↑ 张火丁在后台给学生整理头发 田超摄
一说到张火丁，常常跟“程门冷艳”这样的词语联系起来，除了演出，你也极少看到关于她的新闻。
不过，在学生眼中，她却是一个笑点低、超级暖、内心干净的人。
前些天，“张火丁京剧程派艺术人才研习班”的结业演出在北京民族文化宫大剧院上演，张火丁的10位学生两天演出了《江姐》《荒山泪》等剧目，备受业界关注。新京报记者采访了助教张白、学生李丽、张娜等，为读者还原一个“为人师”的张火丁。
一句“樵楼上”磨了半个月
采访当天在北京民族文化宫大剧院的后台，张火丁正在看着学生们化妆、扮戏，她的几位学生将要演出京剧《江姐》。2010年初，张火丁接受采访时说过这么一句话，“我是真心教她们，也许我的学生成不了角儿，但能成为一个不错的演员,这就为社会做贡献了,也对得起我自己。
当记者问张火丁，现在对研习班的学生是否有更高的要求？“刚才那话是我说的吗？我还能说出这话呢”，张火丁笑着反问。“我还真没想太多。其实，我自身条件一般，不是特别好，但是我比较努力。她们跟我那时候比的话，条件还挺好的，我希望他们能够根据自身条件，好好努力，成为一个好演员。”
这次研习班的十位学生是从全国挑选出来的，殷婵娟、李丽已经跟张火丁学了几年戏，大多数学生以前跟张火丁接触比较少。回想起2008年在校园里见到张火丁的情景，李丽说：“当时我还是中国戏曲学院的本科生，张老师刚从京剧院调入学校当老师。有几次看到她一个人低着头、拎着包走出校门，特别低调，就感觉她一下从一个角儿转化成了老师。”
↑ 来自北京京剧院的李丽、天津市青年团的殷婵娟、上海京剧院的张娜、湖北省京剧院的郑雪莲和潘钰、青岛市京剧院的马凤凤、中国戏曲学院京剧系的在读及毕业生翟谦、杨晓阳、姜笑月、孟栩羽共十名学员
随着，在研究生期间和这次研习班的经历，李丽跟张火丁有了更多的接触。她觉得，老师一点都不像外界所说的那么“高冷”，相反是一个内心超级暖，笑点特别低的人。
“对待学生也有自己的方法，比如我们排练走戏的时候，有时一开口演唱面部会特别狰狞。她就让助教赶紧拿手机拍下来，用这种方式来激励学生。我们下次再走戏的时候，一想起手机照片上的表情，就会赶快调整，千万别再被拍下来了。”
↑ 张火丁给学生们上课
这并不是说，张火丁对学生要求松。研习班的第一堂课，张火丁让每个学生唱《荒山泪》中中“樵楼上二更鼓声声送听”这一句，她要先了解每个人的基础、水平。之后半个月的时间里，张火丁就带着学生“磨”这一段唱。李丽说：“其实对老师来说，也挺痛苦的，她听了我们10个学生不同的唱，就容易把她自己给带偏。她说，每次教完我们回去，都得放一段录音听听。可能是她师父的录音，也可能是她自己的录音，找找原来的感觉。”
另一位学生张娜回忆上课的情景，“她一来上课,我们都特别珍惜。比如她给一位学生说戏，我们其他所有人也都会盯着她的眼睛，哪都不想看，感觉自己就像个花痴，特爱看她。她说话也特别温柔，有时候说完戏之后，她说，今天就到这，下课吧。我们10个人都一动不动，她一抬头看我们还站着，说散了吧，我们才缓过神来。”
↑ 张火丁给学生们上课
她当老师后更包容了
这一年的学习，张火丁给学生带来的变化不只是技艺上的，更重要的是心理上的。李丽说，刚到京剧院那会儿，因为年轻演员演不了几场戏，自己心态很不好。“那会儿就是一个愤青，从小当好学生习惯了，进入工作岗位后很不适应。我感觉正要在纷繁的社会失去自我，变成自己讨厌的那种人的时候，遇到了张老师，有种悬崖勒马的感觉。”
“张老师就是一个君子，光芒内敛，内心非常温润，对我们的影响是潜移默化的。我以前眼神儿老是那样的，有不满，也有迷茫。现在更多的是安静,非常有主心骨了,一点也不害怕了。”现在回想起来，李丽觉得刚到京剧院工作时，不演戏是对的，“如果那时候演了很多，可能‘罪证’就留下来了，就是说表演上的很多缺点毛病，就会印在观众脑子里了。”
↑ 在化妆间，张火丁正帮学生整理头发
对于外界称学生们为“小张火丁”，李丽说：“我们都不敢当，如果我们学的还可以的话，有资格说是张老师的学生就不错了。如果学的不好，都不好意说是她学生。”
