟鞋，这是非常典型的女性解放自我的符号。
还有片中时常出现的心灵鸡汤，也具有双重含义。你分不清导演是真的有意为之，还是另一种对爱情的反讽。
不过，短短九十多分钟的电影，邱礼涛能够集中笔墨，塑造出这样一个相对立体的女性形象，很完整地表达一次爱情的反转，已经很难得了。
像Eva这样的一个女孩子，为什么会甘心在如此自我消磨的爱情里蹉跎十多年呢？
显然，这本身就是一种反讽。
而这种对爱情的反讽，正是这部电影最可贵的精神。
ps 主题曲也不错
