难以取悦的原著党这回终于满意了。
有着中国电竞第一IP之称的《全职高手》推出了动画版。4月7日腾讯视频
上线24小时内播放量破亿，B站同步播放量超过500万
。
这部还原度极高的动画让爱吐槽的弹幕党都齐刷刷地成了自来水，并且一反“真人剧一生黑”态度，闪着星星眼期待腾讯爸爸再来一发三次元福利。
事实上，就在动画上线之前的2月，2017柠萌影业新品发布会上，超级网剧《全职高手》宣布了网剧项目的正式启动，由企鹅影视、柠萌影业联合出品。
2017年已经成了漫改真人剧的天下：截至2016年底，各大影视公司公布的漫改真人剧项目数量已达51部，除了《秦时明月》与《画江湖之不良人》，其他49部都处于立项、备案、制作中的阶段。
本期全媒派（qq_qmp）带来国产漫改剧的口碑发酵史。
大IP的次元壁突破之路
2012年夏天，由有妖气原创漫画梦工厂出品的漫改动画《十万个冷笑话》播出，在一举揽获高热度、高收视率的同时还带起了一波新兴网络用语。《十万个冷笑话》的成功让很多人看到了“国漫改编”的潜力。
2015年，由动画版《秦时明月》改编，唐人影视、玄机科技携手打造的电视剧《秦时明月》于芒果台播出。然而，即使是手握着“中国动画的里程碑级作品”这样的大IP，聚集了陆毅、陈妍希、蒋劲夫等一线明星，《秦时明月》在收视率、微博话题热度上不仅遭到了同档期《芈月传》以及后期网剧《太子妃升职记》的双双碾压，在口碑上也同样惨遭滑铁卢——豆瓣评分一路下滑至4.6，动漫粉集体吐槽弃剧，没看过原著的三次元受众更是不知所云……
《秦时明月》B站弹幕
2016年，根据同名国产动画改编的古装武侠季播网络剧《画江湖之不良人》播出，
上线一天播放量即破三千万，第一季获得近7亿点击量，而其豆瓣评分更是飙升到8.2分。
现象级的《画江湖之不良人》重新带起了国产漫改剧的节奏，《镇魂街》、《南烟斋笔录》、《长歌行》、《端脑》……大批国产漫改剧纷至沓来。
随着漫改剧的走热，
资本开始越来越多地
向平台和资源倾斜
。影视公司通过成立、联合、入股漫画平台进行产业链整合：腾讯成立中国最大的互联网动漫平台腾讯动漫，奥飞娱乐控股有妖气成为中国动漫界最大并购案，华谊兄弟与漫画平台大角虫组建合资公司角虫娱乐，光线传媒投资漫言星空和青空绘彩……不仅如此，对于优质内容资源的抢占也变得时不我待。目前的漫改真人剧市场中，腾讯系（腾讯影业、企鹅影业）、奥飞娱乐和中汇影视是三家投入最大的公司：
腾讯系所投资项目：《快把我哥带走》、《通职者》、《拓星者》、《兔斯基》、《尸兄》、《熟女日志》等；
奥飞娱乐所投项目：《端脑》、《雏蜂》、《镇魂街》、《桃花缘》、《开封奇谈》等；
中汇影视所投项目：《头条都是他》、《快把我哥带走》、《19天》、《长安幻夜》、《艳势番》等。
国产漫改剧热潮的动力与阻力
漫画平台和影视公司的合作，标志着国产漫改剧正式从二次元小圈子走向大众化。
而如腾讯等强势平台对国漫头部内容的收购，则将大大提升其IP转化的实力。根基弱、市场发育不完善的国产漫改剧似乎终于找到了一条正确的路径，却仍不免在变幻莫测的市场中艰难抉择。
热钱涌入VS基建缺位
国产漫改剧的初露锋芒引来了嗅觉灵敏的资本。
一方面，国内几近空白又缺乏商业化能力的动漫市场需要资本的扶持。资本的涌入既是漫改剧原创力进一步生发的资金基础，同时也将促进国漫市场的进一步完善。另一方面，由于国漫市场基础薄弱，在大量热钱进入之后，很有可能在资本的逐利性之下“吃不消”：《镇魂街》、《那年那兔那些事儿》这样的优质IP，也不免在迅速圈钱后迅速烂尾。
人气、粉丝积累VS改编碰壁
国漫改编影视剧的一大优势在于动漫原本聚集起的高人气
，在已有大量粉丝的基础上，“谁会看”这个问题似乎得到了轻松解决。然而，原著人气和粉丝的积累同时也带来了改编难的问题。一旦不能如原著粉所期，就容易遭遇抵制。看似“一出生就含着金汤匙”的先机，转眼就会成为扑街的理由。
日本某媒体曾对20~30岁男性人员进行了采访，罗列了漫改真人剧中让人感到不满的十大罪状：
1 故事设定背景之类被改太多
2 故事被过分简化
3 选角跟原作角色不符
4 声音跟原作角色不符
5 5毛钱特效
6 选角太烂（为了话题而被选上的配角们）
7 无法再现原作的发型和色彩
8 动作场面不够扣人心弦
9 追加原作没有的角色
10 原作中很重要的角色没有登场
由此可见，
粉丝们对漫改作品最重要的衡量标准之一就是还原度