李丽觉得，再回到京剧院后，心态一定会平和很多，“无论未来工作岗位是冷板凳，还是热板凳，练功这件事就是长期的修行。如果我是金子的话自然会发光，不是金子的话，就是我功夫还没用到家。”
其实，从剧院到学校后任教，通过与学生们的交流，张火丁自己也有了变化。张白跟张火丁学了11年戏，既是学生，也是助教。她说：“我感觉她当老师以后更包容了，原来当演员的时候是跟自己较劲，自己演好就行了。但是在学校教学生不一样，有的学生理解能力快的，有理解能力慢的，就得多些包容。她教学时神经一直是紧绷的，心里的牵挂也多很多，原来就是心无旁骛的专注于演出。另外，这可能跟她当了母亲也有关，母爱也让一个人更包容了。”
↑ 演完《江姐》后，张火丁（中）与学生合影
对话张火丁
新京报：这一年的研习班与学生们相处下来，感觉怎么样？
张火丁：前半年，大家主要还是打基础，教戏之外的沟通也比较少。到了后半年，我感觉她们有了突飞猛进的进步，渐入佳境的感觉，这让我挺高兴的。包括我教课也是这样，老师有时也需要学生对她的刺激，她们进步一点，我就特别高兴。我自己也在摸索，教课不能着急，看到他们突然的进步，我就挺惊喜的。
新京报：这次的汇报演出，为何选《江姐》这个剧目？
张火丁：这个戏，其实是学校去年接到的一个进校园演出的任务。我说，我接不了，现在教学任务还挺繁重的，学校就安排让学生们来演。通过她们进校园的演出，还有前段时间在南京中国艺术节上的演出，学生们进步挺大的，外界的反响也还可以。这次演出，心里也比较有底，她们也用功练了。
↑ 张火丁学生演出《江姐》剧照
新京报：这次演出的重头戏是《荒山泪》，听学生们说，这一年教学的重心也放在这出戏上了？
张火丁：《荒山泪》是我个人非常喜欢的一出戏，也是我师父（赵荣琛）教我的唯一一出完整剧目。我就是因为这个戏开窍的，好像忽然明白了戏该怎么演。
这个戏虽然难，但是它内容太丰富了，有大段的唱腔和念白，综合性的舞蹈，是唱、做并重的一出戏。它不像《锁麟囊》以唱为主，学生通过这个戏可以把各方面都感受一下，里面的舞蹈很难演，需要花费很长时间去练。
如果这个戏学生能拿下来，并且完成的很好的话，对其他戏有很大的帮助。因为今年她们有些人就要回院团去了，所以“教学戏”一定要选对她们有用的，能够举一反三，反复练习的。
↑ 2017年6月29日，10位学生正式结业
新京报：这10位学生大多数是80后或者90初的年轻人，对她们有什么特别的叮嘱吗？
张火丁：她们这半年进步挺大的，另外一个感受就是，这一行真的需要时间。现在的孩子都挺聪慧的，老师对每个人都是那么教，用功的、勤奋的就进步大一些，还是靠自己回去多下功夫练，多去摸索。
新京报：外界有种声音把她们称作“小张火丁”，您怎么看这个称呼？
张火丁：我觉得，我自己还在学习当中。外面怎么写我拦不了，但是学校自己的一些材料里如果这么写，我都划掉了。我感觉自己还到不了那个程度，还在学习努力当中。我跟学生的关系也是互相交流、切磋，这种课堂氛围挺好的。
新京报：很多戏迷观众反应，最近这半年没看到您演出，挺遗憾的。
张火丁：我一教学，感觉任务还挺繁重的，不是想象的那么轻松。我只能用心干好一件事，包括今年相约北京国际艺术节的演出，还有一些演出邀请，我都推掉了。原本艺术节的闭幕演出是在5月底，但是和学生们的演出时间太接近了，我怕演不好。演好一场戏需要很大精力,没有把握的事就别做。
新京报：您接下来有演出，或者创作上的打算吗？
张火丁：说实话，我自己想演的、想做的，没太有了。不过,学校和各界对我还有很大期望，我想看看各方面的情况，再掂量掂量，也有排新戏的打算。如果要排新戏的话，那就得投入150%的精力在里面。新戏不是说排出来就叫新戏了，得让观众认可的、喜欢的才行。
新京报：女儿现在怎么样，会特意去培养她的爱好吗？
张火丁：她现在5岁了，明年就要上小学了。每天都给她安排的都挺满的,因为她在家待着就爱闹，报个班出去上课，就消耗她的能量了（笑）。对她也没什么特别的要求，现在感觉她对钢琴还挺喜欢的，其他的课程也跟着学，挺好的。
采写：新京报田超
新媒体编辑：吴奇函
图片：中国戏曲学院供图 王梓丞等摄
