像素水墨风、志怪冒险IP，《山海旅人2》正在闯关独立游戏团队经典命题 |云山小雨工作室

距离 《山海旅人2》预定的上线时间还有一个月，云山小雨工作室进入了疯狂加班模式。

“ 想把玩家试玩后反馈的细节打磨得更好，总感觉还有好多想做的没做完 ” ，制作人魏新宇说，工作室 13 个人，保持每天工作 12 个小时的状态已经一个多月了。

云山小雨工作室，上线前的冲刺

作为独立游戏制作人，魏新宇无疑有一个很高的起点。

他的第一款像素水墨风志怪冒险游戏《山海旅人》，大半开发时间是利用了本职工作外的空余时间，直到 2020 年获得投资才辞职出来全职开发。 2021 年上线至今，累计销量近 20 万。

玩家好评、投资接踵而至，让魏新宇产生了更大的野心。

《山海旅人 2 》延续了前作世界观与美术风格，但大改游戏机制，从解谜 AVG 变成一款融合类银河城玩法的 RPG 。

开发难度指数级上升，这种没什么人做过的融合类型也非常考验玩家接受度。人才补充、流程管理、团队建设 ……

直到这时，魏新宇才真正觉得自己从一名单纯的游戏开发者，变成创业者和管理者。

此前《山海旅人 2 》 demo 上线，玩家们的反馈更是把一个能令所有制作人都头疼的问题推到台前——究竟如何才能在创新与守正中找到平衡，做出一部自身能力匹配得上，又让 IP 新老玩家都满意的作品？

魏新宇现在最欣赏的是《动物井》，同样是从业余项目到全职开发，塞尔达的解谜思路融合银河城的地图设计思路，天才的机制创意带给玩家充满惊喜与感动的冒险之旅。

云山小雨工作室能在这条道路上进化成功么？

以下 是魏新宇自述。

我做《山海旅人 2 》的初衷，是觉得第一部的故事还没有写完，让我始终有一种想把它完结的冲动。

工作室决定第二款游戏是《山海旅人》续作后，在把它做成什么样的游戏上纠结了很久。 到底是延续前作模式，把坑填完就好，还是要做各方面都有点不一样的游戏？

我支持后者，有两个原因。

第一， 我觉得如果保持非常保守的状态，继续做横版解密游戏，采取相同的核心玩法，这种类型的续作销量通常不会很好。

第二， 我认为我们团队也需要突破。 比方说前作的横版解密玩法已经没有什么可以再叠加的创意了，但如果把地图换成俯视角，是不是就能搞出来很多新鲜的东西？

《山海旅人》的成功和积累的资源也给了我们信心。

《山海旅人1》

那时觉得，团队才刚刚起步，一切都只是开始，不能现在就变得保守。 所以我们把前作赚到的钱，加上 2021 年 9 月拿到第二笔投资，全都投入了《山海旅人 2 》。

并且，做第一部游戏的时候，我们开发了很多工具。 比方说最早的时候，我们还是用 PlayMaker 去设计游戏演出。

后来，我们自己开发了一套脚本语言，让制作流程变得更加方便。 美术上那更不用说，第一部的像素风格的美术素材，也在第二部里复用。

所以，最终《山海旅人 2 》是一部保留 山海旅人系列故事风格， 又借鉴类银河城玩法，从 AVG 变成了更复杂的 RPG 游戏 。

《山海旅人 2 》的剧情同样很多，但不是纯线性的。 有点像类银河城的地图解锁方式，依靠俯视角 2D 地图，带领玩家一步步深入故事。

《山海旅人2》

以往这种 2D 大地图解锁剧情的游戏，剧情体量一般比较小，而《山海旅人 2 》很重视故事。 这给我们带来了不小的挑战。 比起 AVG ，以开放式地图为导向的叙事，更难顾及到一些叙事节奏上的东西。