。谈起《画江湖之不良人》的成功，便总是离不开其“神还原”的特质。但普遍来看，从动漫到真人影视剧，难破的“次元壁”常常会成为改编的噩梦。
在二次元世界中巴掌脸、大眼睛是角色的标配，个性化的造型、声音是人物性格的外显，然而当这些搬到了三次元世界，不仅是演员形象、造型、配音，连剧情和特效都变得不再那么和谐……
未来，如何在在忠于原著的基础上，找到改编难度和粉丝群体期望的平衡点，将是国产漫改剧需要慎重对待的一大难题。
国产漫改剧新趋势：网剧化+社交化+IP化
愈发火热的网络视频平台和社交媒体平台给漫改剧提供了全新的土壤：病毒式传播、热门话题、口碑营销……基于此，国产漫改剧正逐步走向网络时代的IP化。
网络剧东风：漫改剧网剧化，试错成本降低
如今，之所以有越来越多的漫改剧选择将网络视频平台作为分发平台，主要是因为传统电视剧成本较高、审核更严，而网剧制作和分发成本更低，审核限制较少，且上映时间更加灵活。
在原著粉丝难讨好，三次元观众不熟悉的尴尬情况下，漫改剧网剧化着实降低了试错成本。
不仅如此，
边刷剧边发弹幕交流吐槽，还更符合年轻人的观影习惯
，能拉升播放量，促进视频的二次传播，推动观众进行互动，辅助建设粉丝社群。此外，观看网剧的时候，人们还能通过链接直接购买周边产品，多元化变现也不耽误。
社交媒体宣发：直播、短视频、微博话题等
当话题度成为衡量作品的重要指标，漫改剧在利用社交媒体进行线上宣发这一方面可谓是不遗余力。
以《画江湖之不良人》为例，直播、短视频和微博话题是团队宣发的三大法宝：剧组直播实力圈粉，秒拍恶搞拉近距离，微博曝光赚稳流量……花样招式，招招都瞄准年轻人的痛点。
#视频：
《画江湖之不良人》剧组人员魔性演绎《咋了爸爸》
实际上，
在漫改动画阶段，社交媒体就已经成为制作团队的重要战场了
。动画《那年那兔那些事儿》拥有
86万贴吧用户
，贴吧中的话题涵盖历史、军事、时政、科普等各个领域，用以吸引更广泛的三次元受众；在《秦时明月》十周年和《秦时明月之君临天下》开播在即时，线上征文比赛、配音比赛、古风唱歌比赛、插画比赛、Cosplay换装比赛等活动，不仅聚拢了核心粉丝群体，同时也扩大了宣传范围和效果。
二次元IP资源联动：从漫画IP到全产业链布局
从漫画到动漫，再到游戏和影视剧，在互联网时代，
二次元IP开启了线上线下全产业链开发的大门
。而这样的资源联动不仅以互补的形式不断扩大了受众群体，在打造“超级IP”、创造衍生价值上也有着重要的作用。
作为典型IP，《尸兄》就成为了“打通上下产业链”的产品。漫画家七度鱼创作漫画，腾讯动漫买下版权后开始挖掘其IP价值：在2014年将其手游改编权独家授权中青龙图公司，在2015年制作了动画版《我叫白小飞》，在2016年与开心麻花共同制作舞台剧《我叫白小飞》。如今，由《尸兄》改编的网剧和电影也已经在路上了。
进击的岛国漫改剧：我们可以学习什么？
即使国产漫改剧已有了些许崛起的苗头，但日本漫改剧在我国国内的收视号召力仍然让国产漫改剧们难以企及。想要赶超岛国漫改剧？先看看从日本动漫产业的摸索和发展之路中，我们能借鉴些什么。
发达的漫画产业为基石
采用
“产品先行”的产业运作模式
，日本动漫通常会先设计卡通形象和前期漫画故事，将其在各大报刊和杂志上连载，根据市场反馈再决定是否推出单行本，随后才会开始动画影视的制作、品牌授权和周边产品的开发与贩卖。
日本动漫产业的发达建立在漫画产业的高度发展上，这一点可从御三家和各漫画出版社的兴盛看出几分。
“御三家”，即集英社、小学馆、讲谈社，是日本动漫产业优质IP的主要来源。
其漫画IP之所以能囊括所有的热门动漫和影视作品，离不开出版社的强大配置——讲谈社创立的《周刊少年Magazine》曾请到高野义辉、伊东章夫等5位作者前来坐镇；小学馆创立的《周刊少年Sunday》的阵容则更惊为天人：
手冢治虫、高垣葵和藤子不二雄（《哆啦A梦》）组合、横山隆一、寺田伯雄和山田常夫
。而从小学馆中独立出来了集英社创办的王牌杂志《周刊少年JUMP》，凭借动辄几百万的销量，俨然已成为漫画杂志界的老大。
从欧洲引入的
“再贩制度”
则为日本得以不断出版高质量漫画产品提供了制度保障：书店从发行商处拿书，按统一定价出售；如果书卖不出去，可以退给发行商——这种制度激励书店不断“尝新”，对漫画产品质量的提高有着极大的促进作用。
竞争激烈，细分明确