我们也有考虑到，类银玩家可能更注重操作手感，不太看剧情，而 RPG 玩家又未必喜欢类银的操作。 之前市场上没人做，要么是大家都没想到，要么是这种形式根本行不通。 其实现在也很难说玩家对这种结合的接受程度。

但当时，我们确实想做市场上没有的类型，我个人也判断两种形式能融合得很好。 在有条件的情况下，独立游戏开发者一般也很难抵挡这种 “ 创新 ” 的诱惑。

当然，《山海旅人 2 》也有不变的核心——延续这个系列带给玩家的“情绪价值”体验。 不论游戏机制、视角如何改变，都希望玩家游玩过后，产生那种或温馨或感动的情绪后劲。

因为要继续讲完第一部的故事，国风题材也不会变。

《山海旅人》 2018 年正式立项的时候，市面上并没有那么多国风题材独立游戏，且普遍反馈都不错。 加上我在海外呆得比较久，也有思乡情结在。

但现在，这个题材的市场越来越饱和，重要的就不是题材本身，而是对题材的创新改编。 就像西游题材，这么多年也还是有很多新作品涌现。

我们也保留了前作中 “ 逆梦 ” 这一核心设定与玩法，但在内容与形式上做了创新。

比方说，我们新增了一个“猜人名”的玩法，有点像狼人杀的感觉。 每个人从他的视角看待故事的剧情，然后玩家需要通过对话和一些线索来还原故事的真相。 这个玩法本身也是一个很好的叙事手法。

2022 年 3 月，《山海旅人 2 》正式启动。我们的 “ 踩坑 ” 之旅也开始了。

剧情和策划先是花了一年的时间，把整个剧本和白模重新做好，后面开始往里面加素材。

最初，我们要做一些白盒测试。 就是做一个完全没有素材的关卡，玩起来觉得还不错，再往里面填入更多素材。

“猜人名”的玩法就是在这个过程里敲定的。 我们先抱着试一试的想法做了这种关卡的白模，然后发现它的可玩性、拓展性都很高，于是把它推广到整个游戏里去。

这个过程里，我们经常会干出推倒重来的事情。 可能想的时候觉得天马行空，很有意思，但实际做进去才发现就是一坨。 这样反反复复的大改，五六次是有的，甚至有一些关卡都已经做好了美术包装。

对 于首次尝试的战斗机制设计，可能是受挫最多的部分。

有一个难点在于，我们主角是一个道士，就不能让他直接拿把剑去砍人。 主角的道具是铃铛，那怎么让这个东西在战斗中显得合理？

最早设计的是点对点，铃铛打出去再回来，我觉得这个手感不太好。 最后改成现在这样的，铃铛的攻击方式就像是一个扇形，围着主角绕一圈，碰到怪物它会绕回来的，对怪物产生伤害。

我很喜欢《动物井》里面可以改变游戏机制的道具，有很强的功能性和创新性。 但我们自己尝试就会发现，如果这个道具设计得很有新意，它可能达不到功能性的要求； 功能性达到了，又可能不够有新意。 想兼顾功能和创意非常难。

《动物井》

举个例子，塞尔达里面有两个道具——送风机和吸盘。 运用这两个道具可以把眼前的一片叶子吹走，把草地上的一些杂物吸走，然后就能找到一些宝贝。

我们也想要一个类似的道具，它能承载很多种功能，并且这个道具最好是之前没人想到过的，至少包装上有新意。 然后它还要跟我们的世界观相吻合。 你总不可能在一个古风的世界里找到一个机械飞盘吧？

叙事方式变化，也让我们花了很多心思去磨合剧情与玩法。

故事和关卡，一直处于一种交替迭代的过程。 我们一开始拟出第一版故事大纲，然后照着大纲去做关卡。 在后续制作过程中，发现有些故事的情节无法与关卡衔接，就会稍作修改。 同理，如果关卡无法达到故事的某些必要预期，我们就得重新设计。

以上种种对团队都是新的挑战。 而对我个人来说，还有一重挑战就是，学会运营一家公司，作为公司负责人去管理工作流。

很多游戏制作人不是管理出身，当团队组建起来后，怎么管理自己的团队成了一门必修课。

首先重中之重的肯定是省钱，这是一句很实在的经验之谈。 每个创业者、每个团队、每个时间段公司的资金状况是不一样的，要尽可能避免没有意义的浪费。

其次是团队合作。 比方说现在有一件事情，有些流程可以用三次沟通解决问题，有些流程需要五次，对比下来多的那个就是损耗。 怎么让工作流中的沟通成本变得最小，我觉得是一件非常值得讨论的事情。

团队的人员构成也很重要。 现在有很多意气风发蓬的应届生，他们能给我很天马行空、但无法落地的想法。 还有一些保守老成的人，他给的方案足够务实，但就是缺少创新。

所以怎么设计一套合适的招聘方案，招到你想要的人，或者把二者的优点结合起来，都是十分重要的。

我个人从最开始独自做游戏到现在成立公司，最大的认知改变就是，我意识到，靠一个人充满创作欲望去做事情是不行的。 一个人很难持续产出好东西，但是团队不一样。 制定一个好的、能激发团队创造力的制度很重要。

比方说任天堂做塞尔达的时候，内部就有一种制度，公司所有人，无论什么职位，都可以提交神庙的策划案。 如果被采纳了，就会得到一些物质上的奖励。 这样的制度框架搭起来后，制作人要做的事情更多是筛选，从中挑选出合适的、可以落地的方案。

特色，是小团队的逆袭利器

创意的妥协、开发难度超预期、后期开发资金链紧张等问题，我们都碰上了。

但我觉得我们还是很幸运。 能够制作《山海旅人2》，是玩家和市场给我们的一次宝贵机会。

我也是在开发《山海旅人2》的过程中，才发现身边的有些认识的独游公司已经倒闭了，以前一起参加聚会的人，也已经离开这个行业了。 许多制作人，前作可能赶上前几年游戏行业投资热潮，但做续作的时候，发现环境变了，然后很多想法做到一半，没有办法支撑继续下去。

小工作室如果想脱颖而出，就必须要有自己的特点。 持续性的创意产出很困难，所以我觉得最合理的是，小工作室能为玩家带来一种特别的综合体验感。

而在其中，叙事作为一种玩家的情绪价值，是很重要的一部分。 这种感觉是你一进游戏、打开主菜单就会有的特别的感觉。

而且，现在游戏行业也不是仅仅依靠叙事、或者某个好创意来出彩，技术也是非常关键的一方面。

比如AI在游戏里有很多发挥空间。 只是现在AI也才刚刚开始，这些改变还在一个很初步的阶段。 我们工作室在自己研发工具，尝试通过直接对话来让AI帮我们生成表演的脚本。

随着AI工具出现，未来独游行业会出现更多坚挺的小团队。 我们工作室未来也会维持在一个小的规模，但这不等于我们不能做大作品。 前提是需要更智能的工具、更智能的工作流，把效率产能提上去。

《山海旅人2》可能是我们最后一部像素风作品。 至于《山海旅人3》，还是要根据第二部的市场表现来决定。

在做《山海旅人1》前期，我还是充满着创作欲望去做游戏的。 希望做一个世界来让别人探索，可以把很多新奇的点子放进去，给予玩家新鲜的体验感。

现在，我的想法更务实了。 务实就是说，你要把每个方面都做好，不仅是好的创意，也要考虑公司的团队管理和经济状况等。 创业会逼迫一个人变成一个完美的人，有一个地方做的不好，都会面临很严重的惩罚。

玩家对我们的demo提出很多优化意见。 碰到这种情况，我们就一个字： 改！

我们是很听劝的团队，也绝对不想辜负玩家的期望。 希望未来大家提到我们工作室能说，我们做出来的都是有有质感、有自己的风格、令人感动的作品。

访谈/撰文：夏清逸 张园

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